Учебно-методический комплекс по дисциплине дпп. Ф. 14. Детская литература уд-04. 13-025 Д
2 чел. помогло. Скачать 2,38 Mb.
|
Смотрите также:
- Учебно-методический комплекс по дисциплине дпп. Ф. 14. Детская литература (уд-04
- Учебно-методический комплекс «русская детская литература» для студентов 1 бр до
- Учебно-методический комплекс по дисциплине «детская литература» для специальностей: 05030101
- Учебно методический комплекс по дисциплине «Детская литература» для специальностей: 05030101
- Учебно методический комплекс по дисциплине ДС 02 4
- Учебно методический комплекс по дисциплине
- Учебно методический комплекс по дисциплине
- Учебно методический комплекс по дисциплине
художественное совершенство и согласованность с эстетическим чувством ребенка. (Интимно-домашние, свойственные национальной психологии интонации и настроения лирического героя. Чувства героя ничем не скованы, желания доступны, природа с ее тайнами и красотами обращена лицом к герою, а его «я» спокойно и уверенно чувствует себя в центре мироздания).
звучание отголосков народных песен, естественность и ясность красок;
переплетения ритмико-мелодических и звуко-цветовых узоров;
простые глагольные рифмы, придающие стихотворению переменчивое движение, завораживающее ребёнка;
приёмы народной поэзии.
тесное слияния «авторской» и народной поэзии, песни;
особая художественная форма с присущей ей распевностью, своеобразие мелодраматического рисунка, интонационная смелость;
поэтизация труда:
картины природы, создающие у ребенка радостное настроение, или настроение грусти, тихой печали.
Страстный порыв человеческой души и сознания к освоению бесконечного мира в лирике Тютчева - особенно созвучен юной, развивающейся душе.
Близки детям и те стихи, где поэт обращается к образам природы.
Умение передать «душу природы» сказочные олицетворения природы («Зима недаром злится...»).
именно малышам свойственно чувство радостного постижения мира.
А в таких его стихотворениях, как «Кот поет, глаза прищуря...», «Мама! глянь-ка из окошка...», присутствуют и сами дети - со своими заботами, своим восприятием окружающего.
Поэтам, группировавшимся вокруг Н.А.Некрасова, таким, как И.С.Никитин, А.Н.Плещеев, И.З.Суриков, ближе всего были традиции реализма; они разделяли идею открытой гражданственности и демократизма, тяготели к социальной проблематике.
^
Возникновение учебной книги для детей в России.
Энциклопедическая книга для ребенка
Вклад Л.Н. Толстого в развитие учебной книги для детей.
Учебная книга для детей К.Д.Ушинского.
«Занимательные» учебники для детей.
Возникновение учебной книги для детей в России.
Энциклопедическая книга для ребенка начинает появляться на рубеже XVIII—XIX вв., а свои четкие контуры окончательно формирует к 40-м гг. XIX в.
Вклад Л.Н. Толстого в развитие учебной книги для детей.
Учебная книга для детей К.Д.Ушинского.
«Занимательные» учебники для детей.
С.Т. Аксаков. «Детские годы Багрова-внука».
Н.Г. Гарин-Михайловский. «Детство Темы» .
Л.Н. Толстой. «Детство»
А.Н. Толстой. «Детство Никиты».
А. М. Горький. «Детство».
Классификация рассказов, где мир дан глазами героя-ребёнка.
Жанровое многообразие Детская литература 60—90-х гг. XX, в которой мир дан глазами героя-ребенка.
ярко выражен документальный компонент.
Автор предполагает полное доверие читателя, который воспринимает описываемые в рассказе, повести, романе события без сомнений, как подлинные факты жизни повествователя.
| Тема детства в творчестве Пушкина занимает сравнительно скромное место. Пожалуй, только небольшое стихотворение «Младенцу» (1824) да «Эпитафия младенцу» (1828) целиком посвящены этой теме. Лишь фрагментами, вкраплениями присутствует она в крупных произведениях, чаще всего как описание детства героев (детство Евгения Онегина и Татьяны Лариной, Петруши Гринева князя Гвидона). Однако то или иное упоминание о детстве, сравнение или краткий образ постоянно встречаются на страницах пушкинских сочинений. Оглядываясь на свое детство, еще очень юный поэт с грустью замечал тень Музы: «В младенчестве моем она меня любила...» Детские его воспоминания были овеяны народной поэзией. Нередко детство воспринималось поэтом драматически: это и несчастный удел незаконнорожденного ребенка («Романс», 1814), и убийство семилетнего царевича Димитрия («Борис Годунов», 1825). Неразрешимое противоречие детства состоит в том, что детская невинность оказывается в плену грешной жизни взрослых, неправедные законы и беззаконие, варварские обычаи отцов и убогое образование - вся система взрослой жизни направлена против детской души. Поэт отказывался сотрудничать в детских журналах и никогда не писал специально для детей. Однако в его рукописях осталась «Детская книжка», а среди нереализованных замыслов - роман о детстве. Многие лирические произведения поэта составили основу круга чтения детей, начиная с самого раннего возраста, - это сказки, стихотворения и отрывки из поэм, из романа «Евгений Онегин». («Зимний вечер», «Зимнее утро»). Что способствует такой притягательности стихотворений для детей? ^ Знаменитый пролог появился во втором издании поэмы (1828). Пролог воспринимается как самостоятельное произведение. Его отличительная черта - мозаичность. Перечисляемые образы-картины скреплены только основой сказочного, нереального мира. «Там...», т.е. в сказке, все чудесно и прекрасно, даже страшное. Таинственный мир, в котором что ни шаг, то чудо, разворачивается чередой образов-картин. Поэт понимал, что «ложь сказки требует тем не менее доверия. В этом отношении сказка есть совершенное искусство, если чистый вымысел, не имеющий как будто ничего общего с реальностью («Там чудеса...», «Там лес и дол видений полны...»), обладает могущественной силой воздействия на человека, заставляет его довериться сказке, увидеть то, чего нет: И я там был, и мёд я пил; У моря видел дуб зеленый... Любопытно, что поэт несколько иронизирует над сказкой с се наивной условностью («Там королевич мимоходом пленяет грозного царя...»), тем самым подчеркивая разницу между фольклором и литературой. Каждый из образов-картин можно развернуть в отдельную сказку, а весь пролог строится как единая сказка - с присказкой, с цепочкой действий сказочных героев и концовкой. Главный герой пролога - «кот ученый», певун и сказочник (он также герой народной сказки «Чудесные дети»). Пушкин недаром предваряет мозаику сказочных сюжетов присказкой о том, где и как рождаются на свет песни и сказки: народные вымыслы настолько необыкновенны, что не могут быть сочинены человеком, само их происхождение окутано тайной. В концовке пролога поэт встречается с чудесным котом и слушает его сказки, в том числе «Руслана и Людмилу». Перечень чудес начинается с лешего и русалки — героев не сказки, а демонологии, т.е. таких героев, в которых народ верит. Далее открывается незнаемый мир, то ли вымышленный, то ли реальный: «Там на неведомых дорожках Следы невиданных зверей...» И сразу же вслед за незнаемым миром совершается переход в мир собственно сказки: избушка на курьих ножках и в народной сказке имеет значение границы между полем и лесом, т.е. между двумя царствами - человеческим, своим, в котором живет семья героя, и нечеловеческим, «иным», в котором обитает Кащей Бессмертный. «Там лес и дол видений полны...» - поэт подчеркивает близкое родство таинственной природы и волшебного вымысла, а затем «показывает» появление чуда из моря: «Там о заре прихлынут волны На брег песчаный и пустой, И тридцать витязей прекрасных Чредой из вод выходят ясных, И с ними дядька их морской...» Читатель уже готов и в самом деле «видеть» и королевича, пленяющего царя, и летящего колдуна с богатырем (вместе с народом - с земли), и царевну с бурым волком. Наконец появляются самые величественные порождения простонародной фантазии, -Баба Яга и царь Кащей. «Там русский дух... Там Русью пахнет!» -такова высшая оценка народной сказки, вынесенная поэтом. «И я там был, и мед я пил...» - дословно приводя фольклорную концовку, автор объявляет народную поэзию источником своего собственного творчества. ^ (1809-1842) – один из первых поэтов, пришедших в «профессиональную» литературу из народной среды. Критик Н.А.Добролюбов написал о нем книжку для детей, а в одной из рецензий рекомендовал его произведения как лучшее детское чтение. Критика особенно привлекала в Кольцове широкая стихия русской песенной поэзии. Добролюбов отметил характерное для лирики Кольцова: Широкой публике Кольцов стал известен в 1835 году, когда в Москве вышла книжка его стихотворений. Она имела успех, и с 1836 года поэт уже постоянно печатался в журналах и альманахах. Продолжая народную традицию, он опоэтизировал земледельческий труд, его «Песни пахаря» включались во все детские сборники. Выйдет в поле травка – Вырастет и колос, Станет спеть, рядиться В золотые ткани... Что, дремучий лес, Призадумался, Грустью темною Затуманился?.. Поэзия Кольцова обогатила русскую лирику, для которой XIX век стал временем расцвета, мотивами истинно народного звучания. Отзвуки их мы находим у Н.Некрасова, И.Сурикова, И. Никитина, а много позже - у С. Есенина, А. Твардовского... ^ Развитие поэзии для детей идет двумя путями, получившими условное название «поэзии чистого искусства» и «некрасовской школы» (т.е. народно-демократической поэзии). Помимо пейзажной лирики получает широкое распространение гражданская лирика. В поэзию для детей начинает проникать сатира. В стихах все еще звучит главным образом голос взрослого лирического героя, но уже появляется герой-ребенок, что будет характерно для детской поэзии XX века. В круг детского чтения к началу 60-х годов уже широко и прочно вошли лучшие образцы русской классической поэзии (Крылов, Жуковский, Пушкин, Кольцов, Лермонтов, Ершов). Да и современные юным читателям поэты, тоже ставшие впоследствии классиками, - это Тютчев, Фет, А.К.Толстой, А.Н.Майков... А так же поэты, которые стремились рассказать детям о народе и его нуждах, о жизни крестьян, о родной природе: Некрасов, Суриков, Никитин, Плещеев... ^ Под знаком «чистой поэзии», «чистого искусства» выступали те, кто развивал романтические традиции русской литературы и ее философскую, общечеловеческую направленность. Это Ф.И.Тютчев, А.А.Фет и другие поэты. ^ (1803-1873) сложился как поэт в конце 20-х - начале 30-х годов. Люблю грозу в начале мая, ^ Как бы резвяся и играя, Грохочет в небе голубом. Тютчев беспредельно свободен в своем поэтическом языке и образности: он легко и гармонично сближает слова разного лексического ряда; метафора объединяет у него далекие друг от друга явления в цельные и яркие картины. Вполне правомерно, что стихи ^ Фета (1820-1892) входят в детские хрестоматии и сборники: Многие его стихи -это непревзойденные по красоте картины природы. Лирический герой Фета полон романтических чувств, окрашивающих и пейзажную его лирику. В ней передается то восхищение природой, то светлая грусть, навеянная общением с нею. В детское чтение вошли такие стихи ^ (1821-1897), которые отмечены благотворной печатью простоты и рисуют «пластические, благоуханные, грациозные образы». «Летний дождь»: «Золото, золото падает с неба!» - Дети кричат и бегут за дождём... - Полноте, дети, его мы сберём, Только сберём золотистым зерном В полных амбарах душистого хлеба! «Сенокос»,«Ласточка примчалась...». Детским стихам ^ (1825 – 1893) характерны конкретность и свободная разговорная интонация. («Скучная картина», «Нищие», «Дети», «Родное», «Старики», «Весна», «Детство», «Бабушка и внучек»). В 1861 выходит сборник «Детская книга», а в 1878 году Плещеев объединяет свои произведения для детей в сборник «Подснежник». (Стремление к жизненности и простоте, большинство стихотворений сюжетны, содержание многих составляют беседы стариков с детьми). ...Много их сбегалось к деду вечерком; Щебетали, словно птички перед сном: «Дедушка, голубчик, сделай мне свисток». «Дедушка, найди мне беленький грибок». «Ты хотел мне нынче сказку рассказать». «Посулил ты белку, дедушка, поймать». -«Ладно, ладно, детки, дайте только срок, Будет вам и белка, будет и свисток!» ^ (1821-1877) придавал большое значение воспитанию детей в духе гуманистических идеалов и служения народу. С 1864 по 1873 год он написал семь стихотворений для детей, которые предполагал издать отдельной книгой. В 1870 году появилось самое, пожалуй, известное детское стихотворение Некрасова «Дедушка Мазай и зайцы». Интонация доброжелательного рассказчика, характерная для всего детского цикла Некрасова, в стихотворении «Дедушка Мазай и зайцы» особенно выразительна: ^ Каждое лето домой приезжая, Я по неделе гощу у него. Нравится мне деревенька его... Вся она тонет в зеленых садах; Домики в ней на высоких столбах... Некрасов всегда тщательно работал над воспитательной стороной детских стихов, но, кроме того, сами эти его стихи - урок бережного обращения с психикой ребенка. Ведь ребенок тоже часть природы, которую так горячо призывал Некрасов любить и защищать. («Дедушка Мазай и зайцы», «Дедушка Яков», «Генерал Топтыгин», «Пчёлы», поэма Железная дорога»). Отдельно можно выделить чтихи Некрасова, которые он не предназначал специально маленьким читателям, тем не менее в них встречаются образы детей – (в детях он видел надежду на лучшее будущее, но их судьба часто тревожила и огорчала поэта). «Школьник» (1856). «Плач детей» (1860), поэме «Крестьянские дети» (1861). «Плач детей» (1860) - стихотворение, исполненное скорби и гнева. Поэт обращается к современникам: Равнодушно слушая проклятья В битве с жизнью гибнущих людей, -Из-за них вы слышите ли, братья, Тихий плач и жалобы детей? ^ Эпоху между 1892 и 1917 годами принято называть серебряны веком. Это сложный и насыщенный период в истории отечественной культуры. Никогда еще картина литературного мира не была столь пестрой. Множество значительных имен представляли разнообразные течения - реализм, символизм, акмеизм, футуризм и пр. Объединяло деятелей культуры предчувствие глобальных перемен в масштабах всей Земли. Детство стало одной из ведущих тем литературы. Символисты видели в ребенке современного Сфинкса, т. е. существо-загадку, поскольку будущее клубилось в тумане неизвестности и угадывалось только интуитивно. Реалисты М.Горький, Л.Андреев искали ответ на загадку будущего, исходя из социальных условий детства; они показывали, как «свинцовые мерзости» уходящей в прошлое жизни закаляют детский характер (повесть «Детство» М.Горького) или губят детскую душу недостижимостью мечты о лучшей жизни (рассказа «Ангелочек», «Петька на даче» Л.Андреева). Акмеист О.Мандельштам провозгласил детское сознание желанной нормой человека нового времени: Только детские книги читать, Только детские думы лелеять, Всё большое далеко развеять, Из глубокой печали восстать... Футурист Маяковский саму революцию назвал «детской» («Ода Революции»), а впоследствии назовет СССР «страной-подростком». Несмотря на возросшую роль темы детства во взрослой литературе, литература для детей переживала не лучшие времена из-за ужесточения двойной цензуры - политической и педагогической. Количество детских книг и периодических изданий возросло, но это была в основном так называемая массовая литература, не обладавшая большими художественными достоинствами, зато тематически привлекательная. Несколько выше стояла литература, создаваемая для детей писателями-модернистами, такими, как К. Бальмонт, А. Блок, Ф.Сологуб. Центром модернистской детской литературы стал журнал «Тропинка». Новые литературные течения принесли детям сравнительно немного высокохудожественных творений (среди них и стихотворения Есенина, Саши Черного). Однако и в этих произведениях то или иное течение проявилось неотчетливо, будто поэты сами чувствовали, что язык модернизма не может быть понятен ребенку. Ярче всего стиль модернизма был выражен в сказке-поэме Чуковского «Крокодил» - в качестве предмета пародирования. В 10-е годы возвращается мода на старинное народное искусство. Благодаря увлечению писателей стариной дети получили книги, дающие излюбленную пищу для их воображения и чувств. Среди произведений, адресованных непосредственно детям, назовем короткие сказочки костромского крестьянина Ефима Честнякова - «Иванушко», «Сергиюшко», «Лесное яблоко». Они отличаются прямым родством с народной культурой. Это единственные в своем роде авторские произведения для самых маленьких. По ясности языка и нравственного смысла они могут сравниться с фольклорными детскими сказками. Увлечение стариной сопровождалось вниманием к миру раннего детства, в котором совершается наиболее интимное, сокровенное познание родины - через речь, сказки и песни нянек, корми лиц (о роли кормилицы очень сильно сказал поэт Владислав Ходасевич в стихотворении «Не матерью, но тульскою крестьянкой...»). Образ няни был вновь поднят на ту высоту, которую некогда задал в своих стихах Пушкин. Искания модернистов значили очень многое для расцвета детской литературы в 20-30-х годах нашего века, для ее обновления в 80-90-е годы. (Литература для детей стала быстрее и точнее реагировать на современную жизнь, началось освоение языка художественной публицистики). утратила деление по сословиям, обрела подлинную демократичность. Писатели стали больше доверять маленьким читателям и писать для них произведения с глубоким подтекстом, сложные по художественному строению. ^ А.А.Блок (1880-1921) - один из крупнейших поэтов-символистов младшего поколения. Главная тема его поэзии - Родина, древняя, современная и будущая, та, чей лик, подобно лику Незнакомки, скрыт «за темною вуалью». Блок представлял воспитание детей, которым предстоит войти «во все более тесное общение с народом», столкнуться «с так называемым невежеством, темнотой, цинизмом, жестокостью и т.п.». Детям нужно учиться технике, ибо «...нельзя забывать о том, что наш век - «век железный» и что всякая сентиментальность по отношению к детям в наше время есть великий грех, потому что может развить в них бездеятельность, апатичность, неприспособленность к жизни, следовательно, сделать из них несчастных безвольных людей» - так звучит педагогическая заповедь Блока в тех же «Записных книжках». Специально для детей поэт не писал, по из стихов 1905-1906 годов им были отобраны для «Синодального Букваря», для детского журнала «Тропинка», для детских сборников «Круглый год» и «Сказки» около десятка стихотворений. Все они отличаются спокойствием чувств, реализмом описаний. Их лирический герой - «дитя добра и света», живущее в «золотом», а не в «железном» веке. Для сборника «Сказки» Блок отобрал стихотворения, в которых были использованы мотивы русской мифологии: «Гамаюн, птица вещая», «Болотные чертенята», «В голубой далекой спаленке», «Сын и мать», «Колыбельная песня». Вероятно, поэт считал, что стихи трагического накала, воскрешающие Древнюю Русь в современной национальной памяти, особенно нужны детям в начале «тревожных и мятежных дней». Большую популярность имело стихотворение «Вербочки», предназначенное для «Синодального Букваря». Его сюжет связан с обычаем приносить в вербную субботу огонек из церкви домой. Прозрачные, легкие, как светлая акварель, стихи передают гармонию, царящую в душах детей и взрослых накануне «святого дня». «Ворона»: Вот ворона на крыше покатой Так с зимы и осталась лохматой... А уж в воздухе - вешние звоны, Даже дух занялся у вороны... Вдруг запрыгала вбок глупым скоком, Вниз на землю глядит она боком: Что белеет под нежною травкой? Вон желтеют под серою лавкой Прошлогодние мокрые стружки... Это все у вороны - игрушки, И уж так-то ворона довольна, Что весна, и дышать ей привольно!.. Среди классических стихотворений «детской» лирики кроме упомянутых можно назвать также стихи Блока «На лугу», «Зайчик», «Учитель», «Колыбельная песня». Однако стихотворения о детях, отобранные Блоком, - «В голубой далекой спаленке...», «Поэт», «У моря» - не прижились в детской литературе, их содержание оказалось далеким от интересов детей. ^ И.А.Бунин (1870-1953) - один из крупнейших русских писателей-реалистов, в равной степени владевший искусством прозы и поэзии. ^ посвящены его рассказы и стихотворения. Тема детства также была в поле зрения писателя. Он не раз публиковал для детей свои произведения. В издательстве «Детское чтение» вышел большой сборник его стихов «Под открытым небом» (1898), вслед за ним - «Стихи и рассказы» (1900), «Полевые цветы» (1901). Мощно бьющий родник детских воспоминаний был для Бунина одним из источников вдохновения. «^ , - признавался он в стихотворении «При свече» (1906). С детства сохраненное художническое зрение позволяло писателю наслаждаться подробностями, мелкими деталями природы и вместе с тем обозревать разом целый мир вокруг Воспоминания о детстве связаны для поэта со старым орловским поместьем - его родовым гнездом. Детство Бунина было овеяно духом минувшего века с его устоявшейся, расцветшей в покое культурой. Дом хранил «домашние» ценности культуры и был открыт для ценностей природы. В стихотворении «Летняя ночь» (1912) передана духовная атмосфера поместья - малой родины лирического героя: «^ -Дай, мамочка...» Она, обняв его, Сидит с ним на балконе, на ступеньках, Ведущих в сад. А сад, степной, глухой, ^ По скату к балке. В небе, на востоке, Краснеет одинокая звезда... Среди стихотворений о детстве выделяется глубиной осмысления детской игры жанровая сценка «Христя»: на бахче деревенская девочка Христя играет в куклы, а игра ее - в сговор невесты - напоминает о давно прошедшем в жизни бабушки и матери и пророчит будущее самой Христи. Поэт связал вечный смысл этой игры со всем живым на разомлевшей от зноя земле. ^ , связанная с мотивами природы и христианства, звучит в стихотворениях «Мать», «Матери», «На пути из Назарета», «Помню - долгий, зимний вечер...». ^ «На глазки синие, прелестные...». «Всё снится: дочь есть у меня...» - так начинается замечательное по искренности «взрослое» стихотворение «Дочь» (1923). Живя в эмиграции, Бунин переписывался с девочкой Олей, и по тону его шутливых стихов заметно, какое удовольствие доставляло ему общение с ребенком: Мы часто с ним гуляли, Покупки покупали И танцы танцевали, И сочиняли сказки, И кушали колбаски. Сыры и макароны Из Ниццы и Ментоны... Бунинская проза, как и поэзия, не полна без произведений о детстве. Это художественная автобиография «Жизнь Арсеньева» (ee начало), рассказы «Танька», «Другие берега», «Красные лапти». Произведения И.А.Бунина, в особенности стихи, - богатый источник для пополнения круга чтения детей, начиная с дошкольного возраста. ^ Виднейший крестьянский поэт Сергей Есенин (1895-1925) входил в группу писателей-имажинистов, утверждавших пластичный, живой образ первоосновой искусства. Однако его творчество, как явление гениальное, не вмещается в рамки имажинистского течения. Ведущий лирический мотив его ранней поэзии - умиленное созерцание жизни. Природа и человек пребывают в состоянии покоя, взаимосогласия. Крестьянский мир устроен Богом, и печать его присутствия лежит на всем: «Гляну в поле, гляну в небо - И в полях и в небе рай...» Первая публикация -стихотворение «Береза» - состоялась в детском журнале «Мирок» (1914). Один из первых составленных им сборников - «Зарянка» (1914-1915), сборник так и не вышел) - был целиком посвящен детям. Да и в позднейшие годы стихотворения Есенина появлялись в детских журналах. Для детей он не писал стихов, но его поэтический голос был столь чист и звонок, столь светел был его взгляд на все живое и родное, что маленькие читатели так же легко входят в мир Есенина, как и в мир Пушкина. В своих ранних стихах поэт шел от традиций народной песенной лирики. Его образы достоверны благодаря теплоте и живости чувства. Лирический герой видит картину мира не внешним, а внутренним зрением, пропуская видимое через сердце. В самые тяжелые времена Сергей Есенин обращался к детству как к родине, чтобы там, в первозданном раю, черпать силы для воспевания «шестой части земли С названьем кратким Русь». Движение детской литературы в 20-30-е годы в целом повторяло линию движения взрослой литературы. Родоначальниками советской детской литературы называют М.Горького, К.Чуковского, С. Маршака. Поэзия для детей развивалась главным образом в русле новейших поисков, в том числе авангардных течений. Обозначились два ответвления в поэзии: одно - развлекательно-игровое, обращенное к интеллекту и фантазии ребенка (К. Чуковский, «обэриуты»); другое - нравственно-дидактическое, близкое к сатире и публицистике (Маяковский, Барто, Михалков). С.Маршак стал признанным главой детской поэзии; в его творчестве представлены оба ответвления. ^ Борис Владимирович Заходер (1918-2000) известен как детский поэт и пере водчик зарубежной литературы. Его дорога в детскую литератур лежала через увлечение зоологией (учился на биологических факультетах Московского и Казанского университетов) и через две войны - финскую и Великую Отечественную. С отличием окончив в 1946 году Литературный институт имени М. Горького, в 1947 году Заходер опубликовал свое первое стихотворение для детей «Морской бой». В том же году вышел сборник его переводов: «Буква «Я». Веселые стихи польских поэтов». Уже по первым публикациям стало ясно, что Заходер - поэт с бурным темпераментом и особым, игровым отношением к Слову; что он не признает унылых интонаций, серьезных рассуждений. «Веселые стихи» - только так можно назвать его поэтическое творчество. Заходер долго печатался в «Мурзилке» и в «Пионерской правде». Наконец стали один за другим выходить сборники его стихов и переводов: «На задней парте» (1955), «Мартышкино завтра» (1956), «Никто и другие» (1958), «Кто на кого похож» (1960), «Товарищам детям» (1966), «Школа для птенцов» (1970), «Считалия» (1979), «Моя Вообразилия» (1980) и др. ^ Поэзия для детей составляет главную часть творчества Маршака. Наиболее известные его стихотворения для самых маленьких) были написаны между 1922 и 1930 годами. Это «Детки в клетке», сказки о глупом и умном мышонке, «Багаж», «Почта», «Пожар», «Вот какой рассеянный» и пр. Темы и сюжеты стихотворений даже для трех- и четырехлетних детей всегда остро современны, затрагивают не только мирок детской комнаты, как это бывало в! дореволюционной поэзии, а весь большой мир, с его смешными, драматическими и героическими сторонами. Все, что выходило из-под пера Маршака, полно разнообразного движения: идут, бегут, едут герои, вещи, постоянно совершаются какие-то происшествия, перемены. Остановка движения воспринимается как абсурд («Закричал он: - Что за шутки? Еду я вторые сутки, А приехал я назад, А приехал в Ленинград!»). Динамична каждая строфа, упруг ритм, отчетливо звучит каждое слово: «Мой Веселый, Звонкий Мяч, Ты куда Помчался Вскачь?» Максимум внимания Маршак уделял композиции стихотворения; не теряя цельности, оно разбивается на ряд маленьких стихотворений, легких для запоминания, законченных в своей выразительности. Например: «По проволоке дама Идет, как телеграмма». Особенно хороши у Маршака такие жанры, как стихотворный рассказ, анекдотическая история, цикл лирических миниатюр. Ленинградская литературно-философская группа «Объединение реального искусства» вошла в историю авангарда под сокращенным названием ОБЭРИУ. Эта аббревиатура, по мнению авторов, должна восприниматься читателем как знак бессмыслицы и нелепицы. Так в названии группы выразилась ее концептуальная идея -«познание мира вне искажающих реальность логических категорий и механизмов сознания»1. В своем манифесте от 24 января 1928 года Обэриуты по-своему решили весьма трудную в детской литературе проблему иронии (известно, что из всех видов комического дети позднее всего воспринимают именно иронию): в частности, Хармс позволил себе смеяться над нравственно-дидактическими штампами детской литературы, над педагогикой в картинках. Он якобы «серьезно» воспроизвел модель нравоучительного детского рассказика: «Бабушка уронила иголку. Как отыскать ее в куче песка? Бабушка очень огорчилась. Но Маша уже бежала из дома с магнитом в руке. Она быстро провела магнитом раз-другой по песку. — Возьми свою иголку, бабушка! - сказала Маша» («Умная Маша и ее бабушка»). Папа с ружьем, бегущий за хорьком с ужасным намерением, Маша, исполненная ума и добродетели, бегущая с магнитом в руке, - оба героя в равной степени абсурдны сами по себе, несмотря на логичность их поступков. Да и сами истории рассказаны столь значительным тоном, что не могут не вызвать веселья. Хармс, обратившись к детской литературе, вероятно, почувствовал ее пародийную природу - в ничтожном поводе для написания значительного текста (сравним шекспировский размах в «Мойдодыре» Чуковского для утверждения гигиенического лозунга с «хитроумностями» хармсовской Маши). Лекция № 6. Тема лекции: Учебная книга для детей. План: Азбука— дала начальные знания о книге вообще, открыла юному человеку путь к мудрости. Книжное знание опиралось на основы народной педагогики, питалось родниками народной мудрости. Впоследствии в эпоху обращения славян в христианство рождается новая учебная книга, берущая начало в древнегреческой книжной традиции: латинский язык открывал путь к книге древнего Рима, Византии. Но совершенно очевидно, что «чужое слово» не привилось бы, если бы не легло на благодатно-отзывчивую, богатую, самостоятельную древнерусскую почву. Даже в учебниках (прежде всего в азбуках, грамматиках, букварях — казалось бы, произведениях, по сути своей нейтральных по отношению к духовно-национальной и культурно-исторической стихии) отражаются и ментальность, и национальные приоритеты гражданина Руси, а впоследствии и России. Первая печатная книга для детей была издана Иваном Федоровым во Львове в 1574 г. Называлась она «Азбука», но имела характерный подзаголовок « Начальное обучение детям хотящим разумети писание». «Азбука» была трехчастной книгой. Это деление на три части сохранялось и в последующих азбуках, принадлежащих другим авторам. Части были такими: ч. I — алфавит и упражнения в освоении навыков чтения; ч. II — грамматика; ч. III — хрестоматия, содержащая произведения для упражнения в чтении и для «приохочивания» к нему. Во второй половине XVII в. ряд изданий для детей предпринял известный деятель русской культуры, поэт и народный просветитель иеромонах Симеон Полоцкий со своими учениками. В Москве в так называемой Верхней типографии им были напечатаны азбуки, буквари и иные учебные книги. Его последователь поэт ^ написал «Лицевой букварь», «Букварь языка словенска» и «Грамматику малую». Их работу в начале XVIII в. продолжил просветитель петровского времени архиепископ Феофан Прокопович, издавший ряд книг, в том числе «Краткую русскую историю» и «Первое учение отрокам». Бурное развитие науки диктовало и в учебной практике «разделение» дисциплин, так что уже век Просвещения дает в России прекрасные образцы учебников и учебно-познавательных книг. Одной из популярных книг такого рода было много раз переизданное «Краткое понятие о всех науках» (1764,1774,1788 и др.). В 1776 г. вышла «Детская философия» ^ 1771 г. ознаменован выходом «Опыта российской географии». В 1789 г. опубликована «Краткая психология, или Учение о душе для детей» известного немецкого детского писателя и педагога Камне; в 1797 г. увидела свет «Детская риторика», а десятью годами раньше «Детская логика» (1787); в 1789 г. выходит «Естественная история для детей», выдержавшая несколько переизданий вплоть до 1845 г.; в 1796 г. — «Детская физика, или Разговор отца с детьми». В 90-е гг. XVIII в. неоднократно выходит «Новое краткое понятие о всех науках, или Детская настольная учебная книга». К развитию детской литературы в XVIII в. имеет отношение не только просветитель Н. И. Новиков (роль которого в этом деле общеизвестна и оценена по достоинству), но и такой известный писатель, как А. П. Сумароков, создавший школьный театр, а для детей младшего возраста написавший новаторскую в педагогическом плане книгу «Наставление младенцам. Мораль. История. География». Даже простой беглый перечень основных, относящихся к нашей теме публикаций указывает на широту круга научно-познавательных вопросов, которые популяризировались в детском образовании. При этом главное внимание уделялось все же учебникам, какими являлись азбуки и буквари, а также книге энциклопедического характера, которая способна насытить детей знаниями об окружающем мире во всем его многообразии. В 1802 г. издается на двух языках — на русском и французском — «Детская энциклопедия, или Новое сокращение всех наук для употребления юношества», впоследствии несколько раз переиздававшаяся. Особого внимания заслуживает «Детская энциклопедия, или Новейшее понятие о всех науках». Она была «подготовлена к изданию для юношества» С. Ушаковым в 6 частях и прекрасно иллюстрирована 96 картинками. Первое издание состоялось в 1811 г. Второе включало уже 8 частей. В 1848 г. осуществлено грандиозное издание «Детской энциклопедической библиотеки в 40 томах» ^ Библиотека эта давала самые широкие по тем временам сведения. Открывается издание Азбукой. Хотя тома были и невелики по объему, каждый из них посвящался конкретным дисциплинам: грамматике, риторике и логике, арифметике, алгебре и геометрии, в шестом и седьмом томах давалась мифология, два тома отводилось рисованию, три тома — архитектуре. Кроме перечисленных, а также равным образом обязательных в издании подобного рода музыки, физики, химии, медицины, зоологии, астрономии, всеобщей и российской географии, российской и всеобщей истории, особое место уделялось художественным ремеслам (два тома). Последний том посвящался Семи чудесам света. Переводятся или пишутся в России также энциклопедии по специальным отраслям знания. Особую популярность и признательность учеников завоевывают издания, учитывающие особенности детской психологии и радеющие о разностороннем развитии личности. Исследователи называют первой воспитательной печатной книгой для детей и юношества «Юности честное зерцало, или Показание к житейскому обхождению» (1717). ^ XVIII—XIX вв. зачастую создается в жанре беседы воспитателя и воспитанника, тети и племянников, отца и сына, матери и детей. Собственно содержательная сторона бесед ныне может выглядеть устаревшей не только в части лексикона, но и в отношении манер, считавшихся тогда хорошим тоном. Но сам жанр беседы, на который как на один из основных в образовании ребенка указывал еще Ян Амос Каменский и который восходит еще к античности (а с другой стороны, к поучениям святых отцов и священнослужителей христианства), не терял своих свойств и достоинств вне зависимости от того, каким содержанием в тех или иных конкретных сочинениях беседа наполнялась. Эти свойства и достоинства лишь приумножались, когда в диалоге в роли собеседников выступали близкие ребенку люди. Одним из таких популярных изданий было «Детское училище, или Нравоучительные разговоры между Учительницею и Ученицами». Шесть весьма объемных частей этого произведения написаны в 1761 г. Ле Пренс де Бомонт, а переведены, дополнены и исправлены они первоначально Петром Свистуновым. Данное сочинение впоследствии было много раз, вплоть до 1817 г., заново переведено и издано по-русски. Менялись его объем, количество томов, переводчики вносили «от себя» новые и новые дополнения, но на протяжении десятилетий неизменной оставалась читательская популярность издания. Жанровая форма беседы и впоследствии неоднократно использовалась в российской педагогике. И именно говоря о ней, естественно упомянуть наконец об учебной книге, явившейся прорывом в отечественной системе детского образования и по сей день сохранившейся как проверенная-временем книга для чтения учащихся. Эта книга — «Азбука» Л. Н. Толстого. В 1859—1862 гг. писатель лично работал в Яснополянской школе с художественным материалом, послужившим основой для его «Азбуки». Лев Николаевич Толстой, будучи знаменитым не только в России писателем, обращается в 1859 г. к созданию собственной школы и отдается ее устройству вплоть до 1862 г. Несомненно, он принадлежит к плеяде тех русских художников слова, которые понимали, что без образования народа у России нет будущего. В этом смысле Л. Н. Толстой следует за Г. Р. Державиным, открывшим 6 народных училищ в Тамбове, за И. А. Крыловым, учившим детей князя Голицына, за В. А. Жуковским, учившим будущего царя Александра II, Н. В. Гоголем, преподававшим историю и географию, И. С. Тургеневым, составившим проект «Общества для распространения грамотности и первоначального образования» и учредившим школу в селе Спасское, В. Ф. Одоевским, написавшим несколько учебников, издававшим сборники для крестьян «Сельское чтение», деятельно участвовавшим в устройстве детских приютов и школ, написавшим «Записки для моего праправнука о русской литературе». Размышляя над списком книг, «пригодных для учеников», который был утвержден Комитетом грамотности, Л. Н. Толстой обратил внимание на то, что в этом списке нет ни сказок А. Н. Афанасьева, ни сказок и загадок Худякова, ни сборников легенд, песен и др., в то время как его собственная педагогическая практика подсказывала: на первоначальном этапе, в период обучения грамоте лучше всего читаются пословицы и загадки. В этих фольклорных жанрах заложена сильная мотивация; пословицу нужно прочитать и понять, чтобы впоследствии разъяснить, загадка вызывает естественное желание прочесть ее со вниманием, осмысленно, чтобы разгадать ее. О жанрах большего объема, какими являются «Сказания русского народа», былины, песенники, летописи, произведения древнерусской литературы, Л. Н. Толстой заключал: «...дети имеют более охоты, чем взрослые, к чтению подобного рода книг, они перечитывают их по нескольку раз, заучивают наизусть, с наслаждением уносят на дом и в играх, и в разговорах дают друг другу прозвища из древних былин и несен». Так собственная педагогическая практика подвигла Л. Н. Толстого на создание его знаменитой «Азбуки» (1872), впоследствии переработанной и изданной под названием «Новая азбука» (1874). В собственном педагогическом пути отработаны были и оптимальная структура учебника, и его композиция, и, конечно, его содержание. Первая часть «Азбуки» — собственно азбука, обучение началам грамотности, прежде всего чтению, а потому доминантным жанром в этой части учебника являются вышеназванные пословицы и загадки. Всего 254 пословицы и загадки, соответствующие всем буквам алфавита, расположены по степени возрастания трудности чтения слов. Важная составляющая этой части книги — 23 миниатюрных рассказа, написанные Л. Н. Толстым по пословицам. Л. Н. Толстой использовал сборники пословиц И. М. Снегирева «Русские в своих пословицах» (М., 1831) и В. И. Даля «Пословицы русского народа» (1862), причем писатель и в данном случае не следует фольклорному образцу безоговорочно: там, где ему диктуют педагогическая целесообразность и эстетическая норма, Толстой исправляет фольклорный образец, сообщая ему звучность, ритмичность, даже живописность, колоритность: В источнике: ^ У Толстого: Красна птица пером, а человек умом. В источнике: Ворона заморе летала, а ума не стало. У Толстого: Ворон заморе летал, а умнее не стал. Внутренняя форма толстовских пословиц синтаксически правильнее, семантически прозрачнее. Толстой указывал, что между пословицей и повестью существует вполне видимая связь, которую усваивает даже ребенок, учась сочинять по пословице. Гениальное открытие Л. Н. Толстого, к величайшему сожалению, не востребовано в должной мере современной методикой преподавания русского языка и риторики. Между тем оно полностью соответствует научно-филологическим данным: именно современник Толстого великий славянский филолог А. А. Потебня в своих работах показал, что крупное произведение может быть сжато в пословицу или развернуто из пословицы. Заметим, что в отборе текстов для азбуки Л, Н. Толстой был взыскателен к самому себе, так что значительный корпус произведений, написанный им непосредственно для «Азбуки», так и не был в нее включен. В «Азбуке» дается, например, такой рассказ: «На деревне умер мальчик; мать его плакала, а на улице пели песни. ^ Вслед за пословицами, загадками, коротенькими рассказами по пословицам дети читают сказки. Понятно, что одним из принципов отбора сказок был критерий возможной их лаконичности, поэтому среди них нет волшебных, а только сказки о животных, бытовые, сатирические, но даже этот материал адаптирован писателем, понимавшим, каких трудностей даже в технике чтения должен избегать ребенок, чтобы приохотиться к чтению. «Надо, чтобы «все было красиво, коротко, просто и, главное, ясно», — говорил Л. Н. Толстой, создавая свою «Азбуку». Кроме того, он полагал, что едва ли не определяющими принципами отбора художественных произведений для литературного образования и — шире — культурного образования вообще необходимо считать следующие: — художественное чувство поэзии; — патриотизм. Каждая глава «Азбуки» содержит такие тексты, которые будят читательский интерес к различным вопросам жизни и различным областям знания. В таком подборе произведений н сочинении произведений сказывалась сверхзадача каждого произведения и учебника в целом: ученик должен хотеть задавать вопросы. Именно такой педагогический подход воспитывает пытливый и смелый ум. К сожалению, многие сегодняшние наши учебники такой сверхзадачи избегают. В жанровом отношении состав «Азбуки» весьма пестрый: это сказания, легенды, басни, сказки, предания, связанные с разными областями человеческой деятельности. Здесь встретишь и рассказ о шелковичных червях, и рассказы о магните, и былины. Вслед за «Новой азбукой» Толстой издал «Книгу для чтения» (1875), в которой систематизировал и вполне логично в композиционном отношении расположил в четырех ее частях произведения, которые отвечали насущным проблемам воспитания и образования гражданина. Именно для «Книги для чтения» написана Л. Н. Толстым повесть «Кавказский пленник». «Азбука» и «Книга для чтения» обладают несомненной ценностью как педагогические сочинения графа Л. Н. Толстого, но многие произведения, вошедшие в его учебные книги, обрели самостоятельную жизнь в детской литературе. Такие рассказы, как «Акула», «Прыжок», «Филипок», сказки в пересказе писателя, былины «Святогор», «Сухман», «Вольга-богатырь», «Микулушка Селянинович», произведения других жанров, являются и сегодня занимательным чтением для ребенка. Другая учебная книга, а точнее, две книги принадлежат перу ^ (1824—1870/71). Прежде всего нельзя не отметить его заслуги в деле демократизации народного образования, но юрист по образованию, педагог-практик, Ушинский заслужил и славу детского писателя. Еще студентом в дневнике в ноябре 1844 г. он записал: «Приготовлять умы! рассеивать идеи!.. Вот наше назначение. Мы живем не в те годы, чтобы могли действовать сами. Отбросим эгоизм, будем действовать для потомства! Как отцы, отдадим себя трудам и страданиям, бесплодным для нас, плодовитым для детей наших... Укажем разумную цель, откроем средства, расшевелим энергию, — дела появятся сами». Даже эта дневниковая запись выдает в К. Д. Ушинском натуру романтическую, целеустремленную, деятельную, натуру, которой почти наверняка будет неуютно в «устоявшейся» педагогической системе, в которую он попадет, получив должность профессора Демидовского лицея в Ярославле. Разные пути ведут к созданию учебной книги. К. Д. Ушинский должен был разочароваться в настоящем положении дел в образовании, открыть для себя в Гатчинском сиротском институте «шкаф с педагогическими сочинениями предшественников», чтобы вывести и сформулировать закон, которому должны следовать вместе учитель и ученик: «Воспитание, если оно желает счастья человеку, должно воспитывать его не для счастья, а приготовлять к труду жизни». Впрочем, в данном случае К. Д. Ушинский развивает мысль другого великого педагога и писателя Ж.-Ж. Руссо, который говорил: «Всякий праздный человек — плут». Вознамерившись воспитывать людей деятельных, активных, Ушинский сам берется за труд, который под силу не всякому даже гениальному педагогу-практику, — он создает учебную книгу под названием «Детский мир» (1861), а в 1864 г. выходит в свет «Родное слово», которое выдержит до революции изданий — более чем 10 миллионов экземпляров. «Родное слово» в конце теперь уже XX в. вновь увидело свет и пользуется заслуженной известностью у детей и их родителей. ^ Слово педагога Ушинского не расходится с делом: даже построением «урока», а не только его содержанием он увлекает ребенка к деятельности. Обязательными художественными составляющими «урока» оказываются пословица, загадка, небольшие сюжетные стихотворения, коротенький рассказ, преимущественно кумулятивные сказки. Причем объем текста увеличивается раз от раза, но основные принципы: 1. систематичность, 2. последовательность, 3. актуальность и 4. соответствие возрастным особенностям ребенка — помогают ученику самостоятельно ориентироваться в учебнике, овладевать умениями сопоставлять, сравнивать, классифицировать, задавать вопросы, думать и говорить. Риторический компонент в учебнике К. Д. Ушинского чрезвычайно высок. Еще одно преимущество «Родного слова» — информативная насыщенность при достойном соблюдении соразмерности, пропорциональности в подаче научно-популярного, художественного и художественно-педагогического материала. Не случайно учебные книги Л. Н. Толстого и К. Д. Ушинского снова издаются и сегодня: они обучают, воспитывают, развлекают, доставляют удовольствие от общения с ними. Далеко не каждый современный учебник может этим похвастаться. Причин тому несколько. Первая из причин — дальнейшая специализация отдельных научных дисциплин, что способствовало утрате принципа энциклопедичности в учебниках по русскому языку и литературе. Впрочем, это не помешало и в XX в. создать множество замечательных занимательных учебников по физике, химии, биологии. В конце XX в. издательство «Самовар» обратилось к созданию веселых учебников. Такой занимательный учебник по русскому языку, а точнее по морфологии, написан Татьяной Геннадьевной Рик. Учитель-практик, художник, она создала совершенно новый образец учебника, в котором имеется занимательный, динамичный сюжет, наличествуют элементы игры и который рассчитан на сотворчество ученика. Абстрактное в нем, обретая метафорическое звучание, позволяет и ученику начальной школы справиться с заданиями для пятиклассника и шестиклассника, но эти учебники устроены так, что не дают скучать детям 5—6 классов. Например, при изучении падежей автор не без юмора прибегает к сочинению весьма показательных с точки зрения изучаемого предмета стихотворений, легко и с удовольствием повторяемых учениками:
Все происходящее в 5 книгах по морфологии Т. Г. Рик, которые даже называются совсем необычно для учебников, например «Здравствуйте, имя существительное!» или «Доброе утро, имя прилагательное!», строится на диалоге учительницы и учеников, на самом деле занятых интереснейшим предметом (как показывают задания). Лекция №7, 8. Тема: Историография души. Мир глазами ребенка. План: 1. Художественная автобиографии о детстве. 2. Мир и герой. Мир глазами героя. ^ В круг произведений, адресованных детям, входят художественные автобиографии, в которых писатель ставит своей задачей запечатлеть детство как источник и зеркало грядущей взрослой жизни. В произведениях такого рода: В XVIII веке начало такого рода литературе было положено воспоминаниями Андрея Тимофеевича Болотова. «Записки Андрея Тимофеевича Болотова» характеризуются тем, что в них указывается адресат: «для своих потомков». Любопытно, что автор строит повествование в жанре письма-послания, тем самым «сокращает дистанцию» между собой и читателем. Эти мемуары, предполагающие своими читателями детей и внуков, написаны как свидетельство доблести и достоинства дворянского рода, которые дети и внуки не имеют права посрамить. XIX век дает образцы собственно художественных автобиографий, среди которых выделяется книга С. Т. Аксакова «Дегские годы Багрова-внука». |
отлично
4 