скачать Тема 28. «НОВАЯ ВОЛНА» ФРАНЦУЗСКОГО КИНО Истоки «новой волны» (1958 — 1968). Влияние ТВ и современной литературы (творчества Ф. Саган, А. Роба-Грийе и др.). Полемичность фильмов, отсутствие в них динамики, «звезд», привычного монтажа, «открытая драматургия», импровизационность, коллажность. Особенности французского «авторского» кино. Влияние экзистенциализма. «Эмоциональный бунт» и теория «деконструкции». А. Рене и поиски новых форм повествования. Антивоенный фильм «Хиросима, любовь моя».Попытки передачи потока сознания. «В прошлом году в Мариенбаде» по роману Роба-Грийе: отказ от объективности, модернизация стиля. Социальная проблематика фильмов «Война окончена» и «Мюриэль». Эстетические поиски организации экранного пространства и времени. ^ — кинокритик и режиссер. Автобиографический фильм «400 ударов» — своеобразный расчет с миров отцов и обществом-тюрьмой. Бунтующий герой Трюффо в попытках противопоставить обыденности бытия собственную независимость («Жюль и Джим», «Нежная кожа»). Жизнеописание Антуана Дуанеля («Украденные поцелуи», «Семейный очаг», «Ускользающая любовь». Ироничность фильмов Трюффо. Социальное значение картин «451° по Фаренгейту». Сопротивление фашизму и «независимый герой» в фильме «Последнее метро». Ж. Л. Годар. Анархический бунт личности против общества «потребления» в ранних фильмах Годара: «На последнем дыхании», «Жить своей жизнью», «Замужняя женщина». Годаровский монтаж как способ выявления 28 29 ![]() Эволюция эстетического кредо Годара. Участие в организации «параллельного» кино в 1970-е — 1980-е годы. Другие режиссеры «новой волны»: К. Лелюш, К. Шаброль, Ж. Деми, Б. Тавернье и др. Ведущие киноактеры Франции: Б. Бардо, Ж. Моро, А. Жирардо, К. Денёв, Ж. П. Бельмондо, А. Делон, Ф. Перье, Ж. Л. Трентиньян, Ж. Депардье и др. ^ Состояние английского кино в условиях распада Британской империи. Вторая жизнь «Лондон-фильма». Меры по преодолению кризиса английского кино. Экранизация классики: В. Шекспира, Ч. Диккенса и др. Тематическое и жанровое многообразие комедий студии «Илинг»: «Карлтон Браун — дипломат», «Смех в раю», «Мистер Питкин в тылу врага» и др. Деятельность группы «Свободное кино» (1954 — 1957). Творческие принципы и эстетическая платформа молодых документалистов. Отображение жизни простых людей в фильмах Л. Андерсона. К. Рейса, Т. Ричардсона и др. «Рассерженные» в английской литературе и театре. Влияние «рассерженных» на кинематограф и его подъем в 1958 — 1963 годах. Эволюция героя в фильмах Т. Ричардсона. Экранизация пьес Д. Ос-борна «Оглянись во гневе» и «Комедиант». Неприятия официального оптимизма, буржуазных догм и ценностей в фильмах «Вкус меда» и «Одиночество бегуна на длинные дистанции». Анархический бунт молодого героя в фильме К. Рейса «В субботу вечером, в воскресенье утром» (по роману А. Силлитоу). Социальная пассивность и «бегство» в мечу героев Д. Шлезингера («Билли — лжец», «Сердитый» и др.). ^ Влияние театра абсурда. Биологический срез общества в фильмах П. Брука «Повелитель мух» (по роману У. Голднга) и «Марат-Сад» (по пьесе П. Вайса). Коммерческое кино. Фильмы «ужасов» студии «Хаммер». Фильмы о суперагенте «007» Джеймсе Бонде ^ Осмысление опыта антифашистской борьбы и личной ответственности за судьбу народа в фильмах «Генерал делла Ровере» Р. Росселини, «Затворники Альтоны» В. Де Сика, «Все по домам» Л. Коменчини, «Они шли на Восток» Де Сантиса и др. Д. Дамиани, В. Дзурлини, М. Меничелли, Ф. Рози и др. Критика коррумпированности властей и всесилия мафии. Экзистенциальные аспекты в творчестве ^ Экранная трилогия «Приключение», «Ночь», «Затмение». Духовная летаргия героев Антониони. Тема распада личности в постиндустриальном обществе («Красная пустыня»). Работа за рубежом. Поиски активного героя и отражение ле-вобунтарских настроений молодежи («Блоу ап», «Забриски пойнт»). Осуждение апатии, конформизма в фильме «Профессия — репортер». Поиски новых выразительных средств в «Тайне Обервальда». Эволюция в творчестве Ф. Феллини. Вырождение буржуазной цивилизации, распад личности в фильме «Сладкая жизнь». Кристаллизация масок Феллини. Фильм-монолог «8 /4». Эстетическая деформация времени и пространства. Монтажно ассоциативный строй фильма, поток сознания в пластике. Крах личности и поиски точки опоры в фильме «Джульетта и духи». Мотивы безысходности, натурализм в фильме «Сатирикон» (по Петронию). Образы прошлого и настоящего в картине-фреске «Рим». Смесь бытовых реалий с гротескными образами и масштабными обобщениями в фильме-воспоминании «Амаркорд». Карнавализация истории и пессимизм в картине «Казанова Феллини». Фильмы-притчи «Репетиция оркестра», «И корабль плывет...». Новый этап в творчестве ^ Работа в театре и кино. Влияние идей Ф. Достоевского на художественную концепцию фильмов. Экранизация повести «Белые ночи». Переосмысление идей романа «Идиот» в фильме «Рокко й его братья». Губительность фашистской идеологии и трагедия рода и нации в картине «Гибель богов». Психологизм, историзм, мифологическая символика и гротеск. Эстетика фильмов Висконти «Людвиг» и «Леопард» .Крах буржуазной цивилизации в картинах «Семейный портрет в интерьере» и «Невинный». Парадоксальность творчества ^ его идейно-художественные метания. Гуманизм и эстетизация уродства в фильмах «Аккатоне» и «Мама Рома». Дно общества как альтернатива буржуазности. Полемика с католицизмом в контексте коммунистической идеологии («Евангелие от Матфея»). Реконструкция мифов и эротика в фильмах «Медея», «Царь Эдип», «Декамерон» и др. Живописность, эстетизация жестокости, натурализм. Философская притча «Птицы большие и малые». Антифашистский фильм «Сало, или 120 дней Содома» (по мотивам де Сада). Его болезненная эротика, патологичность и сенсационность. Теоретические взгляды Пазолини, их влияние на молодежь. Фашизм как патология общества и личности в фильмах Б. Бертолуччи «Стратегия паука» и «Конформист». Панорама классовой борьбы в исторической эпопее «XX век». Вызов буржуазной морали и обществу в фильме «Последнее танго в Париже». 30 31 ![]() Тема социальной революции в творчестве братьев Тавиани. Фанатизм и предательство в притче «Аллонзанфан». Бунт против авторитета и власти в фильме «Отец — хозяин» как условие формирования личности. Апофеоз единства в сопротивлении угнетателям («Хаос»). Абсурдность буржуазного бытия, моральный крах личности в фильмах ^ «Дилинджер мертв» и «Большая жратва». Приоритеты массовой продукции итальянского кино. Франко-итальянские фильмы. Творчество ведущих актеров Италии: Л. Вентуры, Д. Лоллобриджиды, С. Лорен, М. Витти, Д. Мазины, М. Мастрояни, В. Гасмана, А. Сорди, С. Сандрелли и др. ^ Выход шведского кино на мировой кинорынок в конце 1950-х годов. Писки пластической выразительности, интерес к внутреннему миру человека в фильмах А. Шеберга «Фрекен Юлия» (по пьесе А. Стриндберга) и «Судья». Проблемы молодежи в шведских фильмах. Знаковый фильм времени «Она танцевала одно лето» А. Маттсона. Творческий путь кинорежиссера ^ Его философская позиция, влияние эстетики экзистенциализма. Антиномия духа и материи в фильме «Земляничная поляна». Поиски веры («Седьмая печать») и богоборчество («Сквозь зеркало») в фильмах рубежа 1950-х —■ 1960-х годов. Нравственная гибель личности в фильмах «Персона», «Шепоты и крик», «Молчание». Элементы социальной и нравственной критики общества в фильмах 1970-х — 1980-х годов. Пацифистская драма «Стыд», притча на антифашистскую тему «Змеиное яйцо»; тема некоммуникабельности, разрушения семейных связей в картине «Осенняя соната», противопоставление естественного человека буржуазным догматам в фильме «Фанни и Александр». Стилистика фильмов И. Бергмана: соединение фольклорных мотивов и философской притчи, ассоциативность мышления, язык символов и метафор, художественные принципы монолога и диалога-поединка, драматическая насыщенность конфликта. Актера И. Бергмана: М. фон Сюдов, Л. Ульман и др. Творчество Б. Видерберга. Проблемы женской эмансипации и становления свободной личности в картине «Детская коляска». Авангардистский фильм «Любовь 65». Психологическая драма «Эльвира Мадиган» и критика лицемерного буржуазного общества. Развитие идейно-эстетических поисков Видерберга в кинобиографии «Джо Хилл». Коммерческие ленты: «Коротыш», «Человек на крыше», «Человек с Майорки» и др. Другие режиссеры нового шведского кино: Р. Андерсон («Шведская история любви»), М. Зеттерлинг («Ночные игры», «Девушки»), Я. Троэлль («Вот твоя жизнь», «Эмигранты», «Переселенцы»), В. Шеман («Сестра моя, любовь моя», «Я — любопытная») и др. ^ Антифашистская тема в кино Федеративной республики Германии на рубеже 1950-х — 1960-х годов. Сатирическое изображение третьего рейха в комедии К. Гоффмана «Мы—вундеркинды». Элементы политической сатиры на неонационализм в трилогии о привидениях в Шпессарте. Разоблачение фашизма и неонацизма в картинах В. Штаудте «Розы для господина прокурора», «Ярмарка». Обвинение фашизма в бессмысленной гибели молодежи в пацифистском фильме Б. Викки «Мост». Критика правящих кругов ФРГ в картине Р. Тиле «Девица Розмари». Влияние творчества Б. Брехта на прогрессивные тенденции в кино ФРГ. Возникновение группы »«Нового немецкого кино, Оберхаузенский манифест (1962). Влияние Т. Адорно. Теория эстетической автономности искусства. Острота проблематики и элитарность формы фильмов. Режиссерские дебюты П. Шамони («Охота на лис запрещена»), Ф. Шлендорфа («Юный Терлес»), А. Клюге («Вчерашняя девушка»). Освоение новых выразительных средств и апология авторского фильма. Стремление к созданию картин, интересных зрителю. Роль в формировании «нового немецкого кино» режиссера А. Клюге. Отказ от «репродукции» действительности. Развитие эстетических положений Б. Брехта. Экспериментальный характер фильмов «Поденная работа рабыни» и «Сильный Фердинанд». Киноискусство в 1970-е и 1980-е годы. Отражение трагической реаль-нбсти ФРГ. Антифашистская тематика. Философские, социальные, морально-этические проблемы. Мрачная тональность фильмов. Поиски новых выразительных средств. Крупнейшие режиссеры: В. Вендерс, М. фон Тротта, Р. В. Фассбиндер, В. Херцог, Ф. Шлендорф. Актеры: Ангела Винклер, Барбара Зукова, Клаус Кински, Ханна Шигулла. В. Вендерс. Страдания одинокой личности («Страх вратаря перед 11-метровым ударом», «Париж, Техас», 1984, США). М. фон Тротта: трагические женские судьбы в ее картинах. Психологическая глубина образов, точность характеристики общества. Бесчеловечность государственного аппарата и терроризм («Свинцовые времена»). ^ Попытки создания социально-критической народной драмы нового типа. Отображение болезней буржуазного общества. Кризисные ситуации, трагические финалы. Метафоричность. Тяжелое положение иностранных рабочих («Страх съедает душу»), финансовая и моральная коррупция в ФРГ при экономическом буме («Замужество Марии Браун», «Лола»), человек и общество при нацизме («Лили Марлен»), наркомания («Тоска Вероники Фосс»). В. Херцог. Роль мифов, притч, гипербол и метафор в его картинах. Влияние немецких романтиков. Проблемы человека и общества. Пластиче- 32 33 ![]() ^ Социальная и политическая проблематика его фильмов. Глубина и широта отображения общественных процессов и метафоричность. Критика нравственного и политического климата в ФРГ («Поруганная честь Катарины Блюм»), обличение нацизма (Жестяной барабан»), осуждение моральной и политической безответственности буржуазной прессы («Фальсификатор»). ^ Новая ситуация в испанском кино в 1950-е годы. Влияние неореализма, интерес к социальным проблемам и осуждение конформизма. Сатирические картины ^ и социальные проблемы Испании: преклонение правящей верхушки перед США, ответственность науки за сохранение мира, трусость мещан и повседневность изуверства («Добро пожаловать, мистер Маршалл», «Калабуч», «Пласидо», «Палач»). Бездуховность испанского общества, его моральная деградация в драмах X. А. Бардема «Смерть велосипедиста»» «Главная улица». Расправа цензуры с фильмом «Месть». Закрытие властями- созданного Бардемом журнала «Объектов». Цензурные преследования и переход Бардема в 60-е годы к коммерческим картинам. Творчество Л. Бунюэля в 1960-е — 1970-е годы. Критика философии идеализма в фильмах «Назарин» и «Виридиана». Запрет «Виридианы» в Испании. Сюрреалистические традиции в фильмах Л. Бунюэля «Дневная красавица», «Скромное обаяние буржуазии», «Этот смутный объект желания», поставленных во Франции. «Молодое испанское кино» конца 1960-х — начала 1970-х годов и влияние на него картин Берланги, Бардема, Бунюэля. Творчество К. Саура, М. Пикассо, Б. Патиньо, М. Феррери (представителей мадридской школы). Барселонская группа «нового испанского кино»: В. Аранда, Ж. Эстева, X. Херда. Увлечение «бессюжетным кино» и сюрреализмом, бесплодность формалистических экспериментов. Усиление цензурного гнета в начале 1970-х годов. Кризис «молодого испанского кино». Репрессии в среде кинематографистов, вынужденный отъезд во Францию Л. Берланги и М. Феррери, переход ряда режиссеров в коммерческое кино. Изображение распада во всех сферах бытия во франкистской Испании в фильмах наиболее значительного режиссера этого периода К. Сауры («Охота», «Сад наслаждений», «Анна и волки», «Кузина Анхели-ка»). Метафоричность киноязыка Сауры, склонность к символике. Демократизация общественной жизни в послефранкистской Испании. Стремление прогрессивных мастеров создавать реалистические, " проблемные картины. Осмысление событий периода Гражданской войны и франкистского режима в фильмах Г. Эральде «Раса, дух Франко», Б. Патино «Мои дражайшие палачи», X. Камино «Долгие каникулы 36 года». Отмена цензуры (1977). Появление политических фильмов. «Семь дней в январе» и «Предупреждение» X. А. Бардема — крупный успех демократического испанского кино. Политические проблемы в фильмах К. Сауры, П. Миро, Л. Берланги и других режиссеров. Международный успех последних фильмов К. Сауры. Соединение форм балета и кино в создании трагедий «Кармен» (1983), «Кровавая свадьба» (1985). ^ Особенности нового польского кино на рубеже 1950-х — 1960-х годов. Исследование трагических проблем периода войны и оккупации. Психологизм образов героев. Влияние романтических традиций польской литературной классики и документального кино. Поиски новых выразительных средств. Особенности трактовки героической темы в картине «Канал», реж. А. Вайда. Трагически раздвоенный герой в исполнении 3. Цибульского в «Пепле и алмазе». Роль метафоры в фильмах А. Вайды и новизна выразительных средств. «Отражение «национальных комплексов» и намеренная дискуссионность «Героики» А. Мунка; использование приемов документального кино. «Черные» короткометражные документальные картины; гиперболизация отрицательных явлений («Варшава, 56», реж. Е. Босса к). «Черный» игровой фильм на современную тему («Петля», реж. В. Хае). Фильмы о героизме польского народа («Вольный город», реж. С. Ружевич). Особое место К. Куца: антиромантические тенденции фильма «Крест за доблесть». Ли-рико-психологические драмы «Поезд» Е. Кавалеровича. Жанровое разнообразие фильмов в 1960-е — 1970-е годы. Новый подход к теме войны и оккупации: политическая и психологическая глубина «Пассажирки» реж. А. Мунка; героико-приключенческий фильм «Сержант Калень» Э. и Ч. Петельских, комедия «Где генерал?» Т. Хмелевского. История на экране: антиклерикальная драма «Мать Иоанна от ангелов» Е. Кавалеровича, экранизации польских исторических романов («Пан Воло-дыёвский» по роману Г. Сенкевича, реж. Е. Гофман). Историко-революционные эпопеи — «Соль черной земли» реж. К. Куц. Современная тема: бытовые зарисовки в «Пингвине» реж. Е. Ставиньского; отображение нравственного тупика в драмах Е. Сколимовского («Без боя»); морально-нравственная проблематика и новый подход к анализу духовного мира современника в «Структуре кристалла» К. Занусси. Развитие документального кино и мультипликации. Кино 1970-х и 1980-х годов. Экранизация польской классики («Земля обетованная», реж. А. Вайда). Историко-биографические фильмы («Смерть президента», реж. Е. Кавалерович). Современная тема в творчестве 34 35 К. Занусси. Острота морально-нравственной проблематики и свободное течение действия внутри строго рациональных сюжетных структур. Психологическая глубина образов («Иллюминация» («Просветление»), «Спираль», «Константа»). Появление картин, отражающих отрицательные стороны действительности («Массовик», реж, Ф. Фальк, «Кинолюбитель», реж. К. Кёслевский). Поиски острых выразительных средств. Проблемность, размах действия и значительность образов «Человека из мрамора» А. Вайды. Экономический и политический кризис в ПНР. Введение в декабре 1981 года военного положения в стране. Борьба с контрреволюцией. Стабилизация. «Человек из железа» А. Вайды (1981). Публицистичность фильма и ошибки. Преодоление ошибок («Хроника любовных происшествий»). Фильмы, поднимающие важные общественные проблемы («Герой года», реж. Ф. Фальк). Выпуск развлекательных картин: «Знахарь», Е. Гофмана, «Ва-банк», «Секс-миссия» Ю. Махульского и др. Польская актерская школа: Б. Брыльска, Б. Тышкевич, 3. Цибульский, Д. Ольбрыхский, П. Ракса и др. Тема 35. НАЦИОНАЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ КИНО ВЕНГРИИ Состояние венгерского кинематографа после поражения путча 1956 года. Появление новых творческих работников (И. Гаал, А. Ковач, 3. Натанович, М. Месарош), расцвет творчества 3. Фабри и М. Янчо. Раскрытие важных общественных процессов через личные судьбы в фильмах Фабри. «20 часов» — необычное построение фильма, острый конфликт, значительные образы. Историческая трилогия М. Янчо («Без надежды», «Звезды и солдаты», «Тишина и крик»). Бе трагедийность. Передача содержания через пластические символы. Проблемы личной ответственности, слияние публицистики и психологического раскрытия характеров в фильмах А. Ковача («Холодные дни»). Кино в 1970-е — 1980-е годы. Антифашистские картины 3. Фабри («Пятая печать»). Проблема выбора, драматизм событий, значительность образов, использование притчи. Особенности творчества М. Месарош. Отображение женщин, ищущих свое место в обществе. Точность бытовых и психологических зарисовок («Девять месяцев»). Современная тема в творчестве А. Ковача («Лабиринт»), исторические картины («Временный рай»). Дальнейшее развитие проблематики в картинах 60-х годов, рост мастерства. Расцвет творчества И. Сабо. Политические и нравственные проблемы в его картинах. Психологическая антифашистская драма «Доверие»; вопросы искусства, политики и конформизма в антифашистском фильме «Мефистофель». Значительность образов и художественная сила воссоздания эпохи. Особенности исторического фильма «Полковник Редль». Экспериментальные фильмы М. Янчо и 3. Хусарика. Усложненность их формы. Живописно-поэтический стиль картин 3. Хусарика («Синдбад» и «Чонтвари»), метафоричность образов. Новый этап в творчестве М. Янчо. Противоречие между политической и философской проблематикой и отказом от информации, а также попытками приблизить кино к музыкальным образам. Ассоциативная логика, аллегории, использование фольклора («Небесный агнец», «Электра, любовь моя»). Поиски иных путей («Омега, омега», 1984). Жанровое разнообразие венгерской кинопродукции. Психологические драмы на современную тему («С днем рождения, Мэрилин», реж. Р. Сёрёнь), приключенческие исторические фильмы («Виадук», реж. Ш. Шимо), детектив («Языческая мадонна», реж. Ш. 3. Сени), мюзиклы и сказки. Венгерская актерская школа: 3. Латинович, Е. Руткаи, М. Терёчек и др. Тема 36. ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ В РАЗВИТИИ КИНО США Кризис Голливуда на рубеже 1950-е — 1960-е годы. Падение доходов суперстудий. Конкуренция с телевидением. Техническая модернизация кино: широкий экран, стереофония, панорамное и широкоформатное кино. ^ «Марти» Д. Манна и «Двенадцать разгневанных мужчин» С. Люмета. Группа «Нового американского кино» (НАК). Борьба с голливудскими штампами и мифами. ^ Лучшие фильмы Крамера реалистической тематики: «Пожнешь бурю» — о мракобесии в США, «Скованные одной цепью» — о расизме, «На последнем бере-■гу» — об угрозе атомной катастрофы, «Нюрнбергский процесс» — о последствиях фашизма, «Это безумный, безумный, безумный мир» — сатира на культ доллара в США и др. Обострение социально-политических противоречий в обществе в результате вьетнамской войны. Трансформация стандартных жанров в кино. ^ в фильмах «Выпускник» М. Николса, «Беспечный ездок» Д. Хоппера, «Маленький большой человек» и «Бонни и Клайд» А. Пенна, «Механический апельсин» С. Кубрика, «Алиса здесь больше не живет» и «Таксист» М. Скорсезе и др. Обновление «массовых» киножанров. Антирасистский мюзикл «Вестсайд-ская история» Р. Уайза. Новый вариант научно-фантастического фильма — «Космическая Одиссея 2001 года» С. Кубрика. ^ Создание исторических блокба-стеров: «Бен Гур» У. Уайлера, «Спатак» С. Кубрика, «Клеопатра» П. Манев-ского и др.; разнообразие триллеров, фильмов-катастроф, мистических картин, космических кинобестселлеров. Основные фильмы 1970-х — 1980-х годов: «Звездные войны» Д. Лукаса, «Крестный отец» и «Апокалипсис наших дней» Ф. ф. Копполы, «Челюсти» и «Инопланетянин» С. Спилберга. Коммерческий успех фильмов эмигранта из Чехословакии М. Формана «Волосы», «Кто-то пролетел над гнездом кукушки», «Амадей» и др. Неоконсерватизм и. реставрация старых голливудских мифов: о «золушке», об американской «мечте» и т. д. «Звезды» американского кино: М. Брандо, Д. Николсон, Р. Гир, Р Рэдфорд, Д. Фонда, М. Рурк, Д. Траволта, М. Стрип, Э. Тэйлор, М. Дуглас, 36 37 Ж. Биссет, Д. Кристи, Б. Стрейзанд, Д. Хоффман, Т. Круз, Н. Кидман, Д. Роберте и др. Развитие американской кинематографии в уловиях новой экранной культуры: кассетного кино и DVD, спутникового и кабельного ТВ и др. ^ Провозглашение Индии суверенной демократической республикой (1950). Рост кинопроизводства. Ежегодный выпуск 300 — 400 картин на 12 — 13 языках Индии. Проблемы социальной несправедливости в развлекательных фильмах актера и режиссера ^ («Бродяга», «Четыре дороги»). Влияние Голливуда и национальные традиции. Появление крупных реалистических произведений киноискусства. «Два бигха земли» реж. Б. Роя — первая картина в истории индийского кино, где даны психологически точные характеры бедняков. Остродраматические сюжеты картин X. А. Аббаса («Ганга»). Трилогия С. Рея «Песнь дороги», «Непобежденный», «Мир Опу» и эволюция его творчества. Особенности фильмов С. Рея: неторопливое течение действия, изображение мимолетных чувств героев, достоверная и поэтическая обстановка действия. Гуманизм Рея и его связи с национальными культурными традициями. Застой в кинематографе второй половины 1960-х годов. Фальсификация действительности, изображение «красивой жизни». Система звезд, многочисленные песни и танцы. Манифест (1968). Отказ от коммерческих стандартов, обращение к социально-политическим и экономическим проблемам, поиски новых выразительных средств. «Малобюджетные» фильмы. Развитие «нового кино в 1970-е — 1980-е годы. Общенациональное движение кинематографистов прогрессивного направления. Социально-критическое направление в «новом кино», отражение классовых конфликтов, социальной несправедливости. Значение термина «параллельное кино». Крупнейший представитель нового кино — М. Сен. Политические проблемы и особенности структуры его фильмов. Отсутствие стройного сюжета, выигрышных ролей, поток событий, документальность стиля («Парашурам»). Единомышленники и последователи М. Сена. Изменения в «новом кино»: стремление к соединению социальной проблематики с занимательностью. Успех фильмов этого направления. Дебют женщины-режиссера О. Сен (1982): «Улица Чауранги» — лирическая драма о старости и одиночестве. Фильмы семьи Капуров. Прикосновение к социальным конфликтам и занимательность («Бобби»; реж. Р. Капур с участием Риши Капура). Новое в творчестве С. Рея: усиление гражданских позиций в его лирических психологических драмах. Критическое изображение молодых экстремистов («наксалитов») в «Противнике», религиозной и общинной вражды в картине «Дом и мир» (1984). Развлекательная коммерческая кинопродукция. Влияние на -нее голливудского кино: показ жестокости и насилия. Повторение голливудских штампов. «Танцор диско» реж. Б. Субхаш и др. ^ Японское кино первых послевоенных лет. Документальные съемки последствий взрыва атомных бомб. Демократические фильмы «независимых» («Женщина идет по земле» реж. Ф. Камеи). Развлекательные картины. Развитие киноискусства и национальные традиции. Гуманизм и поэтическая форма картин К. Мидзогути («Сказки бледной луны после дождя»). Национальные особенности и влияние западной культуры на творчество А. Куросавы. Успех в Европе «Расемона». Экранизация романа Достоевского «Идиот», пьесы Горького «На дне», трагедии Шекспира «Макбет» («Замок интриг»). Сохранение проблематики подлинников и «японизация» содержания и формы. Пересмотр традиций самурайства («Тень воина»). Социальная характеристика современности («Под стук трамвайных колес»). Показ сильных страстей и экстремальных ситуаций. Художественная завершенность формы фильмов. Влияние итальянского неореализма на творчество Т. Имаи («Мрак среди дня»). Социально-обличительные картины С. Ямамото («Улица без солнца») и К. Синдо. Использование приемов немого кино в «Голом острове». Реалистические зарисовки трагедии молодежи в картине «Жить сегодня, умереть завтра». Острый драматизм и сатира в творчестве К. Итикавы («Господии Пу», «Полевые огни»). Освоение опыта японской живописи и театра в фильмах М. Кобаяси («Харакири»), «Новая волна» в японском кино 1970-х — 1980-х годов. Создание независимых киностудий в ответ на коммерциализацию производства, диктат ведущих фирм и растущий экспорт голливудских картин. Иагиса Осима — ведущий режиссер японской «новой волны» («Империя чувств», «Империя страсти»). Вызов "общепринятой морали и традиционным идеалам в полемических фильмах. Острые проблемы подростков, в картинах С. Хани («Скверные мальчишки»). Философские притчи ^ («Женщина в песках»). Борьба прогрессивных сил с реакцией. Борьба вокруг политического фильма «Август без императора», реж. С. Ямамото, в котором показана попытка переворота и установления военной диктатуры. Динамизм и занимательность картины. «Новое левое движение» и фильмы молодых кинематографистов против милитаризма, за изгнание американских военных баз, о проблемах учащейся молодежи и аморальном климате в мире искусства («Трагедия», реж. Ш. Саваи). Особенности японской актерской школы»: То-сиро М.ифуне, Исудзу Ямада, Комаки Курихара и др. 38 39 Тема 39. КИНО И ЭВМ Составляющие информационной («постмодернистской») эпохи: компьютеризация, кабельное и спутниковое ТВ, видео, Интернет DVD, CD-ROMbi, цифровое кино. ЭВМ как предмет исследования американского кино. Компьютер как враждебная человеку сила в фильмах 1960-х — 1970-х годов: «2001 год: Космическая Одиссея» С.Кубрика, «Военные игры» Д. Бэдхема, «2010» П. Хайамса. Использование ЭВМ для создания спецэффектов в кино: «Звездные войны», «Империя наносит ответный удар», «Возвращение Джидая» Д. Лукаса, «Индиана Джонс», «Инопланетянин» и «Парк Юрского периода» С. Спилберга. Фильм «Тран» (студия У. Диснея) — первая полнометражная картина, технически выполненная на компьютерной графике (1982). Эйзенштейновский «монтаж аттракционов» как основа компьютерных спецэффектов. ЭВМ в эстетике постмодернистского кино.
|