Концепция формирования развития кафедры. Быстрова И. В. 4 Особенности использования поддержек в групповых упражнениях художественной гимнастики. Быстрова И. В., Лаврухина Г. М., Яковлева К. 10 icon

Концепция формирования развития кафедры. Быстрова И. В. 4 Особенности использования поддержек в групповых упражнениях художественной гимнастики. Быстрова И. В., Лаврухина Г. М., Яковлева К. 10


Смотрите также:
Учебно-методический комплекс «Организация и охрана труда» (для высшего профессионального...
Учебная программа по алгебре и началам анализа для учащихся 10-11 класса (физико-математический...
Татьяна Быстрова (Москва/Милан)...
Ред С. А. Боголюбов, Е. Л. Минин...
Секция общая лингвистика. Язык в современном мире...
Методика разработки блока урока на занятиях по художественной обработке бересты...
Концепция костромской государственный педагогический университет им н...
Список научных работ докт техн наук Быстрова В. А. на 01. 08. 2010 г...
«Психология формирования орфографического навыка в упражнениях занимательного характера»...
Программа городской научной конференции школы молодых ученых «актуальные проблемы социальных и...
Быстрова Анна Иронические функции классического сюжета в романе Б. Акунина «Ф. М...
Концепция развития туризма и отдыха в Переславском муниципальном районе Ярославской области на...



Загрузка...
страницы: 1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   11
вернуться в начало
скачать
^

Общественный танец в современном социокультурном пространстве




Попов Р.С.,
СПбГУП Попова А.С.



Общественный танец (социальный танец, массовый танец) – это довольно емкая категория форм танца, в которой главными акцентами являются общность и коммуникация. Большинство общественных танцев являются парными. Фактически, довольно часто, когда речь идет об общественных танцах, подразумеваются бальные танцы или другие формы парных танцев. Тем не менее, такие группы танцев как танцы по кругу, линейные танцы, новые танцы (современные) и даже сольные клубные танцы по своей природе относятся к категории общественного танца. Отличительным признаком общественного танца является импровизационность.

В современном социокультурном пространстве существуют различные формы организации общественных танцев, отражающие условия в которых они осуществляются. Самую примитивную из них можно условно назвать бытовой, которая, в свою очередь, реализуется, например, на семейных праздниках, естественно с участием гостей. Главным в таких танцах является исключительно общность собравшихся на празднике людей. Музыкальное сопровождение, внешний вид и исполняемые движения весьма демократичны. Характер организации – стихийный.

Следующую форму организации общественных танцев по уровню сложности условно обозначим как корпоративно-групповая. Эта форма актуальна для групп людей объединенных каким-либо общим видом деятельности (трудовые, учебно-творческие, спортивные коллективы). Общественные танцы в этом случае имеют место внутри специально организованных мероприятий приуроченных к каким-либо общественно значимым событиям или же событиям значимым только для данной конкретной группы. В подавляющем большинстве случаев общественные танцы являются неотъемлемой частью подобных мероприятий, являясь хорошей платформой для неформального общения и самовыражения членов коллектива. Неформальный характер мероприятия дает возможность членам группы привлечь внимание к своим личностным, а не профессиональным качествам. Влияние на других людей осуществляется с помощью определенного образа (имиджа), состоящего из оформления своего внешнего вида (макияж, прическа, одежда и обувь), стилистических и содержательных особенностей вербальной коммуникации (интонации, лексика, эмоциональность, широта взглядов и т.д.), «пластического портрета» (особенностей постановки корпуса, жестикуляции, перемещения в пространстве в различные моменты коммуникации, умение двигаться под музыку). Именно периодически возникающая необходимость танцевать в присутствии членов коллектива, в который входит человек, создает условия для формирования у него мотивации к обучению танцу. Ведь если человек обучен азам ритмического движения, то он будет чувствовать себя психологически более стабильно (комфортно) во время общественных танцев, а если он сможет исполнить несколько отработанных танцевальных движений, то наверняка это поможет ему повысить свой неформальный статус в коллективе, привлечь чье-то внимание, проявив себя с непривычной для окружающих стороны. В последнее время укореняется традиция проведения мастер-классов по модным, или ставших уже традиционными, танцам во время корпоративных праздничных мероприятий. Таким образом, в довольно узкой общественной среде минимально повышается культура исполнения общественных танцев.

Третьей формой организации общественных танцев является клубная. Из названия следует, что в данном случае общественные танцы реализуются в специальных клубах, и это качественно отличает данную форму от двух предыдущих. К первой категории клубов относятся дискоклубы, в том числе и ночные. Доминирующая социальная группа в дискоклубах – молодежь. Танец в данном контексте - это форма невербальной коммуникации, позволяющая публично демонстрировать свою сексуальность внутри стихийно сформировавшейся общности. Используемая танцевальная лексика в дискоклубах относительно примитивна и импровизационна, но она и не должна быть иной. Ведь в данных условиях главное для исполнителей двигаться в стиле и ритме звучащей музыки, тем более что современные дискоклубы имеют несколько танцевальных залов (зон), в которых dj играет музыку только определенного направления (r’n’b, disco, trance, drum and base, mtv style, lounge, ремиксы отечественных поп-хитов и т.д.). Такая дифференциация потенциально мотивирует посетителей обучаться в студиях современного танца, для того чтобы быть более привлекательными, выразительными и «своими» в конкретной социокультурной среде. К тому же в дискоклубе всегда есть возможность научиться танцевать, просто присматриваясь к тому, как танцуют другие, а научившись какому-либо движению его можно легко трансформировать или адаптировать под свои особенности. Также необходимо учитывать тот факт, что в ночных дискоклубах выступают профессиональные танцевальные шоу-группы, которые вносят свой вклад в развитие общественного танца, в рассматриваемой среде, являя посетителям, в какой-то мере, эталонные образцы современного танца с точки зрения техники, стиля и эстетики исполнения. Нельзя забывать и о том, что дискоклубы выступают в роли своеобразных полигонов для появляющихся танцев-новинок, основными источниками которых, как уже отмечалось, являются видеоклипы на популярные мелодии или фильмы. Таким образом, можно говорить о том, что отличительной чертой общественного танца в среде дискоклуба является постоянно обновляемая танцевальная лексика. Ко второй категории относятся клубы, в которых люди обучаются танцевать относительно формализованные парные танцы (сальса, мамбо, хастл, свинг, меренга и т.д.). Следует отметить, что наибольшей популярностью клубные танцы пользуются у людей среднего возраста. Учитывая то, что перечисленные танцы доступны только узкому кругу людей, клуб периодически проводит для них вечеринки, где можно пообщаться с единомышленниками и исполнить те танцы, которые изучали на занятиях. В данном случае каждая новая вечеринка – это возможность для членов клуба применить на практике новый изученный материал. Для подобных мероприятий существует определенный дресс код. Он не слишком формален, но, тем не менее, участники должны быть в специальной обуви и одеты в соответствии со стилем вечеринки. Данная форма общественных танцев содержит в себе существенный коммуникативный потенциал в связи с тем, что, во-первых, все танцы исключительно парные (партнеры противоположного пола); во-вторых, несмотря на наличие формальных последовательностей и техники движений, все танцы имеют импровизационный характер, а значит, обязывают партнера к ведению и даму к следованию, что улучшает взаимопонимание и взаимодействие между ними; в-третьих, на подобных мероприятиях участники не имеют своего «фиксированного» партнера и это обстоятельство дает возможность приглашать на танец любых людей, которые интересны для общения. Таким образом, рассмотренная форма организации общественных танцев имеет существенный потенциал в формировании и развитии как танцевальной, так и коммуникативной культуры человека.

Наивысшей формой организации общественных танцев является бал. От всех ранее упомянутых форм бал отличается повышенной торжественностью, более строгим этикетом, набором классических танцев, порядок которых заранее установлен. В России традицию европейских балов, как известно, ввел в декабре 1718 г. Петр I и назывались они ассамблеями. В программу ассамблей входили еда, напитки, танцы, игры и беседы. Бальная культура в России с момента петровских ассамблей развивалась, появлялись более утонченные правила, которые позволяли регулировать процесс межличностного общения участников противоположного пола так. Сведения, содержащиеся в источнике 1880 г. «Светский человек изучивший свод законов общественных и светских приличий» (сост. Клеопатра Святозарская), позволяют сделать заключение о том, что бальный этикет это не просто система формальных требований к поведению человека в обществе, а система, основанная на законах психологии межличностного общения.

То, что в современной социокультурной среде существуют и развиваются такие формы организации общественного танца как бытовая, корпоративно-групповая и клубная, в этом ни у кого сомнений не возникает. И это вроде нормально, значит, эти формы востребованы и востребованы будут. Аномально другое - отсутствие в России эталонной формы, в данном случае бала. В Москве с 2006г. проводят мероприятие, которое называется «Венский бал в Москве». Гости на этом балу сами танцуют крайне мало, а смотрят, как танцуют профессиональные исполнители. Но со стороны организаторов современных балов было бы крайне наивным рассчитывать на то, что по распоряжению танцмейстера гости смогут исполнить полонез, т.к. с момента распада царской России в нашей стране отсутствует система обучения бальным танцам. Все мы знаем, что танец был обязательной учебной дисциплиной в лицеях, гимназиях, военных училищах и был, отнюдь, не «проходящим» предметом изучения, ведь от умения танцевать могла зависеть карьера человека, его статус в обществе, личная жизнь. Педагогическая практика показывает, что изучить основные движения классических и современных бальных танцев и освоить навыки ведения и следования доступно для каждого. В социальнокультурном контексте проблема, на наш взгляд, заключается не в том, что люди не умеют исполнять под музыку формализованные шаги, а в том, чего они не имеют, не пытаясь изучать эти шаги.





оставить комментарий
страница10/11
Дата29.03.2012
Размер0,94 Mb.
ТипДокументы, Образовательные материалы
Добавить документ в свой блог или на сайт

страницы: 1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   11
отлично
  1
Ваша оценка:
Разместите кнопку на своём сайте или блоге:
rudocs.exdat.com

Загрузка...
База данных защищена авторским правом ©exdat 2000-2017
При копировании материала укажите ссылку
обратиться к администрации
Анализ
Справочники
Сценарии
Рефераты
Курсовые работы
Авторефераты
Программы
Методички
Документы
Понятия

опубликовать
Загрузка...
Документы

наверх