Завершающую часть трилогии о мести фарс-гиньоль icon

Завершающую часть трилогии о мести фарс-гиньоль


Смотрите также:
«Философский смысл трилогии Дж. Р. Р. Толкиена «Властелин Колец»...
Тема : Фарс жанр средневекового театра...
Солнечный удар или Месть моя сладка...
Книга третья
Тема: «автобиографические мотивы в трилогии л. Толстого «детство», «отрочество»...
Сказка-фарс
Если есть вход, то есть и выход. Так устроено почти все. Ящик для писем, пылесос, зоопарк...
Роман Уильяма Берроуза “Города Красной Ночи” (1981) первая часть трилогии...
Роман Уильяма Берроуза “Города Красной Ночи” (1981) первая часть трилогии...
Уборка ранних зерновых перешла в завершающую стадию...
Репрессии конца 20-х – 30-х гг...
План изучения нового материала завершение объединения Франции. Укрепление королевской власти...



Загрузка...
скачать
компания



представляет

фильм артхаус линии «Кино без границ»

завершающую часть трилогии о мести - фарс-гиньоль

режиссера Чхана-Ук Пака «СОЧУВСТВИЕ ГОСПОЖЕ МЕСТЬ»

Chinjeolhan geumjassi

Южная Корея

2005 год, продолжительность: 112 мин.,

корейский язык, дубляж


Исполнители:

Ён-Э Ли

^ Мин-Сик Цой

Си-Ху Ким

Хе-Чжон Канг

Бу-Сон Ким

Даль-Су О


Кинопрокат в России с 15 февраля


Русский сайт фильма: www.ladyvendetta.ru

Информация о фильме: www.arthouse.ru

(здесь имеются все подробности о фильме, режиссере, обзоры прессы

и кадры из фильма (полиграфического качества)


Компания «КИНО БЕЗ ГРАНИЦ»

Адрес офиса: 129 110, Москва, Проспект Мира, дом 69, строение 1

Многоканальный телефон: +7 (095)980-75-68

факс-автомат: +7 (095)681-63-44

kerel@arthouse.ru www.arthouse.ru

«Я пришел к выводу, что мне нужно взять на вооружение более изящный гнев, стильную ненависть и утонченное насилие».

Чхан-Ук Пак


О ф и л ь м е:


Награды и фестивали

Призы «Cinema of The Future», «Young Lion Award» и «Best Innovated Film Award» на Венецианском кинобиеналле 2005

Приз Golden Kinnaree Award «лучшему режиссеру», Международный кинофестиваль в Бангкоке 2005

Фильм-участник конкурсной программы Венецианского кинобиеналле 2005

Номинация на Hong Kong Film Award в категории «лучший азиатский фильм» 2005
Номинация журнала Screen International Чхан-Ук Паку, European Film Awards 2005



Бюджет фильма — 4,2 млн. долларов.

^ Кассовые сборы в Южной Корее — более 25 млн. долларов (более 4 млн. зрителей)


Заявление режиссёра

Как и для всех кинорежиссеров на свете, для меня главным фактором в выборе следующего проекта является то, как он соотносится с моими предшествующими работами. Как эта картина связана с моими предыдущими фильмами, и чем она от них отличается. Начнем со связи. «Сочувствие господину Месть» было порождено моим желанием отобразить классовый конфликт внутри южнокорейского общества, — желанием, возникшим после того, как я снял «Объединенную зону безопасности», посвященную конфликту, вызванному разделением страны на Северную Корею и Южную Корею.

Я хотел сосредоточить внимание на двух самых крупных социальных проблемах, о которых постоянно думают корейцы. Так что, хотите — верьте, хотите — нет, эти две картины были близнецами. Они могут показаться непохожими, но они — сестры.

Фактором, определившим мой выбор Oldboy в качестве следующего проекта, был ни кто иной, как Мин-сик Цой. После того, как я поработал с одним из величайших актеров, который навсегда останется истории корейского кино, мне больше всего хотелось познакомиться с другим великим актером. Уверен, что так же поступил бы и любой другой режиссер. После того, как мой продюсер сказал мне, что есть шанс, что Мин-сик Цой согласится сыграть в фильме, я ухватился за этот шанс, даже не прочитав положенную в основу сценария мангу.

Именно так я стал членом клуба самых счастливых кинорежиссеров Кореи, куда входят Че-вон Ким, Нын-хан Сон и Че-гю Кан. Тот факт, что в «Сочувствии господину Месть» и Oldboy играют два великих актера, делают эти две картины в определенном смысле сестрами. Кан-хо Сон и Мин-сик Цой подобны Каину и Авелю, и хотя они внешне непохожи, они являются в известном смысле братьями.

Я с удовольствием работал над фильмами «Сочувствие господину Месть» Oldboy, и один из них даже имел коммерческий успех. Но, сняв один за другим два фильма о мести, я открыл для себя внутреннюю сущность. И исследовав ее, я понял, что избыточный груз гнева, ненависти и насилия стали ядом и превратили мою душу в бесплодную землю. Мне захотелось сказать, что я отказываюсь от гнева, ненависти и насилия... разве это не было бы прекрасно? Вместо этого я пришел к выводу, что мне нужно взять на вооружение более изящный гнев, стильную ненависть и утонченное насилие. В конечном счете я захотел, чтобы месть стала возмездием, осуществленным человеком, который жаждет спасти свою душу. И тогда зародился замысел фильма «Сочувствие госпоже Месть».

Вторым фактором, который определяет выбор следующего проекта, является желание сделать нечто иное, чем в предыдущем фильме. В «Объединенной зоне безопасности» были перестрелки, большие декорации, много персонажей и сложная структура с оттенком романтизма. Поэтому я выбрал для «Сочувствия господину Месть» более минималистский подход, простую, спокойную и сухую атмосферу. Я хотел уменьшить количество диалогов и поэтому сделал одного из героев немым. Потом мне это надоело, и это определило стилистику Oldboy. От минимального к максимальному — так в нем передается красота чрезмерности. Это был не фильм Кан-хо Сона, а фильм Мин-сик Цоя, на смену ледяному фильму пришел фильм, полный огня.

Но, увы, я обнаружил роковой недостаток. Проблему Женщины. Начиная с моего дебюта в кино, я всегда использовал структуру «два мужчины, одна женщина». Должен признать, что при изображении конфликта двух мужчин страдает внутренняя глубина характера героини. Особенно в Oldboy, где героиня — единственный из персонажей, который так и не узнал правду. Мне это не нравилось, и я пытался исправить сценарий, но ничего не получилось. Я чувствовал, что сделать это невозможно. Я отложил перо и сказал себе: в следующем фильме главной героиней будет женщина. Так и родилось «Сочувствие госпоже Месть».


Синопсис

«Бывают хорошие похищения и бывают плохие, хорошее — это когда похищаешь ребенка, а потом благополучно возвращаешь его родителям после того, как все закончилось».

Эта знаменитая фраза звучит в «Сочувствии господину Месть» — первом фильме из трилогии о мести Чхан-ук Пака. Это часть плана, реализация которого приняла совершенно иной оборот.

Эти же слова звучат и в «Госпоже Месть» — последнем фильме цикла. И если в первый раз реальность опровергла эти слова, то и на этот раз они приводят лишь к трагедии, смерти и праведному гневу.

Это история Кэм-чжа Ли — красивой и очень молодой женщины, наполовину ангела и наполовину дьявола, то спокойной, то яростной.

Столкнувшись с незапланированной беременностью, старшеклассница Кэм-чжа обращается за помощью к самому неподходящему из людей. Он предоставил ей кров и пищу, но взамен попросил больше, чем она могла себе представить. Когда все кончилось, Кэм-чжа оказалась приговоренной к 13 годам тюрьмы за убийство маленького мальчика, а ее дочь отняли у нее и передали приемным родителям.

Но десятилетие в тюрьме не было для нее годами праздности. С убийством мальчика было связано больше, чем рассказала Кэм-чжа, больше, чем знала полиция. Она провела 13 лет в заключении, планируя, как отомстить за то, через что она прошла, вербуя союзников среди заключенных и тщательно разрабатывая замысел.

Выйдя из тюрьмы и думая о мести, Кэм-чжа поступает на работу в пекарню и готова привести свой план в действие. Все женщины, с которыми она сидела, тоже вышли на свободу, и каждой из них предстоит сыграть важную роль. Все идет прекрасно, и Кэм-чжа уже готова осуществить свой план, когда находит свою дочь.

«Все делают ошибки. Но если ты грешишь, ты должен заплатить за это. Большую плату за большие грехи... Маленькую плату за мелкие грехи».

Но к чему приведет крестовый поход Кэм-чжа — к спасению или осуждению на вечные муки? Кто она — ангел милосердия или мстительный хищник? Спасет ли она тех, кто ее окружает, или утянет их за собой в бездну? И поможет ли дочь обрести ей мир или ввергнет ее в страдания?


Обзор зарубежной и российской прессы


«Последняя часть трилогии о мести корейского режиссера Чхан-Ук Пака — «Госпожа Месть» — ультрастильна и абсолютно великолепна. (...) Пак выстраивает каждую сцену как живописец картину».

Уэнди Айд, Times on Line


«Сорокадвухлетний мастер Чхан-Ук Пак умудряется сочетать новаторство в области формы с умением пробудить эмоции, его мастерство растет от фильма к фильму и достигло заоблачных высот в невероятной и амбициозной картине «Госпожа Месть».

Кевин Маэр, Uncut


«По мере того, как развивается рассказ, он соблазнительно перебивается флэшбэками из мрачной тюремной жизни нашей героини, делящей крошечную камеру с полудюжиной других заключенных. Каждую из них нам представляют по имени и с указанием срока заключения, и каждая играет свою роль в том, как Кэм-чжа тайно готовится к своей цели — расплате. Ее мечты о жестокой мести происходят в стилизованной продуваемой ветрами местности рядом с дремучим лесом. Это пейзаж, который словно принадлежит волшебной сказке или видеоигре, но он реально существует в прошлом Кэм-чжа и является местом действия кошмарного финала. «Госпожа Месть» Чхан-Ук Пака не вызывает дрожь предвкушения, как фильм «Убить Билла», но в ней ощущается изощренное мастерство рассказа, которого недостает картине Тарантино: последовательность отложенных на потом откровений и объясненных мотивов. Городские пейзажи Пака и полуфантастические пасторальные моменты в снегу изображены одинаково убедительно, хотя в этой «трилогии» не ставится серьезная цель рассматривать месть каким-либо, кроме предельно стилизованного, способом. Идея о том, что месть грязна, бесполезна или контрпродуктивна, как это обычно бывает в реальном мире, не сыграла в фильме серьезной роли. И не сыграет, я полагаю, и в дальнейших работах режиссера. Однако отсутствие такого подхода — сознательный акт: оно сводит месть к чистой идее, чистому мотиву, подобным следам крови во вступительных титрах. Как драмы фильмы Пака о мести имеют свои ограничения, но как стилистические экзерсисы и прогулки в кошмар они невероятно захватывающи».

Питер Брэдшоу, The Guardian


«Элегантная стильность Пака демонстрируется во всей своей красе — от великолепного эпизода вступительных титров до предельно эмоциональной финальный схватки, а в промежутке между ними щедро проложены остроумные персонажи, события и кинотрюки».

Рич Клайн, The Z Review


«Несмотря на запутанность построенной на флэшбэках структуры и изобретательность в использовании света, цвета и тени, ничто не отвлекает вас от болезненной психологии сюжета. (...) Саундтрэк великолепен, а еще в фильме много саркастического юмора — особенно в эпизодах, где рассказывается о преступлениях сообщниц героини».

Дэвид Паркинсон, Empire


«Кэм-чжа — необщительная главная героиня, и, несмотря на прекрасную игру Ли, фильм захватывает главным образом благодаря стилю и сюжету».

Бен Уолтерз, Time Out


«Госпожа Месть» — фильм минимальной серьезности, полный смешных трюков и острот. (...) Очень странное и интригующее блюдо».

Роджер Кларк, Sight & Sound


«Как и Триер в «Мандерлае», Пак с максимальным блеском выкручивается из вроде бы безвыходной ситуации. Достигнув в предыдущей работе, что называется, пороговой высоты, вместо того чтобы лезть выше и там ломать себе шею — с радостным гиканьем съезжает на попе вниз по склону. Если в «Олдбое» он говорил, что внутри у человека ад, то теперь склоняется к тому, что там какая-то труднообъяснимая глупость. Ветхозаветные максимы не катят, месть — это занятие для больных, грешить не надо; трилогия, как карусель в луна-парке, высаживает нас на том же месте, где подхватила, выдав на руки тот же набор самоочевидных истин, ради оспаривания которых она вроде бы затевалась. Но как и в случае с каруселью, все это совершенно не помешает ей перевернуть чью-то жизнь, что называется — было бы желание».

Роман Волобуев, «Афиша», 12.02.2007

«Путь мести будет весьма извилистым. Чхан-Ук Пак ухитрился не повториться и сделал последнюю часть трилогии совершенно не похожей ни на первую («Сочувствие господину Месть»), ни на вторую («Олдбой»). Различия не только сюжетные, но и стилистические: из, казалось бы, одних и тех же компонентов он трижды собрал совершенно разное кино».

Александр Стрелков, «Ведомости» №23 (1797), 09.02.2007




«Но сама месть окажется на удивление неудовлетворительной (тут уместно было бы ввернуть фрейдисткое словечко «фрустрация»). Каждый удар ножа, каждый выстрел здесь — уже не больше, чем отработанный жест мастера, настолько совершенный, что в нем нет ничего человеческого, кроме чистой, за гранью китча, сентиментальности. Вот уж действительно: месть вкуснее подавать не просто холодной, а ледяной».

Василий Корецкий, Time Out, Москва, 08.02.2007




«Как всегда, нас ждет роскошное зрелище, насыщенное яростной операторской работой и замысловатым монтажом. По своей первоначальной задумке режиссер хотел выжать из картинки весь цвет, сделав ее почти черно-белой, но в самый последний момент остановился и решил оставить все как есть, зато украсил фильм необычными титрами, игрой с текстом, цветом и светом. Ну а если говорить о содержании, то здесь, конечно, любителям спокойного гуманистического кинематографа ловить нечего».

Агент Купер, Fashion Time, 06.02.2007


Многозначная Месть, зарифмованная и с божественным провидением, и с мудрыми анонимными силами, управляющими корабликом судьбы, и еще много с чем еще, превращена в оригинальный авторский кинематограф. Молоденький корейский католицизм смешался в лечебно-алкогольный коктейль с азиатской кровавой дикостью. Финал пародийно зарифмован с классически мрачным сюжетом Агаты Кристи об «убийстве в Восточном экспрессе».

Антон Мазуров, Play, 01.02.2007




«Пак Чхан Ук, как и Ким Ки Дук, — гордость корейского кино и одно из последних увлечений европейской продвинутой публики, автор блистательной «Объединенной зоны безопасности» и обласканного всей европейской интеллектуальной критикой Oldboy. Он — настоящий крутой профессионал, умеющий лихо заворачивать и при этом жестко отстраивать сюжет, виртуозно работающий с актерами, блистательно использующий все формальные возможности современного кинематографа, делающий изощренные, но все-таки не формалистические фильмы. («Эксперт-Вещь» №10 (74), 25.12.2006)

Тайна здесь есть, но она не детективная, как в «Однокашнике», где зритель вместе с главным героем по шагам открывал секреты собственного прошлого. В «Госпоже…» тайна, скорее, постмодернисткая, связанная с особенностями повествования. Повествование рваное, в нём непоследовательно чередуются «настоящее», флэшбеки разной степени глубины, а также мечты и фантазии персонажей. Героиня знает явно гораздо больше, чем зрители, и по ходу фильма на наших глазах постепенно складывается весь паззл её нелёгкой биографии и взаимоотношений. В этом и смысл».

Кот Бублик, Народный портал «Филин», 13.09.2006




«Сочувствие госпоже Месть» – завершающая часть трилогии о мести, которую снял кореец Чхан Ук Пак. В трилогии наиболее знаменита (поскольку получила благословение Тарантино) вторая часть «Oldboy», но она уже была на наших экранах. Теперь вместе с третьей выйдет первая – с симметричным названием «Сочувствие господину Месть». Жанр триллера поворачивается в каждом из фильмов неожиданными, порой гротескно-комедийными гранями».

Андрей Плахов, «КоммерсантЪ-Weekend», 04.08.2006

«Сочувствие госпоже Месть — месть женская. Месть матери. Грехи во имя искупления еще большего греха. Самосуд. Прощение ребенка. Очищение. Но. Месть ничего не решает — она не приносит облегчения, она лишь прикармливает дремлющих демонов внутри, абы те спали до поры до времени. Великолепный финальный аккорд — ничего лишнего, ничего случайного».

Vlada, Kinoforum.ru, 16.05.2006


«Это как бы «Килл-Билл», но в оригинале и очень всерьез. Хорошая техника ближнего боя, угрожающая атмосфера и много крови».

Валерий Кичин, «Профиль», 17.09.2005




«Леди Вендетта представлена на плакате в образе католической святой в китчевой анилиновой рамке. Живая авторская рыхлость фильма насыщена бесконечными изворотами сюжета».

Антон Мазуров, Arthouse.ru, 09.09.2005

«Для Пак Чхан-ука мотивы не так важны – в фильмах «круга Тарантино» нас должна интересовать не цель, а процесс, и за этот процесс мы должны, как в спорте, «болеть». Картина построена на контрасте между ангелоподобной героиней и страшными помыслами, которые ворочаются в потемках ее души, а также на фирменных для корейского кино жестоких аттракционах».

Валерий Кичин, «Российская газета», 08.09.2005




«Фильм посвящен исследованию сущности человека. В результате экшна и жути на экране меньше, психологии — больше. А нервы зрителя натянуты так же. До предела».

Анна Федина, «Известия», 06.09.2005

«Формально являясь заключительной частью трилогии, «Сочувствие к госпоже Месть» остается абсолютно самостоятельным фильмом — он выглядит по-другому, он организован сложнее «Олдбоя», в нем нет ничего от античной трагедии. В лесу этого повествования проще заблудиться, сквозь него надо продираться, размышляя уже не столько о природе мести, сколько о природе творчества и о тех барьерах, которые приходится преодолевать художнику».

Мария Кувшинова, «Ведомости» №164 (1445), 05.09.2005




«По Чхан-Уку следует, что месть — та естественная мотивация, что компенсирует дефицит сильных эмоций, являясь протестом против цивилизации, которая категорически не приветствует личное сведение счетов».

Малоv, Andrmalov.narod.ru


Cамый ожидаемый корейский фильм 2005 года


Режиссер Чхан-ук Пак, получивший гран-при международного кинофестиваля в Канне в 2004 году за мрачный и жестокий триллер Oldboy, вызвал у многих удивление, когда объявил, что в центре повествования последнего фильма его кровавого «цикла о мести» будет женщина. А когда стало известно, что ее роль исполнит никто иная как Ён-э Ли (необычайно популярная в Азии благодаря таким фильмам, как «В один прекрасный весенний день», и телевизионной драме «Жемчужина во дворце»), а объекта ее мести сыграет Мин-сик Цой (исполнитель главной роли в Oldboy), картину «Сочувствие госпоже Месть» стали ждать с еще большим нетерпением.

Особо важно то, что Ён-э Ли и Мин-сик Цой снимались вместе впервые после популярного фильма Пака 2000 года «Объединенная зона безопасности». После того, как в первых двух фильмах его трилогии о мести — «Сочувствие господину Месть» и Oldboy в центре повествования были мужчины, Пак захотел переключиться и отправиться в другом направлении. Пак писал сценарий с расчетом на Ён-э Ли и создал образ Кэм-чжа — таинственной женщины, которая является одновременно и самым неземным ангелом, и самым черным дьяволом. Результатом этого творческого сотрудничества Чхан-ук Пака и Ён-э Ли является оригинальный и пронизывающий фильм «Сочувствие госпоже Месть».

Если в первых двух картинах трилогии акцент делался на агрессивной и яростной мести героев-мужчин, героиня «Сочувствия госпоже Месть» ищет собственный способ избавления от своего гнева. И если в «Сочувствии господину Месть» главным было похищение, а в Oldboy — тюремное заключение, то в «Сочувствии госпоже Месть» это искупление.

Фильм Чхан-ук Пака вышел на экраны Кореи 18 июля 2005 года и имел оглушительный коммерческий успех. Это самая успешная премьера года в Корее. На данный момент его сборы составляют 23,5 миллионов долларов. Его посмотрело более 4 миллионов зрителей.


Два варианта «Сочувствия госпоже Месть»


«Сочувствие госпоже Месть» существует в двух вариантах.

Несмотря на то, что фильм снимался на цветную плёнку, Пак собирался максимально уменьшить насыщенность цвета, фактически сделав изображение чёрно-белым.

Однако к концу съемочного процесса Чхан Ук Пак не смог отказаться от цвета. Режиссёр решил пойти на беспрецедентный шаг для корейского кинематографа: смонтировать два варианта картины — один согласно первоначальному замыслу и второй — полностью цветной.

Обе версии фильма существуют на DVD.


О с о з д а т е л я х:


Чхан-Ук Пак, режиссёр

Родился 23 августа 1963 года в Южной Корее. Пак Чхан-Ук (корейское написание – фамилия-имя) хотел стать критиком искусства и пытался поступить в Сеульский институт на факультет эстетики. В конечном счете, он попал в католический университет в Согане на философский факультет, был прилежным и дисциплинированным студентом. Будучи студентом, получает свой первый кинематографический шок: он увидел картину Хичкока «Головокружение» /Vertigo/ (1958), которая и зародила в нем желание стать кинорежиссером. Еще в университете он создает «Club Movie Gang», а после окончания учебы устремляется на съемочную площадку.

С 1988 Пак Чхан-Ук входит в мир киноиндустрии, начав с самой нижней ступени. Он делает самую различную работу (среди прочего работал с Йон Джин Ю над фильмом «Kkamdong»). Знакомится с Йе-йон Кваком (будущим режиссером имевшего успех фильма «Моя нахальная подружка» /My Sassy Girl/ (2001)), когда тот еще был ассистентом режиссера. Когда Йе-йон Квак в начале 90-х становится режиссером, Пак Чхан-Ук работает его ассистентом, однако при этом делает еще дополнительную работу, чтобы как-то прожить.

Он работает в компании, осуществляющую импорт зарубежных фильмов, занимается переводами, распространяет рекламный материал по кинотеатрам — и все для того, чтобы скопить деньги на полнометражный фильм, который ему и удается снять после четырех лет работы в кино.

В 1992 Пак Чхан-Ук снимает городскую драму «Луна... это мечта солнца», действие которого происходит в Пусане (один из самых крупных городов Южной Кореи). Это история фотографа, чей сводный брат-бандит крадет деньги своего патрона и сбегает с его подружкой. Картина пронизана пессимизмом, в ней показан мир преступности, проституции и моды. Фильм с треском провалился.

Прошло пять лет, прежде чем молодой режиссер решился на второй фильм. А пока он работает кинокритиком и в 1994 пишет эссе «Скромное очарование просмотра фильма» /Discreet Charm of Watching Film/. В том же году он появляется в фильме Хана Ли «Маскара» /Mascara/. Он продолжает писать статьи для журналов, участвует в радио- и телепрограммах, комментирует фильмы других режиссеров, втайне мечтая о своем фильме.

В 1997 Пак Чхан-Ук получает возможность снять свой второй фильм, «Трио», который скорее можно назвать комичным. Сценарий он пишет совместно с Му-йон Ли, который в дальнейшем станет его постоянным партнером. В «Трио» рассказывается о злоключениях группы маргиналов (саксофониста, который продает свой инструмент; сироты-борца; несостоявшейся монахини, которая хочет вернуть себе ребенка), которые хотят любой ценой хотят раздобыть деньги, при этом иметь как можно меньше проблем с полицией и гангстерами. Фильм получился забавным и трогательным и с точки зрения кино достойным. Однако сборы были опять скудными, несмотря на большее количество зрителей, чем на предыдущем фильме. Пак Чхан-Ук начинает сомневаться, сможет ли он вообще поставить свой следующий фильм. В течение нескольких месяцев он обходит множество продюсеров, предлагая им необычный детектив «Мстить буду я» /Vengeance is Mine/, но все отказались финансировать этот проект.

После двух лет кинематографического бездействия Пак Чхан-Ук впервые пробует себя в короткометражном кино и делает 26-минутный фильм «Суд» /Judgment/ на 35мм, который был отобран на Международный кинофестиваль короткометражных фильмов в Клермон-Ферран. В основу фильма легли реальные события: 29 июня 1995 в Сеуле неожиданно обрушился шестиэтажный универмаг Сампун (501 погибший, 937 раненых). Режиссер показывает эгоизм и материализм членов семей погибших, которые хотят завладеть их состоянием. Мы видим здесь резкую критику капитализма, которая встречается в большинстве произведений режиссера.

Но удача улыбается Пак Чхан-Уку, когда компания «Мюн-Фильм», купившая права на роман Сан-юн Парка «ДМЗ» (DMZ — демилитаризованная зона, разделяющая с 1953 года Корею на Южную и Северную), предлагает ему экранизировать его. Так возник проект фильма «Объединенная зона безопасности» /Joint Security Area/ (2000), на который режиссеры выделили приличный бюджет, позволивший построить в студии знаменитый «Мост в одну сторону», расположенный на границе двух Корей. Для работы над сценарием, который представляет собой политический триллер о событии, показанным с разных точек зрения, наподобие «Ворот Расемон» или «Бешеных псов», Пак Чхан-Ук опять приглашает Му-йон Ли, а также сценаристов Сюн-сан Юна и Хен-сок Кима. Пак беседовал с южнокорейскими солдатами, которые поддерживали дружеские отношения с северными корейцами, чтобы восстановить точную картину произошедшего. Фильм стал самым большим событием корейского кино, собрав около 3 миллионов зрителей. За этот фильм Пак Чхан-Ук получил многочисленные премии на национальных и международных кинофестивалях, среди которых Фестиваль азиатских фильмов в Довиле («лучший фильм», «лучший режиссер» и «лучший актер» — Канн-хо Сон). Этот феноменальный успех выдвинул Пака в первые ряды нового корейского кино. После чего совместно с Му-йон Ли он пишет сценарий для режиссера Йон-сик Ю «Анархисты» /Anarchists/ (2000), где рассказывает о группе корейцев, которые в 20-е годы совершили несколько попыток свержения правительства. В этом опять же политическом фильме чувствуется влияние «Однажды в Америке» /Once Upon a Time in America/ (1984) и фильмов Джона Ву периода «Преступного синдиката».

В 2001 Му-йон Ли уже сам ставит фильм «Гуманист», черную комедию, где сын бизнесмена с двумя друзьями организует похищение своего отца, чтобы получить большой выкуп. Сценарий был написан им совместно с Пак Чхан-Уком. Через несколько дней после выхода фильма Пак и Ли вместе с Чхан-хо Бэ («Последний свидетель»), Йе-йон Кваком («Моя нахальная подружка») и Йон-йе Ли («Фисгармония в память обо мне») создают компанию «EGG Films», которую возглавил продюсер Йон-юн Джи. «EGG» стала первой корейской компанией, которая заключает с режиссерами долгосрочные контракты (минимум на шесть лет), предоставляя им полную свободу действий. Первым осуществленным проектом «EGG» стала комедия 2002 года режиссера Му-йон Ли, сценарий к которому он писал вместе с Пак Чхан-Уком: «Необычный любовный треугольник». В фильме резко критикуется материалистическое отношение к жизни.

Незадолго до этого фильма выходит третий фильм Пак Чхан-Ука, «Сочувствие к господину Месть» /Sympathy for Mr. Vengeance/ (2002), поставить который он мечтал уже пять лет. Сделать это ему позволил феноменальный успех у публики и критики фильма «Зона объединенной безопасности». «Сочувствие к господину Месть» — это история неудачного похищения, которое влечет за собой жестокие и необратимые последствия. Фильм можно рассматривать и как политико-социальную критику, и как пессимистический триллер, отправной точкой которого опять же являются деньги. Картина получилась очень противоречивой, вызвала живую реакцию и была отвергнута большей частью корейской публики, несмотря на двух актеров из фильма «ОЗБ», Кан-хо Сона и Ха-кюн Сина. Хотя стиль фильм очень отличается от предыдущего, нельзя не отметить мастерство режиссера. Фильм получил благоприятные отзывы на всех фестивалях, где был показан (среди прочих, Фестиваль Дальнего Востока, Странный фестиваль и, конечно, Фестиваль детективного фильма в Коньяке в 2003, где ему единодушно был вручен приз СМИ).

В 2003 Пак Чхан-Ук ставит фильм «N.E.P.A.L.» («Never Ending Peace and Love», «Никогда не заканчивающиеся мир и любовь»), который стал одной из частей совместного проекта нескольких режиссеров «Будь ты на моем месте» /If You Were Me/ (2003). Этот фильм был предложен Комиссией по правам человека в Корее, в нем 6 режиссеров обличают дискриминацию. «N.E.P.A.L» основан на реальной истории работницы-иммигрантки из Непала. Ее принимают за кореянку, и она оказывается в психиатрической клинике, так как не в состоянии идентифицировать себя. Это очень суровая социальная критика, хотя Пак Чхан-Ук говорит, что хочет делать политические фильмы. Несмотря на неудачу с «Сочувствием к господину Месть», режиссер был твердо намерен поставить следующий фильм в собственной манере. Свой пятый фильм он сделал при содействии EGG, это адаптация манги Цутии Гароны и Минегиси Нобуаки «Oldboy» (2003). Его твердая решимость принесла свои плоды: фильм имел огромный успех в Корее. В 2004 году участвовал вместе с Такаши Миике и Фрютом Чаном в проекте «Три... экстрима» /Three... Extremes/. В 2005 году закрывает трилогию о Мести «женским вариантом» - «Сочувствием госпоже Месть». В основном конкурсе 57 Берлинского фестиваля представлена его последняя картина «Я – киборг, но это нормально».


Фильмография:

Режиссер


1992 Луна это... мечта солнца (The Moon Is... the Sun's Dream)
1997 Трио (Trio)
1999 Суд (Judgment — короткометражный)
^ Международный кинофестиваль короткометражных фильмов в Клермон-Ферране
2000 Объединенная зона безопасности (JSA: Joint Security Area)
^ Международный кинофестиваль в Берлине 2001 — конкурсная программа
2002 Сочувствие господину Месть (Sympathy for Mr. Vengeance)
Международный кинофестиваль в Берлине 2003 — программа «Форум молодого кино»
2003 Oldboy
^ Международный кинофестиваль в Канне 2004 — конкурсная программа
2003 Будь ты на моем месте (If You Were Me) — новелла «Нескончаемые мир и любовь» (N.E.P.A.L.)
2004 Три... экстрима (Three... Extremes) — новелла «Снято!» (Cut)

2005 Сочувствие госпоже Месть (Chinjeolhan geumjassi)


Сценарист

1997 Трио (Trio)
2000 Анархисты (The Anarchists, реж. Ю Йон-сик)
2000 Объединенная зона безопасности (JSA: Joint Security Area)
2001 Гуманист (Humanist, реж. Ли Му-юн)
2002 Сочувствие господину Месть (Sympathy for Mr. Vengeance)
2002 Необычный любовный треугольник (Bizzare Love Triangle, реж. Ли Му-юн)
2003 Oldboy
2004 Три... экстрима (Three... Extremes) — новелла «Снято!» (Cut)
2005 Сочувствие госпоже Месть (Chinjeolhan geumjassi)


Актер

1994 Тушь для ресниц (Mascara, реж. Ли Хун)


О трилогии

Когда корейского мастера авторского кино Чхан-ук Пака спрашивают, сколько времени он посвящает сбору материала к фильму, он признается: «Ровно столько, чтобы в фильме был минимум реальности». Поразительное откровение, учитывая, что он — создатель нескольких самых оригинальных и чрезвычайно жестоких фильмов за всю историю кино. Это первый факт, который усвоили западные кинозрители, когда возглавляемое Квентином Тарантино жюри Каннского кинофестиваля 2004 года присудило гран-при картине Oldboy. Тогда лишь немногие знали, что эта спорная лента на самом деле была второй частью того, чему предстояло стать «трилогией о мести» Пака. Еще меньше людей знало, что он не всегда хотел идти по этому пути.

«Перед съемками Oldboy меня немного смущало, что я буду делать два фильма о мести подряд, — поясняет он. — Я даже подумывал отказаться от этого проекта, но жена убедила меня, сказав: «Если история интересная, разве что-нибудь еще имеет значение». А журналисты постоянно задавали мне вопросы о двух фильмах о мести, почему я снимаю их один за другим? Они словно критиковали меня за то, что я выбираю столь ужасные сюжеты вместо того, что обратиться к красивой истории. И, прежде чем я сам понял, что говорю, я заявил, что снимаю не два, а три фильма о мести. Это было спонтанное заявление, и я очень о нем сожалел, но я не мог отказаться от слов, сказанных публично. Так что можно сказать, что трилогия обязана своей концепцией корейским журналистам».

Хотя темы и чувства, объединяющие «Сочувствие господину Месть» (2002), Oldboy (2004) и «Госпожу Месть» (2005), универсальны, у Пака были сугубо личные причины обратиться к ним в своем искусстве.

О своей увлеченности местью он говорит: «Когда герои решают отомстить, их доселе скучная жизнь кончается, и они заново рождают совершенно другими людьми. Когда свершение мести близко, героям приходится взглянуть в лицо тому факту, что удовольствие, которое они испытывали, должно закончиться».

Его мысли о роли насилия в обществе столь же знаменательны: «Эта одна из самых мощных сил в жизни. Но СМИ, учителя и родители всегда учат, что миром правят только любовь, сострадание и понимание. Умолчание о важных вещах — в конечном счете то же самое, что и ложь».

Кроме того, каждый кадр пронизывает фаталистический взгляд на мир режиссера: «Я всегда старался не дать себя обмануть лживыми фразами вроде «если у тебя есть воля, можно добиться всего « и «только ты сам можешь добиться чего-то в жизни». На языке среднего зрителя зрителей это можно было бы назвать волей божьей, социальной системой или судьбой. Но то, что я пытаюсь сказать, — по сути то же самое. А именно: «Жизнь складывается не так, как ты предполагаешь».

В общем, очевидно, что философия Пака при всей ее суровости — это философия непредсказуемости, основанная на индивидуальной логике. А это значит, что в зависимости от того, насколько сурова ситуация, справедливость можно задвинуть на задний план во имя выживания в реальной жизни. Что наводит на вопрос, возникала ли лично у Пака когда-либо потребность кому-нибудь отомстить. «Множество раз, — признается он. — Я лежу ночью в постели и воображаю самые жестокие пытки. Я представляю себе, как лучше всего разрушить жизнь какого-нибудь человека. После этого я засыпаю со счастливой улыбкой. Пока все остается в царстве воображения, чем больше жестокости, тем лучше, — это полезно для здоровья. Я и вам бы это порекомендовал. Я надеюсь, что мои фильмы хоть немного помогут вашему воображению стать хоть чуть-чуть менее жестоким».


Интервью с режиссёром


АЛИ ДЖААФАР: Как, на ваш взгляд, соотносится «Госпожа Месть» с двумя другими частями трилогии?

ПАРК ЧХАН-ВУК: Для меня это противоядие от мужского начала, импульсивного насилия и вспышек ярости и гнева в первых двух фильмах. Так что «Госпожа Месть» рассказывает о женском начале, искуплении и поиске прощения и спасения. И важным элементом здесь является юмор. Если в фильме «Сочувствие господину Месть» речь шла о социальных проблемах, а «Олдбой» был мифологическим, то «Госпожа Месть» — сказка. И юмор играет ключевую роль в придании ей сказочности.


АЛИ ДЖААФАР: Когда вы начинали снимать «Господина Месть», вы уже планировали снять трилогию?

ПАРК ЧХАН-ВУК: Даже когда я начинал снимать «Олдбоя», у меня были сомнения насчет того, что я делаю два фильма на тему мести один за другим. Я собирался отказаться, но жена сказал мне: «Если сама история интересна, разве что-то еще имеет значение?» Но журналисты продолжали задавать мне вопрос: «Почему вы снимаете два фильма о мести подряд?», словно порицали меня за то, что я игнорирую все красивые истории на свете и отдаю предпочтение такой ужасной теме. Мне очень надоело слышать один и тот же вопрос, и я опомниться не успел, как выпалил: «О чем вы говорите? Я планирую снять трилогию». Это было спонтанное заявление, и я очень о нем сожалел, но не мог отказаться от того, что сказал публично. Так что можно сказать, что эта трилогия обязана своей концепцией корейским журналистам.


АЛИ ДЖААФАР: Каждый из ваших персонажей и сцен имеет свой символический цвет.

ПАРК ЧХАН-ВУК: Я попытался продемонстрировать это в сжатом виде, когда на экране идут титры. Там есть белый цвет тофу и пирожка, красный — свечей и крови, черный — револьвера и кожаного пальто. Они символизируют чистоту, искупление и месть соответственно. Но как только начинаешь объяснять таким образом фильм, то сводишь его к какой-то банальности.


АЛИ ДЖААФАР: Музыка фильма напоминает возвышенное звучание европейской оперы.

ПАРК ЧХАН-ВУК: Я надеялся, что эта музыка в духе Вивальди, танцевально напряженная и элегантно текущая, придаст единство фильму, в котором столь причудливо пересекаются прошлое и настоящее. И я хотел извлечь из-под внешней бесстрастности героини напряженную жизнь ее духа.


АЛИ ДЖААФАР: Ближе к финалу у вас есть долгий спор о моральности мести. Эту сцену можно считать комментарием ко всем трем фильмам?

ПАРК ЧХАН-ВУК: Да. Я, безусловно, думал обо всей трилогии, когда писал этот диалог.


Али Джаафар, Sight and Sound, 01.02.2006


«Женщина никогда не отрежет у врага лишнюю часть тела»


Известия: В основе «Сочувствия госпоже Месть» лежат в том числе и произведения Агаты Кристи. Какое влияние они оказали на ваш фильм?

Чхан-Ук Пак: При всей моей любви к Агате Кристи я прекрасно понимал, что перенести английскую культуру, традиции, эмоции на корейскую почву у меня ни за что не получится. Да и снимать фильм о том, что на самом деле преступниками оказываются все, я не хотел. Поэтому я вовсе не собирался делать очередную версию «Восточного экспресса», а просто позаимствовал у Агаты Кристи кое-какие находки: тонкие психологические детали, мелкие сюжетные ходы, особенности разговора.


Известия: В вашей картине много говорят о грехе, искуплении. Есть ли у всего этого реальная религиозная составляющая?

Пак: «Сочувствие госпоже Месть» - фильм, безусловно, религиозный, но канонов какой-то конкретной религии он не придерживается. Собственно, не зря же главная героиня, выйдя из тюрьмы, объявляет христианскому священнику, что она приняла буддизм. Кстати, я тоже когда-то был католиком, но корейцы-католики вовсе не похожи на европейских подданных папы: они более добродушные, менее рациональные, а следовательно, меньше обращают внимание на политику. Но так как больше я не католик, то говорить мы будем о госпоже Месть. На самом деле в заключении она стала исповедовать собственную религию, в которой, как и в любом другом вероисповедании, присутствуют понятия греха, искупления, прощения. Но так как это ее личная религия, то героине для получения прощения нужно не убедить бога в собственной невиновности или искреннем раскаянии, а просто найти внутренний покой. Она не собирается довольствоваться тем, что предлагают ей другие, свое прощение она завоевывает сама. Так что у фильма гораздо более оптимистичный финал, чем кажется с первого взгляда.


Известия: Героиня заранее придумала план мести и приводит его в действие необычайно хладнокровно. Ваши предыдущие персонажи не были такими расчетливыми.

Пак: Это были мужчины, которые мстили яростно и жестоко, как звери. Госпожа Месть просчитывает все до мельчайших деталей, поэтому ее поступки можно назвать элегантными и даже благородными. Она никогда не отрежет у врага лишнюю часть тела, только из-за того, что ее охватил гнев. Такой тип мести мне гораздо симпатичнее.


Известия: В «Сочувствии госпоже Месть» женщины расправляются с мужчинами. Вы собирались спровоцировать войну полов?

Пак: Нет. Но в конце концов надо же было когда-то дать женщинам возможность показать, на что они способны.


Чон-Хун Чон, оператор

Чон-Хун Чон получил высокие оценки за динамичный и чувственный зрительный ряд Oldboy. В «Сочувствии госпоже Месть» он делает акцент на естественной смене цвета, связывая цвет, а также крупные планы с ходом повествования. Благодаря этому стилю операторской работы зрители могут следить за происходящим на экране так, словно наблюдают за персонажами в реальной жизни.


Фильмография

2005 Антарктический дневник (Antarctic Journal)

2004 Три экстрима (Three Extremes)

2003 Олдбой (Oldboy)

2000 Спасите зеленую планету (Save the Green Planet)

2000 Гоха (Gohae)


Хва-Сон Чо, художник-постановщик

Чо – знаменитый художник кино, славящийся умением выявить истинную атмосферу фильма. Он уже работал с Паком на фильме «Три экстрима». Когда Пак пригласил его художником-постановщиком на «Сочувствие госпоже Месть», он высказал только одно пожелание: чтобы все выглядело естественно.

Вместо детально проработанных декораций, как в предыдущих проектах, он решил показать в «Сочувствии госпоже Месть» более обыденную обстановку. Но изменение внутреннего состояния Кэм-чжа передается с помощью цвета и глубины пространства. Если в «Сочувствии господину Месть» главенствовал реализм, а в Oldboy - фантазия, в «Сочувствии госпоже Месть» художник с успехом выразил психологический мир героини.


Фильмография

2003 Тайная вечеря (The Last Supper)

2002 Естественный город (Natural City)

2001 Признание (Confession)

2000 Запись (Record)

1999 Шпион (The Spy)

1998 Стражи души (The Soul Guardians)

1997 Аллилуйя (Hallelujah)

1997 Зеленая рыбка (Green Fish)


Ён Ук Чо, композитор

Работающий в диапазоне от классической музыки до популярных песен, от психоделики до панка Ён Ук Чо известен своими обволакивающими саундтреками. Он уже работал вместе с Чхан-ук Паком на фильмах «Объединенная зона безопасности» и Oldboy, но его музыка к картине «Сочувствие госпоже Месть» отличается от всего, что он делал раньше. Если в Oldboy музыка была сосредоточена на погоне и мести и наполнена низкими тонами и чисто мужской атмосферой, то саундтрек «Симпатии госпоже Месть» построен на высоких тонах.


Фильмография

2005 Кровавый дождь (Blood Rain)

2004 Кое-кто (Some)

2004 Летающие мальчики (Flying Boys)

2003 Классик (The Classic)

2003 Олдбой (Oldboy)

2003 Силмидо (Silmido)

2002 Враг общества (Public Enemy)

2002 Страсть (Ardor)

2002 Объединенная зона безопасности (JSA: Joint Security Area)

2000 День (A Day)

1999 Скажи мне что-нибудь (Tell Me Something)

1999 Счастливый финал (Happy End)

1998 Тихая семья (The Quiet Family)

1997 Контакт (The Contact)


Сан-Гён Чо, художник по костюмам

«Сочувствие госпоже Месть» - третий фильм, над которым Сан-Гён Чо работает вместе с режиссером Чхан-ук Паком. «Кэм-чжа любит красивые вещи, и все, к чему она прикасается, становится красивым», - поясняет Чо свой подход к костюмам в фильме. На протяжении фильма появляются разные цвета, и особенно важен среди них черный.


Фильмография

2005 Кисло-сладкая любовь (A Bittersweet Love)

2004 Три экстрима (Three Extremes)

2004 Большое мошенничество (The Big Swindle)

2003 Нежный секс и любовь (The Sweet Sex and Love)

2003 Олдбой (Oldboy)


О б а к т ё р а х


Ён-Э Ли, актриса

Родилась 31 января 1971 г. в Сеуле, Южная Корея

Одна из самых прелестных корейских актрис смело берется за роль, переворачивающую ее имидж, и играет ангела мести. Ён-э Ли обожают поклонники по всей Азии за ее популярные роли, исполненные на большом и малом экранах и демонстрирующие ее чистую красоту и уверенную манеру.

Закончила Университет Ханян в Ансане, Южная Корея.
Ён-э Ли приобрела известность благодаря фильму «Объединенная зона безопасности», где исполнила роль военного следователя, обладающего аналитическим умом. Затем в картине Дзин-хо Хура «В один прекрасный весенний день» она сыграла симпатичную, но эгоистичную разведенную женщину, продемонстрировав свое специфическое обаяние и тонкую актерскую игру. В 2003 году она изобразила веселую и сильную героиню по имени Ян-кэм в популярной телевизионной драме «Жемчужина во дворце», имевшей самый высокий рейтинг года.В фильме «Сочувствие госпоже Месть» Ён-э Ли резко меняет свой имидж. Ее героиня Кэм-чжа расплачивается за чужие преступления и попадает в тюрьму на 13 лет. За ее приятной улыбкой скрываются неотступные мысли о мести. Образ Кэм-чжа заворожил Ён-э Ли, и она тщательно готовилась, чтобы изобразить эту таинственную женщину.


Фильмография:

2005 Сочувствие госпоже Месть (Chinjeolhan geumjassi)
2001 В один прекрасный весенний день (One Fine Spring Day)
2001 Последний подарок (Last Present)
2000 Объединенная зона безопасности (JSA: Joint Security Area)


Мик-Сик Цой, актёр

Родился 22 января 1962 г. в Сеуле, Южная Корея.

Перед тем как в 1992 году ворваться в корейскую киноиндустрию, сыграв в фильме Park Chong-won'а «Our Twisted Hero» Цой Мин Сик стал известен как актер театра. В середине девяностых он продолжал играть на театральной сцене, совмещая это с участием в нескольких телевизионных драмах (включая «Луну над Сеулом» с участием Han Suk-kyu). 1997 год ознаменовался его возвращением в кино, Цой сыграл роль полцейского детектива в фильме Song Neung-han'а «No. 3.». Актерский прорыв Цоя случился в 1999, когда ему достается роль в наиболее успешном фильме за всю историю корейского кинематографа — «Шири». То, как Цой сумел изобразить северокорейского агента заработало ему не только признание и множество похвал со стороны кинематографичекой общественности, но и награду за лучшую мужскоую роль корейского фестиваля «Grand Bell Awards». После главной роли в театральной постановке «Гамлета» Цой принимает приглашение на роль мужа, которому открывается измена жены в фильме «Счастливый конец», а в начале 2001 он играет третьесортного гангстера в хорошо принятом фильме «Файлан» вместе с гонконгской актрисой Сесилией Чун.

Свою, возможно, наиболее выдающуюся роль Цой Мин Сик сыграл в фильме Им Гвон Тхэка «Штрихи огня», где он предстал перед зрителями известным корейским художником 19ого столетия Jang Seung-up. Фильм заслужил награду за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 2002 года.

Мин-сик Цой в фильме «Oldboy« играет О Дэ-су, человека, который без всякой на то причины провел в заключении 15 лет.

«Пусть я ничем не хуже животного, но разве я не имею права на жизнь?»

О Дэ-су был обыкновенным человеком, которого похитили прямо перед его домом и которого без всякой на то причины продержали в заключении 15 лет. Теперь, когда у него отняли семью и жизнь, ему остается только одно — нестерпимое негодование, которое он испытывает к человеку, лишившему его свободы.

Мин-сик Цой сравнивает актера с шаманом: «^ Подобно шаману, который становится другим человеком каждый раз, когда совершает изгнание злого духа, актеру следует делать то же самое». Такова философия, на которой он основывает исполнение роли. Цой говорит, что метод, которым он создавал образ О Дэ-су в фильме «Oldboy», совершенно противоположен тому, каким он воспользовался в фильме «Легенда о Чхун-хян», где он играл Чан Сын-упа. Чан Сын-уп был человеком, который действительно существовал, и, по словам актера, он должен был как бы вернуть его к жизни, в то время как О Дэ-су является всецело плодом его воображения. «Поскольку О Дэ-су провел 15 лет взаперти в одной комнате», — говорит Цой, —- «он похож на «сухую деревянную колоду» — он думает только о мести, ни о чем другом, не испытывает иных чувств. Но после встречи с Мидо он становится полноценным человеком по мере того, как развертывается драма, «подобно мху, растущему на деревянной колоде после того, как на нее попала влага».

«Цой Мин-сик — актер, обладающий классическими достоинствами звезд старого кино. Я старался подчеркнуть звучность его голоса, который вполне хорош даже для исполнения шекспировских пьес. Кроме того, я старался сделать акцент на его глазах, выражение которых никогда не меняется, что бы он ни говорил или делал, и его резких чертах лица. Чтобы зрители вслушались в его голос, я использовал закадровые монологи. Кроме того, я снял много крупных планов, чтобы выделить его глаза и морщины у него на лице», — Режиссер Пак Чхан-Ук

Мин-сик Цой закончил отделение кино и театра Университета в Донгуке. Играл в нескольких пьесах, в 1989 году дебютировал в фильме Пак Чхан-Ука «Куро Ариран» /Kuro Arirang/ (1989) — истории о молодых рабочих, которых эксплуатируют как их хозяин, так и местные власти. Очень искренний фильм, в котором цензура сделала не менее двадцати купюр. Мин-сик Цой занят там всего 20 минут, но они очень запоминаются. Актер исполняет роль бригадира, который усмиряет взбунтовавшихся женщин.

Режиссер приглашает актера на свой следующий фильм «Наш испорченный герой» /Our Twisted Hero/ (1992), по одноименному роману И Мюнела, одного из самых популярных в мире корейских писателей. В романе разоблачается лицемерие, коррупция и насилие, царящие в школьной среде в 60-х годах во время диктатуры. У Мин-сик Чоя здесь снова роль второго плана, молодого учителя, но на этот раз его герой положительный. Фильм получил премии на многих международных фестивалях (Монреаль, Гавайи, Сингапур, Сан Диего, Лаон). Затем актер снимается в двух романтических драмах «Такая наша любовь» /Our Love This Way/ (1992) и «Сара виновна» /Sarah is Guilty/ (1993), после чего возвращается на четыре года в театр. Параллельно он очень плодотворно работает на телевидении, в частности, в драматическом сериале «Луна над Селом» /Moon Over Seoul/, в котором он играл в паре с Сук-кыу Ханом. Этот актер сыграет затем главную роль в фильме «Номер 3» /No. 3/ (1997) Нын-хан Сона. Этот фильм стал возвращением Мин-сик Чоя на большой экран, он исполняет в нем роль очень жесткого полицейского. После чего он снимается в черной комедии режиссера Чи-вун Кима «Тихая семья» /Quiet Family/ (1998). Картина имела большой успех. А в 1999 году Мин-сик Цой окончательно завоевывает сердца зрителей в имевшем огромный успех в мире фильме-экшн «Шири» /Shiri/ (1999), где он играет северокорейского террориста. Он наделил своего героя сильнейшим трагическим содержанием и создал образ, совершенно непохожий на обычные клише «плохих» людей. За эту роль он получил премию Большой колокол за «лучшую мужскую роль» на корейском кинофестивале.

На короткое время вернувшись в театр, чтобы сыграть Гамлета, Мин-сик Цой вновь появляется на экране в фильме «Счастливый финал» /Happy End/ (1999) режиссера Чи-ву Чхона в роли осмеянного мужа. Затем он появляется в душераздирающем фильме «Файлань» /Failan/ (2001) (по новелле Дзиро Асады «Любовное письмо») режиссера Нын-хан Сона, где он играет роль гангстера-неудачника, и в очередной раз подтверждает, что обладает незаурядным талантом. За эту роль он получил премию Лотос (в номинации «лучший актер») на Фестивале азиатского кино 2002 в Довиле (фильм получил также премии Лотос в номинациях «лучший фильм», «лучший режиссер» и Лотос симпатии публики). Популярность актера достигла международного размаха после его великолепного исполнения роли художника 19-го века Сын-уп Чана в фильме ветерана корейского кино Квон-тэк Има «Опьянение женщинами и живописью» /Chilwaseon/ (2002) (получившего премию за режиссуру на Каннском фестивале 2002 года и не сходившего с французских экраном почти год).

Репутация актера и его талант перевоплощения побудили режиссера Пак Чхан-Ука пригласить его на свой пятый полнометражный фильм «Oldboy». Сотрудничество режиссера и актера было тем более успешным, что Мин-сик Чою понравился фильм «Сочувствие к господину Месть» /Sympathy for Mr. Vengeance/ (2002). В «Oldboy» Мин-сик Цой в очередной раз превзошел самого себя, в частности, в знаменитой «сцене в ресторане» (сцене тем более впечатляющей, если знать, что в жизни актер вегетарианец). После успешного проката «Oldboy» он появляется в военном фильме Че-гу Кана «Тэгуки» («38-я параллель») /Taeguki/ (2004), который установил новый рекорд в истории корейского кино (более 11 миллионов зрителей). Его последний фильм — драма режиссера Чан-ха Рю, сценариста фильма «В один прекрасный весенний день» /One Fine Spring Day/ (2001).

Сыграв учителя Кэм-чжа Цой внес пугающую силу в эту принципиально важную роль второго плана.

Человек беспринципный и двуличный он является объектом мести Кэм-чжа. На нем сосредотачивается гнев Кэм-чжа, когда она выходит из тюрьмы после 13 лет горьких размышлений над тем, что он с ней сделал.

Цоя настолько поразил персонаж господина Бэка, что он решил исполнить эту самую важную в фильме роль второго плана. Цой впервые сыграл отъявленного негодяя.


Фильмография:

1989 — Куро Ариран /Kuro Arirang/ (реж. Пак Чхан-Ук)
1992 — Наш испорченный герой /Our Twisted Hero/ (реж. Пак Чхан-Ук)
1992 — Такая наша любовь /Our Love This Way/ (реж. Йюн-су Кан)
1993 — Сара виновна /Sarah is Guilty/ (реж. Чи-хьюн Йу)
1997 — Номер 3 /No. 3/ (реж. Нын-хан Сон)
1998 — Тихая семья /Quiet Family/ (реж. Чи-ву Ким)
1999 — Шири /Shiri/ (реж. Чэ-гю Кан)
2001 — Счастливый финал /Happy End/ (реж. Чи-ву Чхон)
2002 — Файлань /Failan/ (реж. Нын-хан Сон)
2002 — Опьянение женщинами и живописью /Chilwaeson/ (реж. Квон-тэк Им)
2003 — ^ Oldboy (реж. Пак Чхан-Ук)
2004 — Тэгуки (38-я параллель) /Taeguki/ (реж. Че-гю Кан)
2004 — Ggotpineum bomi omyeon (предварительное название) (реж. Чан-ха Рю)

2004 - Весной (Springtime)

2005 - Плачущий кулак (Crying Fist)

2005 - Сочувствие госпоже Месть


Хе-Чжон Канг, актриса

Родилась 4 января 1982 г. в Южной Корее.

Закончила отделение театра Сеульского художественного колледжа. Дебютировала в 1997 году на телевидении, снявшись в драматическом сериале. Сыграла небольшую роль в короткометражном фильме «Драка» /Rumble/ (1998) актера-режиссера Рюсун-вана. Фильм получил премию на Фестивале короткометражных фильмов в Пусане, а затем вошел в фильм из четырех историй «Die Bad».

Подающая надежды актриса продолжает сниматься на телевидении в сериалах, видео-клипах и рекламе. Настоящее признание она получила в 2001 году благодаря фильму «Бабочка» /Butterfly, The/ (2001) режиссера Сын-вук Муна. Фильм представляет собой нечто среднее между драмой и научной фантастикой, где речь идет о неком вирусе, благодаря которому забывается прошлое. За роль в этом фильме Хе-чун получила премию Международного фестиваля фантастических фильмов в Пучхоне в 2001 году. Однако на фестивале в Локарно премию за «лучшую женскую роль» получила ее партнерша по картине Хо-чун Ким.

В 2003 году Хе-Чжон получает другую престижную премию — «Синий Дракон» — как «лучшая актриса второго плана» за роль в фильме «Oldboy» (2003). Она играет невинную и ранимую девушку, живущую в мрачном мире, созданном режиссером Чан-Ук Паком. Эта роль поставила ее в один ряд с молодыми талантливыми актерами корейского кино. Ее поразила игра Мин-сик Цоя в фильме «Oldboy», и с тех пор она практически буквально следует его советам. В «Сочувствии госпоже Месть» играет телеведущую.


Фильмография:

1998 — Драка /Rumble/ (реж. Сун-ван Рю)
Премия на Фестивале короткометражных фильмов в Пусане
2001 — Бабочка /Butterfly, The/ (реж. Сын-вук Мун)
^ Премия Международного фестиваля фантастических фильмов в Пучхоне
2003 — Oldboy (реж. Чан-вук Парк)
Премия «Синий Дракон» за «лучшую актрису второго плана» Канг Хе-Чжонг на фестивале в Локарно
2004 — ^ Три... экстрима /Three... Extremes/ (реж. Чан-Ук Пак, Такаши Миике, Фрют Чан)


Даль-Су О (господин Чан)

В тюрьме он научил Кэм-чжа искусству пекаря. На него произвело сильное впечатление ее умение из самых простых ингредиентов выпечь торт, достойный короля, и он берет ее на работу к себе в пекарню, когда она выходит из тюрьмы.

О – опытный театральный актер. Он начал играть в годы учебы в университете – после того, как, работая курьером, попал в небольшой театр. В кино он дебютировал в фильме «Поставь на мой диско-бар», затем снялся в Oldboy в роли человека, которому вырывают зубы.


Фильмография

2005 Плачущий кулак (Crying Fist)

2005 Кисло-сладкая любовь (A Bittersweet Love)

2005 Остров Мапа (Mapado)

2004 Когда наступит весна (When Spring Comes)

2004 Волк возвращается (The Wolf Returns)

2004 Парикмахер президента (The President’s Barber)

2003 Олдбой (Oldboy)

2002 Поставь на мой диско-бар (Bet on My Disco)


Си-Ху Ким (Кэм-сик)

Кэм-сик, наивный 20-летний юноша, работающий в пекарне господина Чана, влюбляется в Кэм-чжа с первого взгляда. Он всегда рядом с Кэм-чжа и старается облегчить жизнь этой женщине в ее печали и боли.

19-летний Ким, дебютировавший на экране в этом фильме, вызвал большой интерес зрителей самим фактом, что стал партнером Ён-э Ли.


Сын-Син Ли (Йи-чжон Пак)

Йи-чжон Пак – заключенная, которая стала самой близкой подругой Кэм-чжа, помогает той свершить месть самым невероятным способом.

Выглядящая андрогинной и интеллектуальной Сын-син Ли дебютировала на телевидении. Она играла в предыдущем фильме Пака Oldboy гипнотизера.


Фильмография

2003 Олдбой (Oldboy)

1996 Харизма (Charisma)


Бу-Сон Ким (Со-ян Ву)

Бу-сон Ким, которой пересаживают почку Кэм-чжа, обязана ей вторым шансом в жизни. Вместе со своим мужем она тоже помогает Кэм-чжа в реализации ее плана.

Ким – актриса, имевшая большой успех в 1980-х годах в фильме «Госпожа Эма». В 2004 году она снялась в картине «Однажды в школе» в роли женщины средних лет, соблазняющей старшеклассника, которого играет Сан-ву Квон.


Фильмография

2004 Однажды в школе (Once Upon a Time in High School)

2004 Моя мать – русалка (My Mother, The Mermaid)

2004 Незабываемое мгновение (A Moment to Remember)

1985 Госпожа Эма 3 (Madam Aema 3)


Перевод с английского: Алексей Матвеев (matveev@promiranet.ru)







Скачать 361,29 Kb.
оставить комментарий
Дата19.03.2012
Размер361,29 Kb.
ТипДокументы, Образовательные материалы
Добавить документ в свой блог или на сайт

Ваша оценка этого документа будет первой.
Ваша оценка:
Разместите кнопку на своём сайте или блоге:
rudocs.exdat.com

Загрузка...
База данных защищена авторским правом ©exdat 2000-2017
При копировании материала укажите ссылку
обратиться к администрации
Анализ
Справочники
Сценарии
Рефераты
Курсовые работы
Авторефераты
Программы
Методички
Документы
Понятия

опубликовать
Загрузка...
Документы

наверх