скачать РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования ТЮМЕНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИНСТИТУТ ПСИХОЛОГИИ И ПЕДАГОГИКИ Кафедра МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Н.Д. Коваленко ИСТОРИЯ ЗАРУБЕЖНОЙ МУЗЫКИ Учебно-методический комплекс. Рабочая программа для студентов направления подготовки 050100.62 «Педагогическое образование», профиль «Музыка», очная форма обучения Тюменский государственный университет 2011 ^ Учебно-методический комплекс. Рабочая программа для студентов направления подготовки 050100.62 «Педагогическое образование», профиль «Музыка», очная форма обучения. ^ Рабочая программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций и ПрООП ВПО по направлению и профилю подготовки. Рабочая программа дисциплины опубликована на сайте ТюмГУ: ^ [электронный ресурс] / Режим доступа: http://www.umk3.utmn.ru., свободный. Рекомендовано к изданию кафедрой музыкального образования Института психологии и педагогики. Утверждено проректором по учебной работе Тюменского государственного университета. ^ заведующий кафедрой музыкального образования В.В. Емельянов, к.п.н., доцент. © Тюменский государственный университет, 2011. © Коваленко Н.Д. 2011. 1. Пояснительная записка 1.1. Цель ООП ВПО – обеспечение качественной подготовки студентов, готовых к практической деятельности в системе образования, развитие у них на этой основе личностных качеств, а также формирование общекультурных, общепрофессиональных и профессиональных компетенций в соответствии с требованиями ФГОС по данному направлению подготовки. ^ «История зарубежной музыки» является осмысление закономерностей развития и функционирования музыкального искусства как важнейшей составной части духовной культуры человечества, выявление важнейших тенденций в смене музыкально-художественных явлений в зарубежной музыке от древнейших времен до наших дней. Все виды самостоятельной работы способствуют формированию общекультурных и профессиональных компетенций, успешно реализуемых в области музыкальной педагогики. ^ :
^ Предмет «История зарубежной музыки» относится к дисциплинам по выбору вариативной части профессионального цикла (Б.3.ДВ10). Для освоения дисциплины студенты используют знания, умения и навыки, сформированные в процессе изучения предмета гуманитарного, социального и экономического цикла «История», дисциплины общепрофессиональной части профессионального цикла «Педагогика» модулей «История музыкального образования» и «Музыка в контексте исторической эпохи», дисциплины вариативной части «Введение в основы теоретического музыкознания». Освоение модуля «История зарубежной музыки» является необходимой основой для последующего изучения дисциплин вариативной части профессионального цикла «История русской музыки», «Просветительская деятельность педагога-музыканта», «Музыкальный лекторий для детей». Приобретенные знания помогут студенту расширить профессиональный кругозор, развить креативные способности, обеспечить выход на уровень интегративного и межпредметного мышления и выражения. Теоретическое и практическое освоение данной дисциплины поможет студенту при освоении исполнительских дисциплин «Исполнительская подготовка» и «Хоровой класс», при прохождении педагогической практики в общеобразовательной школе, в возможностях содержательного и музыкального варьирования программ. ^ В результате освоения ООП бакалавриата выпускник должен обладать следующими компетенциями – общекультурными (ОК):
общепрофессиональными (ОПК):
в области педагогической деятельности (ПК):
специальными (СК):
В результате освоения дисциплины студент должен: знать:
уметь:
владеть:
^ Семестр 6-й. Форма промежуточной аттестации – зачет. Общая трудоемкость дисциплины составляет 108 часов, зачетных единиц – 3. Количество лекционных часов – 17, практических (семинарских) – 34; самостоятельная работа – 57 часов. Занятия в интерактивной форме – 17 часов. ^ Таблица 1 Тематический план
^ Виды и формы оценочных средств в период текущего контроля
^ Планирование самостоятельной работы студентов
Таблица 4
^ Модуль 1. Периодизация истории зарубежной музыки и основные этапы ее становления. Музыкальное барокко XVII- XVIII века. Тема 1. Цель, задачи, общая характеристика курса. Периодизация истории зарубежной музыки. Музыкальное искусство в условиях бытования народов стран Древнего Востока. Музыкальная культура в античных государствах. Лекция. История музыки как специальный предмет. Музыкальное искусство – важнейшая составляющая духовной культуры человечества. Музыка как искусство, связанное с отражением реальности в музыкальных звуках. История музыкальной культуры в ее тесной связи с общественным строем. Периодизация истории зарубежной музыки.
Семинар. Музыкальное искусство в условиях бытования народов стран Древнего Востока. Музыкальная культура в античных государствах. Вопросы для обсуждения 1. Способы функционирования музыки в государствах Древнего Востока. 2. Синкретический характер музыкального искусства. Рождение народно-песенных жанров. 3. Возникновение культовой музыки; проблема музыки и религии. 4. Основополагающая роль музыки в общественной и личной жизни греков. Жанры народного творчества: эпос, бытовые песни, лирика. 5. Теория музыки в трудах Гераклита, Пифагора, Платона, Аристотеля. 6. Назначение музыкального искусства в Древнем Риме.
Форма занятия – беседа-полилог Тема 2. Музыка средневековья и эпохи Возрождения. Рождение оперного жанра. Оперное творчество К. Монтеверди. Лекция. Рождение оперы. К. Монтеверди как один из основоположников жанра. Опера как жанр, возрождающий принципы ренессансных идей. Dramma per musica в Академии Барди. Первые оперы, их сюжеты и принципы воплощения. Опера в Риме, Неаполе, Венеции. Оперный жанр в Англии, своеобразие его бытования в рамках исторических условий. К. Монтеверди – выдающийся мастер оперного жанра. Характеристика оперы как синтетического спектакля на примере произведения «Орфей».
Семинар. Музыка средневековья и эпохи Возрождения. Вопросы для обсуждения 1. Роль христианства в процессе формирования музыкального искусства. Певческая школа Нотр-Дам де Пари, творчество Леонина и Перотина как характерное явление в развитии культовых жанров. 2. Творчество народных музыкантов, развитие городской музыкальной культуры. 3. Рыцарское песенное творчество как одно из тенденций в светской профессиональной культуре. 4. Место музыкального искусства в системе ренессансного мировоззрения. Выдающиеся деятели Возрождения о роли музыкального искусства. Музыка в литературе и живописи периода Ренессанса. 5. Ars nova в Италии. 6. Новое искусство во Франции.
^ Тема 3. Основные эстетические тенденции эпохи барокко и их связь с музыкальным искусством. Личность и творчество И.С.Баха Лекция. Эпоха барокко как важнейший этап в развитии европейской музыкальной культуры. Музыкальное барокко, его художественные принципы. Многообразие художественных проявлений в процессе развития. Развитие инструментальной музыки в Италии, Франции, Англии, Германии. Становление европейской органной школы и творчество ее крупнейших представителей. Семинар. Творчество И.С.Баха – кульминация развития музыкального искусства эпохи барокко. Вопросы для обсуждения 1. Творческий путь композитора. 2. Жанровая панорама творчества. 3. Органное творчество 4. Клавирные сочинения 5. Вокально-симфонические произведения
Форма занятия – творческое выступление Тема 4. Музыкальная культура Англии. Г.Ф.Гендель и его деятельность Лекция. Своеобразие становления и развития английской классической музыки. Английская музыка в эпоху барокко. Г. Перселл – создатель английской национальной оперы. «Дидона и Эней» как шедевр оперного искусства (принципы драматургии и характеристика главных героев). Роль и значение личности Г.Ф.Генделя в истории английской музыкальной культуры. Семинар. Характеристика творчества Г.Ф.Генделя. Вопросы для обсуждения 1. Творческий путь композитора. 2. Обзор жанрового творчества. 3. Оратория «Самсон»: история создания, принципы драматургии, методы музыкальной характеристики. 4. Инструментальное творчество Генделя.
Форма занятия – творческое выступление Тема 5. Эпоха Просвещения и музыкальное искусство. К.В.Глюк и его оперная реформа Лекция. Классицизм как художественное течение. Мировоззрения эпохи и художественные принципы музыкального искусства. Своеобразие проявлений их в Италии, Франции, Германии XVIII века.
Семинар. Оперная реформа XVIII века и вклад К.В.Глюка в ее реализацию. Вопросы для обсуждения 1. Творческий путь К.В. Глюка. 2. Оперная реформа, ее необходимость и сущность 3. Опера «Орфей» – первое реформаторское сочинение.
Форма занятия – беседа-полилог Модуль 2. Жанровая панорама западноевропейского музыкального искусства XVIII-XIX веков Тема 1. Мировоззренческая концепция XVIII века и жанры инструментальной музыки. Творчество Й. Гайдна и становление сонатно-симфонического цикла. Лекция. Становление сонатно-симфонического цикла. Симфония как отражение «картины мира» художником. Характеристика и состав цикла. Роль Й. Гайдна в становлении жанра.
Семинар. Роль Й. Гайдна в истории музыкальной культуры. Вопросы для обсуждения 1. Этапы формирования Й.Гайдна как художника. 2. Основные жанры творчества. 3.Специфические черты его симфонического творчества. 4. Камерно-инструментальное и фортепианное творчество. 5. Работа в жанре оратории. Форма занятия – беседа-полилог Тема 2. Жизнь и творчество В.А.Моцарта (ИМО) Лекция. Оперная эстетика В.А.Моцарта. Произведения В.А.Моцарта в жанре оперы. Драматургическое мастерство композитора, особенности музыкальной характеристики героев.
Семинар. Загадки и легенды жизни В.А.Моцарта Вопросы для обсуждения 1. Детство В.А.Моцарта: миф и реальность. 2. Семейная жизнь В.А.Моцарта. 3. В.А.Моцарт и А.Сальери. 4. В.А.Моцарт и масонское движение. 5. Так был ли он убит? Форма занятия – дискуссия Тема 3. Личность Л.Бетховена в истории музыкальной культуры Лекция. Творческий облик Л.Бетховена. Основные эстетические принципы венского классицизма и их отражение в рамках инструментальной музыки. Творческий путь Бетховена. Своеобразие исторической обстановки, оказавшей влияние на становление личности. Роль композитора в истории мировой музыкальной культуры. Семинар. Симфонизм Л.Бетховена. Вопросы для обсуждения 1. Симфония как жанровая вершина эпохи. 2. Симфоническое творчество Л.Бетховена, его эволюция. 3. Принципы драматургии Симфонии № 5: концепция, этапы становления идеи.
Форма занятия – беседа-полилог Тема 4. Художественные идеалы романтизма и музыкальное искусство Австрии и Германии. Краткая характеристика творчества Ф.Шуберта и Р.Шумана. Лекция. Особенности художественного метода композиторов-романтиков. Исторические предпосылки рождения нового идейно-эстетического и художественного направления в европейской культуре. Тесная связь романтических тенденций в музыке с различными течениями в литературе, живописи, театре. Роль личности художника, его индивидуальности и творческих установок.
Семинар. Ф.Шуберт и Р.Шуман – композиторы-романтики. Вопросы для обсуждения 1. Своеобразие личности Ф. Шуберта и основные этапы творческого пути. 2. Песенные циклы Шуберта, их проблематика и драматургия. 3. Вокальная лирика Шуберта, ее истоки и связь с национальной поэзией. 4. Творческий облик Р.Шумана. 5. Музыкальные и литературные интересы композитора, его музыкально-критическая деятельность и борьба за «новое искусство». 6. Циклы фортепианных миниатюр: образы и выразительные средства.
Форма занятия – творческое выступление Тема 5. Ф.Шопен и европейское музыкальное искусство. Лекция. Личность и творчество Ф. Шопена. Творчество Ф. Шопена в истории западноевропейской музыкальной культуры и польской музыке. Перипетии судьбы композитора. Особенности музыкального стиля. Семинар. Фортепианное творчество Ф. Шопена. Вопросы для обсуждения 1. Обзор творчества Шопена по жанрам. 2. Мазурки, полонезы и вальсы. 3. Цикл 24 прелюдии 4. Работа в области сонатного жанра. 5. Баллады и скерцо.
Форма занятия – творческое выступление Тема 6. Г.Берлиоз и романтическое искусство Франции. Характеристика творчества Ф.Листа Лекция. Творческий облик Г. Берлиоза Художественная жизнь Франции первой половины XIX века. Своеобразие проявления романтических черт во французском искусстве. Творческий путь Г.Берлиоза, связь его творчества с традициями национальной культуры.
Семинар. Личность и творчество Ф. Листа. Вопросы для обсуждения 1. Творческий облик Ф.Листа: критик, педагог, дирижер. 2. Лист-композитор. Работа в области фортепианных жанров 3. Черты фортепианного исполнительства Листа. 4. Симфоническое творчество Листа. «Прелюды» как образец одночастной романтической поэмы
Форма занятия – беседа-полилог Модуль 3. Композиторские школы в XIX-XX веках и пути их формирования. Тема 1. Оперный жанр в европейской музыке XIX века. Оперная реформа Р.Вагнера Лекция. Значение оперного творчества Р.Вагнера в истории мировой музыкальной культуры. Музыкальная культура Германии и состояние оперного искусства. Творческий облик Р. Вагнера, этапы творческой эволюции. Семинар. Принципы музыкальной драматургии Вопросы для обсуждения 1. Идеи, образы и сюжеты вагнеровских опер. 2. Понятие системы лейтмотивов. 3. Своеобразие оперных форм. 4. Оркестр Р.Вагнера. 5.Противоречивость оперной эстетики композитора.
Форма занятия – беседа-полилог Тема 2. Роль творчества Д. Верди в развитии оперного жанра. Лекция. Этапы творческой эволюции Д. Верди. Значение оперного творчества Д.Верди для судеб мировой оперы. Этапы становления художника. Краткая характеристика оперных произведений 50-х годов XIX века. Позднее творчество мастера. Семинар. Черты оперного стиля Д. Верди. Вопросы для обсуждения 1. Требования Д.Верди к сюжетной основе. 2. Драматургические особенности опер «Риголетто» и «Травиата» 3. Принципы характеристики действующих лиц. 4. Опера «Аида» – одна из вершин творчества Д. Верди.
Форма занятия– беседа-полилог Тема 3. Формирование национальных композиторских школ в XIX веке как насущная историко-культурная необходимость. Творчество Э.Грига, И.Брамса, А. Дворжака Лекция. Возникновение национальных композиторских школ. Формирование норвежской национальной композиторской школы. Творчество чешских композиторов-классиков. Польская музыкальная культура и ее представители. Семинар. Творческий облик И.Брамса Вопросы для обсуждения 1. Творческий путь И.Брамса. 2. Основные этапы формирования личности. 3. Принципы эстетики и особенности фортепианного стиля. 4. Работа И.Брамса в симфоническом жанре. Тема 4. Музыкальная культура Франции второй половины XIX века. Ж. Бизе и его опера «Кармен» Лекция. Характерные черты французской музыкальной культуры второй половины XIX века. Французская музыкальная культура: кризис оперы, состояние концертной жизни. Рождение жанра оперетты. Ш. Гуно, Ж. Массне и их сочинения как крупнейшие достижения в области французской лирической оперы.
Семинар. Принципы драматургии оперы Ж. Бизе «Кармен». Вопросы для обсуждения 1 Опера Ж.Бизе и новелла П.Мериме: своеобразие прочтения образа главной героини. 2. Характеристика мужских персонажей: есть ли в опере «Кармен» положительный герой? 3. «Французское» и «испанское» в музыкальном языке оперы. Форма занятия – дискуссия Тема 5. Стилевая периодизация зарубежной музыки в XX веке. Импрессионистские тенденции в живописи и музыке. Творчество К.Дебюсси, М. Равеля. Лекция. Художественно-стилевые тенденции в западноевропейской музыке на рубеже XIX – начала XX века. Многообразие стилевых направлений на рубеже веков. Творчество композиторов Г. Малера, Р. Штрауса как явление позднего романтизма. Черты импрессионистского направления в живописи и музыке.
Семинар. Творчество К. Дебюсси и М. Равеля. Вопросы для обсуждения 1. Творчество К. Дебюсси – характерное явление музыкального импрессионизма? 2. Симфоническое и фортепианное наследие композитора. 3. Сценическая судьба оперы К.Дебюсси «Пеллеас и Мелизанда». 4. Можно ли назвать М. Равеля композитором-импрессионистом? Форма занятия – беседа-дискуссия и творческое выступление Тема 6. XX век в музыкальном искусстве Запада. Нововенская школа (А.Шенберг, А.Веберн). Французская «Шестерка». Творчество О.Мессиана. Лекция. Черты музыкального искусства XX века. Многообразие стилевых тенденций в музыке Австрии, Германии, Франции и причины их рождения. Английская музыка XX века. Рождение новых авангардных течений в музыкальном искусстве вследствие влияния на музыку технических достижений.
Семинар. Многообразие стилевых направлений в музыке XX века. Вопросы для обсуждения 1. А. Шенберг – глава новой венской школы. Основные черты серийного метода. 2. Традиции додекафонной музыки в произведениях А. Веберна. 3. Композиторы французской группы «Шести» – единство или многообразие устремлений? 4. Композиторское творчество О. Мессиана как одно из самобытных явлений музыкального искусства второй половины XX века. Влияние внеевропейских культур на взгляды и творчество композитора. ^ Литература для подготовки к семинарским занятиям входит в Список основной и дополнительной литературы. 6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения модуля. Самостоятельная работа студентов связана с внеаудиторной работой, где предусмотрены обязательные и дополнительные (желательные к выполнению) виды работ. Контроль за их выполнением осуществляется в процессе аудиторных занятий, как на лекционных (экспресс-опрос), так и в ходе семинарских (практических) занятий. ^ Формы самостоятельной работы студентов и контроль их выполнения
^ Содержание СРС и требования к выполнению. Самостоятельная работа студентов по освоению материала модуля предусматривает следующие формы работы. а) Работа со специальной литературой. В ходе изучения источников, входящих в список основной литературы, студенты закрепляют полученные знания, составляя краткие письменные конспекты. В них должны быть отражены и дополнены основные положения лекционного материала: мировоззренческие концепции эпохи, характеристика стилевых музыкальных направлений, жанров. Чтение дополнительной литературы позволит расширить рамки изучаемого материала, а также станет основой для подготовки эссе, сообщений и выступлений на семинарских занятиях. Проверка работы с литературным материалом осуществляется на аудиторных занятиях. ^ четко и ясно структурированных, с необходимой долей информации, является необходимым условием контроля за СМС. Качество работы с источниками выявляется также в ходе экспресс-опроса по пройденному материалу, когда студент должен дать краткие, четкие ответы на конкретные вопросы по пройденному материалу (определения, названия, фамилии, произведения и т.д.) Развернутый ответ на семинарском занятии предусматривает не только верное освещение студентом содержания заданного вопроса, но и его самостоятельное мнение по обсуждаемой проблеме. б) Сбор информации по Интернет-ресурсам к урокам с использованием ИМО. В рамках курса интерактивные методы обучения предусматривают, прежде всего, занятия с выполнением творческих заданий: участия в дискуссии по проблемам музыкального искусства, коллективного составления музыкального «портрета» эпохи, жанрового словаря музыкально-стилевого направления. В распоряжении студентов не всегда могут быть литературные источники, поэтому большую роль в подготовке такого рода занятий могут составить материалы Интернета. Большое количество музыкальных сайтов предоставляют возможность найти необходимую музыку, сведения о композиторах и их творчестве, обеспечить справочные материалы, особенно в работе по формированию словаря музыкальных жанров эпохи. Проверка работы такого типа производится как в письменном виде (наличия терминологического словаря), так и в ходе экспресс-опроса. в) Исполнение музыкального произведения (миниатюры) или фрагмента оперного произведения. Выполнение этого творческого задания связано со спецификой будущей специальности студента. Для осознания специфики художественного сознания определенного периода очень полезно сразу же тесно соприкоснуться с музыкальным материалом, поэтому студент выбирает любое произведение (инструментальное, вокальное) и готовит его исполнение на семинарском занятии. Сочинение может быть несложным в техническом отношении, но обязательно принадлежащим композитору изучаемого периода. Проверка работы составляет один из интереснейших фрагментов учебного процесса, так как является результатом труда довольно длительного времени подготовки. Оценивается не только выбор произведения, но и его грамотное, профессиональное исполнение. Особого одобрения заслуживает наличие комментария по факту исполняемого произведения, когда студент очень кратко характеризует личность композитора и исполняемое произведение. г) Составление эссе (творческого портрета композитора). Многообразие стилей и направлений, изучаемых в рамках дисциплины, не дает возможности подробно остановиться на творчестве какого-либо композитора, поэтому самостоятельная литературная работа над биографией художника должна стать для студента возможностью более детально познакомиться с музыкальным наследием, оценить его роль в художественной панораме эпохи. Работа выполняется в свободной форме, однако объем ее не должен превышать 3-4 листа (формат А-4). В такого рода деятельности студента особо отмечается неординарный, творческий подход к выполнению задания. Примерные темы эссе
В целом, критериями оценки СРС являются:
6.2. Промежуточная аттестация по итогам освоения модуля (зачет) Зачет по предмету проходит в устной форме в виде обсуждения проблемы «Художник и время». Каждый из студентов должен привести краткое и обоснованное мнение по обсуждаемым вопросам. Вопросы к зачету
^ В данном курсе, в первую очередь, используются традиционные методы обучения: лекция (информационного, объяснительно-иллюстративного характера), семинар (доклад, сообщение), СРС (конспектирование, составление таблиц, словарей). В некоторых случаях применяются интерактивные методы: беседа-полилог, дискуссия, коллективные проекты, когда студенты участвуют в выполнении творческих проектов. Задания, предлагаемые студентам для самостоятельной работы, предусматривают как репродуктивную деятельность (просмотр, прослушивание, повторение учебного материала), так и поисковую – выполнение заданий с обязательным преобразованием информации творческого характера (подготовка к аудиторным занятиям, тематическим дискуссиям; подготовка сообщений, докладов и выступлений на семинарских занятиях). Все задания для самостоятельной работы нацелены на формирование общекультурных и профессиональных компетенций, понимаемых как способность применять знания, умения и личностные качества для успешной деятельности в области дидактики. ^ 8.1. Основная литература:
8.2. Дополнительная литература:
22. Холопова В., Холопов Ю. Антон Веберн. – М., 1984
8.3. Программное обеспечение и интернет-ресурсы: Интернет-сайты и Интернет-ресурсы – нотные библиотеки и аудио/видео материалы:
9. Технические средства и материально-техническое обеспечение дисциплины
|