скачать Мельникова Г.В., Заслуженный учитель РФ, Учитель ИЗО МОУ «Гимназия № 44» Города Твери «Диагностика и оценка развития творческих и художественных способностей школьников по предмету «Изобразительное искусство» ОБОСНОВАНИЕ ВЫБРАННОЙ ТЕМЫ Проблема развития интеллектуально-творческого потенциала личности ребенка относится к числу глобальных образовательных задач. Развитие интеллектуальных и творческих способностей детей в условиях школы предполагает деятельность в самых разных направлениях. Как показывает практика и специальные исследования, особенно эффективна работа, проводимая средствами художественной деятельности ребенка. Одной из самых популярных концепций интеллектуально-творческого потенциала личности является модель, разработанная одним из известных американских специалистов в области обучения детей. Дж. Рензулли. Его универсальная схема потенциала личности включает три характеристики:
Кроме этого, в его модели учтены знания (эрудиция) и благоприятствующая, окружающая среда. Большинство исследователей, и наших отечественных, и зарубежных, склоняется к тому, что ведущей характеристикой, определяющей потенциал личности является не интеллект в его сложившемся понимании, а способность к творчеству (креативность) и мотивация. Креативность, т.е. способность к творчеству (или творческое воображение) может проявляться в разных видах деятельности. Исследование ученых показывают, что занятие рисованием в детстве положительно влияет на развитие интеллектуальных, эмоциональных, моторных (двигательных) и других способностей ребенка. Но особое значение занятия изобразительным искусством имеют для развития воображения. Уровень развития художественных и общих способностей учеников существенно зависит от учителя. Он должен понимать своеобразие детского изобразительного творчества, знать характер, настроение, интересы, индивидуальные способности своих учеников. Задача учителя - внушить ученику уверенность в его возможностях и способностях. Занимаясь художественно-практической деятельностью с детьми, знакомя их с произведениями искусства, мы решаем не только частные задачи художественного воспитания и образования, но и более глобальные - развиваем интеллектуально-творческий потенциал ребенка. Современные требования к формированию творческой личности требуют и современных подходов. Здесь-то и возникает необходимость в диагностике художественных и творческих задатков и определения путей их развития. При традиционном для отечественной психолого-педагогической практики подходе диагностика, обучение и развитие были доверены разным специалистам, что в итоге приводит к тому, что ставит диагноз один специалист (психолог), а «лечит» (учит, воспитывает) - другой (педагог). Вот почему так важно каждому педагогу иметь знания и в области психологии. Не существует универсальной методики, с помощью которой можно сразу все «измерить» и понять в ребенке, дать исчерпывающую характеристику его личных качеств, способностей, его познавательных процессов. Главная задача при обследовании - определить, что необходимо исследовать, а затем подобрать соответствующие методики. Для проведения диагностики, интерпретации полученных данных и грамотного подбора адекватных для данного ребенка тестов чрезвычайно важны знания об основных видах тестов, механизм их «работы», достоинствах и недостатках. В сочетании индивидуального отношения к ребенку с комплексным подходом к нему и заключается смысл и диагностической, и коррекционной работы, успех которых зависит во многом от правильной диагностики. Для диагностики по детским рисункам важно постоянно помнить, что в детстве художественное творчество служит формированию у детей способностей общих, развивающих многие и разные потенции ребенка, в том числе и специальные способности. Центральная среди них - воображение - способность, наиболее успешно развиваемая именно в художественной деятельности, и, вместе с тем, универсальная для всякой человеческой деятельности (Э.В. Ильенков, 1994 г.). Изобразительное творчество развивает у детей способность строить образы воображения ребенка в рисунках является предметом диагностики общего и художественного развития детей по продуктам их изобразительного творчества. В настоящее время существует достаточно много литературы по методикам диагностик, различных тестов по учебным дисциплинам, но чаще всего они по практической психологии и доступны психологам, либо издаются в малом количестве экземпляров. Из опыта работы могу сказать, что чаще всего для проведения диагностики учителя изобразительного искусства используют тесты Лютера (методика строится на показателе - цвет). Или фрагментальную диагностику Г. Торренса (диагностика творческого мышления). Причем, исследования проводятся нерегулярно. Естественно, что целостной картины развития ребенка, а тем более эффективности работы учителя такое проведение диагностики не дает. Цель данной работы, это попытка обобщить известный мне материал по методикам диагностики и тестирования, который возможно использовать на уроках изобразительного искусства для различных целей исследования развития детей. Задачи: изучение видов тестов, ознакомление со спецификой диагностики, в том числе, по изобразительному искусству изучение и обработка материала по тестированию и диагностики для удобного пользования в применении на уроках изобразительного искусства. При регулярной оценке результатов диагностики можно выявить методы, приемы, формы работы учителя, которые чаще всего приводят к успешному развитию детей, избежать ошибок и просчетов в проведении занятий. Надеюсь, что накопленный материал по этой теме будет востребован учителями изобразительного искусства и использован для их успешной работы. ^ Первые объективные методы диагностики психического развития детей появились в начале XX века. До этого для исследования психики детей применяли только наблюдения и анкеты. Недостатком этих методов является их субъективность. Новые методы, получившие название тестов, отличались объективностью и возможностью использования для работы с детьми любого возраста. Первыми были разработаны интеллектуальные тесты. Их появление связано с именем французского психолога Альфреда Бине. Бине разработал серию вопросов разной степени сложности и на основании ответов детей определял уровень их интеллекта. Далее он создает тесты для общей диагностики интеллектуального развития детей от 3 до 18 лет. Эти тесты практически не пересматривались во Франции до 60-х годов. Позднее были разработаны популярные и в настоящее время тесты Векслера, преимущество которых заключалось в способах исследования не только вербального, но и невербального (образного мышления). Методики тестов Равена или Венгера позволяют выявить не только уровень знаний, но и способности, обучаемость ребенка, что не менее значимо при составлении его психологической характеристики. Несколько позднее, уже в середине века, появились тесты для исследования не логического, но творческого мышления детей, их креативности. Эти тесты были разработаны американскими психологами Гилфордом и Торренсом. Существует два основных подхода к изучению интеллектуально-творческого потенциала личности. Первый - изучение с помощью стандартизированных методик (тестов). Второй - изучение с помощью проблемных ситуаций (задач), т.е. непосредственно в деятельности. Каждый из этих подходов имеет свои преимущества и недостатки и используется в зависимости от задач, проводимой работы. ^ Тесты бывают нескольких видов: нормативные, по критериям, стандартные. Нормативное тестирование - это такое, при котором результаты, полученные одним тестируемым, сравниваются со средним результатом определенной группы тестируемых. ^ являются наиболее подходящими в тех случаях, когда:
Тестирование по критериям - это такой вид тестирования, при котором результат сравнивается с постоянным, неизменным стандартом. Тесты по критериям измеряют мастерство по очень специфическим целям. Они показывают учителю, точно то, что ученики могут делать и чего не могут. Стандарт выбирается произвольно. Тесты по критерию наиболее пригодны, когда:
• Группируются учащиеся для обучения. Стандартные тесты: Такие тесты проводятся по общим постоянным правилам. Стандартный тест может быть набором заданий, подогнанных под стандартные программы и предназначенных для определения некоторых аспектов знаний, умений и личных качеств учеников. Первая группа методик; Г.Ю. Айзен, Р. Амтхауэр, А. Бипе, Д.Б. Богоявленская, Д. Векслер, Дж. Гилфорд, К.М. Гуревич, Р. Мейли, Дж. Равен, П. Торренс, Л. Термен и многие другие. У отечественных психологов адаптированы и получили распространение методики Векслера, Равена, Торренса и др.). Разработаны и разрабатываются собственные отечественные варианты аналогичных методик (Д.Б. Богоявленская, К.М. Гуревич и др.). Виды стандартных тестов:
Тесты достижений - это стандартизированные тесты, измеряющие то количество знаний, которые ученик усвоил в данной области. Они могут использоваться индивидуально и для всего класса. Диагностические тесты применяются, чтобы обозначить проблемы в обучении. Тесты способностей предусматривают будущие успехи школьников. ^ Комплекс задач, стоящих перед преподаванием предметов искусства должен быть обеспечен системностью критериев оценки художественного развития детей, связанной с разработкой на каждом возрастном этапе индивидуальной диагностики творческих и художественных способностей подрастающего поколения. Тестирование помогает выявить:
Метод анализа детских рисунков, в зависимости от цели, может иметь разные формы: это - проверка всех возможных вариантов графического или живописного решения задачи какого-либо теста; сравнение результатов двух-трех текущих учебных заданий у всех учеников в одном классе; анализ многих рисунков, сделанных одним ребенком. Следует помнить, что развитие приводит к стабильным, а не случайным или временным изменениям в поведении и деятельности детей, поэтому его невозможно определить, рассматривая результаты изобразительного творчества ребенка за короткий промежуток времени. Для диагностики важно то, что детские рисунки - это отражение природы детей, ступеней их развития через изменение образов, рожденных в ситуациях повседневных, привычных для ребенка. Правильная диагностика -это еще и первый шаг в организации коррекции - от помощи ребенку до устранения ошибок в педагогической деятельности. И здесь еще важно запомнить несколько основных правил, без которых работа не будет успешной:
^ Данная методика разработана известным педагогом и психологом, автором программ по изобразительному искусству по системе Р О В.В. Давыдова и Э.В. Эльконина.создателем ряда диагностических методик Юрием Александровичем Полуяновым. В основе этой методики - анализ продуктов изобразительного творчества детей. Метод анализа детских рисунков позволяет выявить многие важные особенности общего и художественного развития детей. Наиболее показательно для общего и художественного развития детей младшего школьного возраста - становление строить образы воображения, руководствуясь эстетическими принципами. Это способность включает в себя разные психические функции: собственно образную, эмоциональную и интеллектуальную, каждая из которых вносит неодинаковый вклад в развитие ребенка. Дети различны по природе своих способностей, поэтому воображение каждого из них своеобразно. Поэтому комплекс методик содержит задание, различные по способу построения образов и технике их реализации в изображении. Основополагающий элемент воображения - образность. Без него все другие не отражают ни общего, ни художественного развития. При анализе многих рисунков о разных событиях, самостоятельно сделанных одним ребенком за продолжительный период времени (за год, или полгода), можно выделить рисунки, построенные композиционно, и рисунки, где преобладает конструирование. Показателем художественного развития будет служить частота повторения рисунков преимущественно композиционных: если их количество от месяца к месяцу увеличивается, то развитие идет успешно; если же мало и не изменяется, то что-то мешает художественному развитию ребенка. Способность непроизвольно создавать образы воображения очень ценна для изобразительного творчества. Решение задач на построение образов порождает у ребенка поисковую деятельность, при которой находки художественно выразительных образов зачастую происходят не рассудочно, а интуитивно. Интуиция - ценнейшее приобретение развивающего человека. Кроме того, решение задач на целенаправленное построение образов формирует у ребенка продуктивность воображения - стремление создавать научные, технические и художественные произведения. Развитие образной (невербальной) стороны воображения в данном комплексе методик Ю.А. Полуянова выявляется методикой «Композиция». Эмоциональность образного мышления раскрывается методикой «^ ». Интеллектуальный вклад в развитие воображения определяется методикой «Изображение». Конструктивные особенности логики построения образов выявляются двумя методиками «^ » и «Комбинаторская задача». Надежность результатов всякой диагностики в значительной мере зависит не только от обоснованности построения тестов, но и от мотивации испытуемых во времени эксперимента. При низкой мотивации результат значительно ниже своих истинных возможностей, т.е. недостоверный. Поэтому процедура обследования по каждой методике данного комплекса, в том числе и «Композиция» включена в сюжетную сказку (с продолжением на каждом эксперименте). При первичном эксперименте сказка зачитывается полностью. При повторном - напоминается в сокращенном варианте. Процедура каждой из методик рассчитана на два школьных часа. Можно проводить процедуры фронтального, группового, индивидуального обследования. ^ Цель проведения: Методика направлена на выявление способов, которыми испытуемые строят многоэлементные и разноэлементные по значению и внешнему виду образы событий разного, самостоятельно задуманного ими содержания рисунка. Различаются два вида расположения рисунков: типичное и нетипичное. Типичное - отражает возрастные изменения образного мышления ребенка, нетипичное - его художественное проявление. Каждое из типичных расположений рисунка на листе бумаги строится одним и тем же способом при разном содержании рисунков. Изображение на листе располагаются в случайном порядке, или как-то связываются только между собой, но не с пространством рисунка. Содержание рисунка при всех этих способах частично или совсем не выражается в изобразительной форме. Здесь нет места проявлениям художественной выразительности. Нетипичный вид расположения рисунков отличается прежде всего тем, что до начала процесса рисования у ребенка создается замысел-образ, выраженный в изобразительной форме. Это, как правило, два-три взаимосвязанных компонента чего-то самого важного для задуманного рисунка. Состав порождающих рисунок образов бесконечно разнообразен. Картинное пространство - не копия пространства натурального. Картинное пространство должно быть замкнуто рамкой-краями. Только размещаясь внутри них, картина может не только изображать реальность, но и что-то выражать: идеи, мысли, чувства, движение и неподвижность, разное пространство и разное время события и многое другое. Для этого в картинном пространстве организуются связи и отношение между изображениями, выразительность которых зависит, кроме того, и от места в структуре рабочего поля листа. Действуя таким способом, художник создает неповторимые по содержанию и внешнему виду картины. Этот способ - художественная композиция. Своевременное выявление среди текущих рисунков детей тех, что построены композиционным способом, чрезвычайно важно для регулирования педагогического руководства уроками изобразительного искусства. Если рисунки, построенные таким способом редки для всех учеников какого-либо класса, значит надо что-то менять в обучении: содержание, методику, организацию уроков или взаимоотношение учитель-ученик. Если редки у отдельно нормально развитых детей, то надо искать другие формы индивидуального отношения к ним. Объясняется это тем, что композиционный способ построения образов рисунков всегда является показателем потенциально более высоких возможностей художественного развития ребенка, чем те, которые ему удается реализовывать на уроках. ^ • Изобразительные материалы Каждому испытуемому выдается:
Инструкция испытуемым. Экспериментатор зачитывает текст сказки «Сказочный город художников». Текст сказки
Наконец, одна девочка Маша сделала много рисунков и показала Великану. Он их внимательно просмотрел и про четыре рисунка сказал, что они подходят, и пропустил Машу через ворота. «Ага, - догадался кто-то из ребят, - рисунков должно быть не меньше четырех, а еще лучше, если их будет больше.
Цифрами отмечены разделы сказки, между которыми экспериментатор делает небольшие паузы. Подчеркнутые слова и цифры в тексте составляют обязательные условия задачи каждого текста. На них надо акцентировать внимание детей интонацией голоса, а при необходимости и повторением текста. ^
^ Работа детей над рисунками должна быть максимально самостоятельной. Экспериментатор не обсуждает с детьми ни содержания, ни количества рисунков. Он несколько раз по ходу работы обязательно напоминает ученикам условия задания. Тем, кто (судя по рисункам) их забыл, можно напомнить условия в форме вопросов: «Что на рисунке происходит?», «Разве узоры подходят?» и т.п. По ходу занятий детей надо подбадривать похвалой за сосредоточенность при рисовании, за интересные рисунки, за хороший темп работы, но не излишнюю поспешность. Но хвалить надо обязательно за то, что действительно хорошо сделано ребенком. ^ Рисунки принимаются у каждого испытуемого отдельно. Отказ в приеме обязательно мотивировать. При приеме у первых испытуемых комментировать громко, чтобы все дети услышали, что принимаются рисунки точно по условиям задания. Детям, у которых 1 или 2 рисунка не приняты, надо предложить нарисовать другие. Тем, у кого приняты 4, предложить нарисовать еще что-нибудь интересное. Все принятые и не принятые рисунки должны быть подписаны на оборотной стороне листа (на стороне рисунка надписей делать нельзя). Надпись содержит: Ф.И., класса, дату проведения и порядковый номер исполнения. Рисунки сложить вместе. Процедура группового обследования по этой методике отличается от выше описанной только тем, что:
При индивидуальном обследовании - мотивации и успешному выполнению задания оказывается более низкой, чем в предыдущих двух методиках. ^ Главный показатель художественного образа - его целостность. В повседневной жизни дети непроизвольно воспринимают и представляют себе явления окружающего мира, конечно же, целостно, но в тех случаях, когда образ воображения надо создать или воплотить в изображение по какому-либо заданию, исходящему от самого ребенка (его замысел) или принятому им от взрослого (задача), уровень целостности строения образов у разных детей оказывается различен. Именно это различие и является главным из показателей опережения или отставания в художественном развитии. У младших школьников уровни общего и художественного развития редко расходятся, а если и отличаются, то незначительно. Показатели методики «Композиция» Цель обработки результатов обследования - реконструировать способы, которыми каждый испытуемый строил расположение на рисунке нескольких изображений, различных по смыслу и внешнему виду. Показатели методики позволяют по рисунку воссоздать процесс расположения в рабочем поле (лист бумаги) изображений, которыми испытуемый строил события, реализующий его замысел. Каждый из способов соответствует определенной стадии изобразительной деятельности детей. ^ . Внешний вид расположения рисунков каждого типа показан на схемах. Схемы составлены из условных изображений объектов действительности, которые чаще всего рисуют маленькие дети (солнышко, домик, деревья). На детских рисунках их места могут занимать изображения любых фигур или предметов. Каждая из схем показывает результат типичных действий ребенка, которые определяют последовательность и ориентацию в рабочем поле рисунка, характерных для его способа построения образов разных событий. Переходные способы включают признаки обоих типов, следующих друг за другом. ^ тип (неорганизованный) - появлялся на переходе от стадии «каракулей» к стадии «бесформенных изображений. Возраст детей от Зх до 4х лет, или немного дольше. Рисунки всегда представляют собой несколько изображений, не связанных между собой по расположению, пространственно не ориентированных и часть или выходящих за границы листа, или, напротив, занимающих лишь малую его часть. Чаще всего у них нет какого-либо замысла, предваряющего рисунок. ^ характерен для рисунков в периоде от 4-6 лет, позже может быть связан с задержками в развитии ребенка. По внешнему виду рисунки этого типа имеют несколько вариантов, которые отличаются наличием более или менее ритмично организованных рядов изображения и непосредственно показанной или подразумеваемой поверхности земли, моря, пола в комнате, площадки или что-либо подобного. Действуя этим способом, ребенок иначе, чем прежде, относится к рабочему полю рисунка. Всегда ориентирует изображение по его верхнему-нижнему направлению,. Но редко учитывает границы листа. Рисунок он начинает с обозначения поверхности, на которой собирается разместить изображение людей, домов, деревьев или чего-либо другого. Такая поверхность может быть обозначена по-разному: более или менее прямой линией, проведенной карандашом; такой же линией, но не проведенной, а замененной обрезом нижнего края лица, всей плоскостью листа, как бы совпадающей с поверхностью земли, как ее можно увидеть сверху. Линий земли на рисунке может быть и две, и три. При помощи рядов ребенок или расширяет панораму события, или показывает его продолжение во времени. На многих рисунках одно-два изображения в ряду, близкие к его концам, часто бывают нарисованы сплюснутыми в ширину, потому что боковые границы листа ребенок замечает, только дойдя до них и увидев, что листа осталось мало, и втискивает туда последние изображения. Словесное обозначение связей между изображаемыми замещается выразительными по расположению на листе и по характерности очертания фигур, по динамизму и живости того, что ребенок хотел нарисовать. ^ характерен для рисунков от 6 до 8 лет, а у части детей, малоактивных в творческом отношении к рисованию, и позже. По внешнему виду расположение изображений на рисунках этого типа тяготеет к зеркальной симметрии, площадь листа может быть заполненной или равномерно, или преимущественно в нижней половине. В середине (реже в центре) листа или располагается что-нибудь важное (не обязательно - главное) для содержания рисунка, или остается свободное пространство, по обеим сторонам которого почти на равном расстоянии от середины помещаются другие изображения. Ребенок, рисуя, учитывает структурные членения рабочего поля рисунка: середину (иногда и центр, верхнюю - нижнюю и левую - правую части и почти всегда - границы листа. Но воспринимает он его не как целостно взаимосвязанную структуру рабочего поля рисунка, а как отдельные его части. Ребенок по-прежнему поворачивает лист в то положение, при котором ему удобнее рисовать. Целостное представление о структуре рабочего поля, в котором будет размещаться образ событие, при этом отсутствует. При этом способе действий замысел до начала работы над рисунком уже содержит фабулу, развернутую некоторыми сюжетными подробностями события, но по-прежнему преимущественно не в образной, а словесной интерпретации. В образах ребенок представляет только отдельные изображения. Окончательное содержание рисунка складывается по-прежнему в процессе рисования. На фоне условно-симметричной схемы могут быть видны одно-два изображения (чаще всего людей, животных или сказочно-фантастических существ), не включающихся в эту схему расположения, что свидетельствует о больших потенциальных возможностях художественного развития ребенка. ^ Календарные сроки его появления колеблются от 8 до 12 лет. Чаще встречаются на рисунках детей, занимающихся в спецшколах, кружках и студиях ИЗО, реже - только в школе к 10-12 годам. По внешнему виду рисунки этого типа отличаются значительной загруженностью одной из сторон (левой или правой) одним крупным изображением (например, дома) или несколькими тесно связанными друг с другом и уравновешенными изображениями на другой стороне. Такое расположение может быть оправдано содержанием рисунка и тогда оно выразительно; или не связано с ним, тогда оно стандартно. В стандартном расположении рисунка видны элементы симметрии и пространственной отдаленности изображений друг от друга. В выразительном, напротив, между изображениями переданы смысловые и композиционные связи, показаны пространственные планы событий, где средний и дальний изображены не только выше ближнего, но и последовательно уменьшаются по величине, загораживаются первым, ближним. При выразительности всего изображенного такие рисунки чаще всего будут относиться к композиционному способу построения рисунка. Композиционный вид построения рисунка может иметь место в любом возрасте и появляется он тогда, когда главная идея замысла сразу возникает как образ, исходные отношения которого выражены в художественной форме. Внешние рисунки этого вида настолько разнообразны, что не подходят ни под одну из описанных выше схем типичного расположения изображений на листе бумаги. По сравнению с рисунками других детей построение их композиции, в целом, неповторимо. Поэтому, на таблице этот вид не показан. Выразительные - динамические и эмоционально-смысловые связи будущего образа в таких рисунках проявляются раньше, чем функциональные, отражающие только правдоподобные события. Выразительные связи - важнейшая характеристика композиции. Они строятся двояко: как отношения между разными изображениями и, одновременно, как отношение этих изображений со структурой рабочего поля картины. Выразительные возможности композиции бесконечны, а ее результат -картина - не требует словесных пояснений: содержательной становится сама художественная форма изображения. Показатели обработки результатов обследования фиксируются в таблице, включающей список испытуемых одного возраста. Критерии определения уровней развитости образного (невербального) компонента воображения для испытуемых всех возрастов. 1 уровень - среди рисунков карандашом (и на обеих аппликациях по методике «цвет») преобладают построенные композиционно. *При определении этого и всех остальных уровней не учитываются последние по исполнению рисунки карандашом, если они не закончены или построены на более низком уровне, чем тот, который характерен для всех остальных. 2 уровень - количество рисунков карандашом и аппликаций, построенных композиционно, преобладает и приблизительно равно количеству, построенных по 3 и 4 типу. 3 уровень - при преобладании 3 и 4 типа, хотя бы один рисунок карандашом и одна аппликация построена композиционно. 4 уровень - преобладают рисунки карандашом и аппликации, построенные по 3 типу. *Для этого и следующих за ним уровней при количественном равенстве рисунков и аппликаций разных типов учитывается тот, который соответствует более высокому уровню. 5 уровень - преобладают рисунки, построенные по 2-3 типу. 6 уровень - преобладают рисунки карандашом и аппликации, построенные по 3 типу, но есть и по 2 типу. 7 уровень - преобладают рисунки карандашом и аппликации, построенные по 3 типу, но есть по 1 и 2 типу. 8 уровень - преобладают рисунки карандашом и аппликации, построенные по 1 типу. • Интерпретация показателей обследования Развитие наиболее полно отражает изменение какой-либо из его сторон, произошедшие через более или менее продолжительный период времени. Однако применительно к большой группе детей одинакового возраста (школьного класса) можно дать примерную характеристику распределения уровней развития. Распределение уровней не рассчитано на определенный возраст испытуемых, поэтому, например, 7 уровень для детей 5 лет надо интерпретировать как вполне нормальный, но тот же уровень у детей 7 лет может означать серьезное отставание в развитии. Норма - это отражение благоприятных условий развития. У младших школьников нормой общего развития будут показатели: от 6 до 7 лет - 5 уровень от 7 до 9 лет - 4 уровень от 9 до 11 лет - 3 уровень. Превышение нормы - всегда показатель успешного развития. Если оно единично (1-2 человека в классе), то причина скорее всего или в способностях, или в благоприятном влиянии внешкольных условий жизни детей. Если же оно выявлено у значительной части учеников, то отражает очень успешную работу педагога. Уровни ниже нормы - сигнал к каким-либо изменениям в обучении. При незначительном снижении необходимо рекомендовать учителю повысить внимание к индивидуальной работе и учениками. Художественное развитие в любом возрасте по этой методике отражает показатель «композиционного построения рисунков». Для детей 6-8 лет он значим, даже если за год ребенок сделал 1-2 рисунка этого вида. Столько же рисунков у детей старше указывают только на потенциальные, но еще не реализованные в обучении возможности художественного развития детей
^ На школьных уроках дети начинают целенаправленно и систематически осваивать способы художественного изображения, накопленные в традиции человеческой культуры. Не во всяком обучении накоплении ребенком знаний и опыта обеспечивает прогресс в его художественном развитии. Обязательное условие - органическое единство на уроках учения и творчества, т.е. наряду с учебными заданиями, дети должны создавать рисунки по своему, свободному выбранному замыслу (занятия должны включать самодеятельность детей), т.е. здесь включается все, чему учили детей. Результаты изобразительной самодеятельности учащихся является наиболее важным показателем как эффективности работы учителя, так и влияния обучения на развитие детей. Изобразительное творчество - индивидуально. Поэтому и оценка различна - за упражнения и в творческой работе. Творческая активность зависит от условий и поставленных заданий. При регулярной оценке творческой активности детей на занятиях можно выявить методы, приемы, формы работы, которые приведут к успешному развитию детей. Предлагаемые здесь критерии творческой активности - это показатели только Творческая активность, а не способ определения уровней творческих способностей и художественной одаренности детей. Дети различны и по природе своих способностей и по особенностям развития до школы. Показатели и критерии анализа творческой активности едины для всех занятий, независимо от содержания: темы, сюжета, изобразительного материала, способа и формы реализации замысла рисунков. Общий критерий Т.А. - «повторяемость» - «неповторяемость» художественного решения одного рисунка среди других в этом классе или у детей одного возраста. По нему устанавливаются четыре градации (уровни) рисунков: оригинальные необычные интересные обыкновенные (заурядные) Оригинальные не похожи друг на друга и на все другие по яркой выразительности одного или двух-трех качеств: по расположению на листе изображения, по сочетаниям цвета по форме очертаний динамике экспрессивности и характерности отдельных или всех изображений (главным образом - людей, животных, сказочных и фантастических существ). Учитываются также такие темы и сюжеты, которые не выбрал ни один ученик в классе. ^ по всем перечисленным качествам они повторяются у многих других учеников. Это своего рода штампы, которые выглядят одинаково при любом замысле, теме, сюжете. Чаще всего - посредине домик - конура, рядом человечек, по бокам - дом и дерево. Выстроено на линии почти с равными интервалами или на крае листа, обозначающем землю. Такие рисунки прямо свидетельствуют о творческой пассивности ученика. Если на таком рисунке хотя бы что-то отличается выразительностью расположения, формой очертаний, цвета, экспрессией или содержит что-то живое, наблюдаемое в жизни, то этот рисунок можно отнести к уровню интересных, хотя расположение изображений повторяет рисунки других учеников. ^ по композиции могут быть похожи на некоторые другие, но всегда отличающиеся нестандартным выбором изображаемого, согласованностью очертаний цвета и элементами выразительности формы, экспрессии. Рисунки надо анализировать по каждому из показателей раздельно, чтобы избежать ошибок, вызванных «слипанием» критериев анализа с отношениями, прежде всего, сложившимися с ребенком, его пояснением к рисунку, успешностью, поведением и т.п. Для оценки эффективности создания учителем творческой ситуации на уроках ИЗО сопоставляются количественные данные по нескольким занятиям. ^ - когда количество оригинальных, необычных и интересных рисунков от урока к уроку растет или остается одинаковым, а «обычных» совсем нет или число последовательно уменьшается. Чаще всего низкая Творческая Активность детей объясняется недостаточным вниманием учителя к мотивации задания. Причины этого:
^ Креативность (или творческое воображение) имеет огромное значение не только для познавательного развития детей, но и для формирования их личности. Способность находить новые нетрадиционные способы решения различных задач не всегда связана с общими интеллектуальными способностями человека. В то же время творческие способности личности откладывают отпечаток и на уровень выполняемой деятельности, и на стиль общения с другими людьми, и на осознание своих достоинств и недостатков. Поэтому при диагностике необходимо исследовать уровень не только познавательного, но и творческого развития личности, который невозможно определить с помощью традиционных тестов интеллекта, о которых говорилось выше. Креативность, то есть способность к творчеству, может проявляться в разных видах деятельности и с разными материалом - преимущественно словесным при вербальной креативности образным (предметами или изображениями) при образной. Американские психологи Гилфорд и Торренс разработали различные методики для исследования креативности детей разного возраста. Для исследования образной креативности может быть использован тест «Дорисовывание», имеющий несколько модификаций в зависимости от возраста детей. ^ Стимульный материал: листы белой бумаги, в середине которого простым или черным карандашом нарисованы контуры. Инструкция. Посмотри на этот листок. Кто-то из ребят начал рисовать и не успел закончить. Придумай, что из этого может получиться и закончи, пожалуйста, рисунок. ^ Детям дают только простой или черный карандаш. Взрослый не вмешивается в процесс рисования и на возможные вопросы детей отвечает, что они могут рисовать все, что им хочется. Для дорисовывания детям обычно предлагают по очереди 5-6 контуров (по мере выполнения). После выполнения каждого из заданий ребенка спрашивают, что именно нарисовано (можно подписать). ^ При интерпретации полученных данных обращают внимание на беглость, гибкость, оригинальность полученных ответов. Беглость связывают с обшим количеством ответов (например, дети делают не одно, а два, три возможных названия картинок, предлагают несколько вариантов дорисовывания и т.д. Максимальное количество баллов - 3, минимальное - 0 (если ребенок отказывается рисовать). Гибкость оценивают по количеству использованных категорий в содержании рисунков (например, ребенок рисует только людей или и людей, и животных, и разнообразные предметы). Отказ от задания - 0 баллов, максимальное количество баллов - 3 (при использовании нескольких категорий). Оригинальность разных категорий оценивается по баллам: 1 - звери, пища, транспорт; 2 - игрушки, человек; 3 - герои сказок, одежда, птицы, растения; 4 - мебель, рыбы; 5 - насекомые, техника; 6 - предметы туалета, светильники, музыкальные инструменты, постельные принадлежности. Кроме беглости, гибкости, оригинальности оценивают и характер рисунка - важный показатель творческих способностей ребенка. При отказе рисовать, воспроизведении тождественного контура рядом с основным, прикрепление овала к бумаге без названия рисунка и дорисовывание - 0 баллов. Дорисовывание минимальным количеством линий, при котором обыгрывает-ся традиционное использование контура (огурец, солнышко, шарик, волны) -1 балл. Рисунок состоит из дополнительных элементов, соединенных с основным контуром (человечек, кораблик, дорожка в саду - 2 балла. Основной контур является частью в других предметах или их деталью (включение) - 3 балла. Рисунок содержит определенный сюжет, вырастает некоторое действие - 4 балла. Рисунок включает в себя несколько персонажей или предметов,раскрывающих его тему, которая подчинена одному смысловому центру, связанному с основным контуром - 5 баллов. В норме дети должны набрать 6-9 баллов, получив по 1-2 балла за беглость, гибкость, оригинальность и 3-4 балла за характер рисунка. Норма не зависит от возраста, который влияет только на изменение сти-мульного материала. При большом количестве баллов (11 и выше) можно говорить о высоких творческих способностях ребенка, его одаренности. Дети, набравшие меньше 2-3 баллов, фактически не обладают творческими способностями, хотя могут иметь высокий интеллектуальный уровень. ^ (Методика разработана Е.А.Туник) Тест «Составление изображения» Задача: нарисовать заданные объекты, пользуясь определенным набором фигур. Инструктаж: нарисуй определённые предметы, пользуясь следующим набором фигур: ![]() ![]() ![]() А ![]() ![]() ![]() В C D К ![]() Задания даются на отдельных бланках. «Лицо». «Дом», «Клоун». «Что хочется». Время выполнения 8 минут. Результаты теста оцениваются сдующим образом: а) беглость (Б) N1 - число изображенных предметов (1 предмет-1 балл) N2 - число использованных фигур (А, В, С, D), (1 фигура - 1 балл) N3 - число ошибок (1 ошибка - 1 балл) Б = сумма N1 + сумма N2 - сумма N3 (беглость равна сумме баллов по первому и второму показателю минус кол-во баллов за ошибки); б) оригинальность (О) ml - число рисунков с необычным использованием фигур, их оригинальным расположением (1рис. - 5 баллов), m2 - число оригинальных элементов рисунка, необычных форм расположения (1 случай - 3 балла) 0= сумма ml + сумма т2 . ^ Задача: в каждом квадрате теста даны одинаковые фигуры - круги. Каждый круг превратить в изображение предмета. Инструкция: добавь любые детали к основному изображению так, чтобы получились различные предметы. Пример: Время выполнения - 5 мин. Результаты теста оцениваются следующим образом: а) беглость (Б) nl - число категорий рисунков (лица, животные и т. д.), (1 категория - 1балл), п2 - число рисунков, где не используется крут (1 рис. - 1 балл) Б = сумма nl - сумма п2. б) оригинальность(О) ml - число оригинальных рисунков (1 рис. - 5 баллов) т2 - 2 число оригинальных подходов к исполнению необычных по форме и расположению изображений (1 изображение - 3 балла) О = суммат1 + суммат2 Диагностика творческого мышления Для исследования творческого мышления учащихся можно пользоваться диагностическим методом «Изучение гибкости построения графического образа». В основе этого метода лежит способность строить различные изображения на основе одного и того же повторяющегося графического контура. Данный тест был предложен в 1962 году американским психологом Р. Торренсом. Инструкция ребенку: используя нарисованное изображение постарайся придумать и изобразить как можно больше различных предметов и вещей. Можно дорисовывать к фигуркам любые детали и объединять фигурки в один рисунок. Время выполнения задания ограниченное - 15-20 минут (в зависимости от общего уровня развития учащихся). Главный показатель творческого мышления - количество идей, воспроизводимых учеником. Каждая новая категория в содержании рисунка оценивается новым баллом. Итоговый результат в каждом классе определяется по ниже приведенной таблице.
Исходное контурное изображение. ^ Применяют часто рисуночные тесты, которые относятся к проективным, так как предполагается, что ребенок приписывает персонажам рисунка свои чувства и переживания. Одним из самых информативных является тест «Несуществующее животное», который можно использовать при работе с детьми 5 лет и старше. Инструкция. Нарисуйте несуществующее животное, то есть такое, которого нет в реальной жизни. Проведение теста. Детям предлагают лист белой бумаги и простой карандаш. (Можно цветные карандаши и фломастеры для младшего возраста). Взрослый после начала работы не вмешивается в ее процесс. На рисунке дать название животного «С кем оно живет?» «С кем дружит?», «Чем питается?». Анализ результатов 1. Размер животного и расположение на листе бумаги. Чем больше размер, тем выше самооценка. Расположение фигуры животного на листе связано с уровнем притязаний: в верхней трети листа - говорит о высоких притязаниях; в нижней трети листа - о заниженных. Наиболее адекватным считается достаточно большой рисунок, расположенный в средней части листа. Такое расположение говорит об уверенности ребенка в себе, но отнюдь не о его собственной идеализации; о его стремлении проявить себя, получить поощрение, но не любой ценой.
3 Маленькие фигурки животного помещены в самом низу листа - такие рисунки говорят о неуверенности, тревожности, развитии комплексах неполноценности. Такие дети нуждаются в поощрении взрослых, чтобы ребенок почувствовал уверенность в своих силах. 4 Рисунок животного располагается в самом верху листа и фигурка животного маленькая или наоборот большая фигура - в самом низу. Такие рисунки говорят о внутриличностном конфликте. Высокое нервное напряжение, тревога и агрессия у таких детей связаны с тем, что они не могут оценить себя, составить свой целостный образ. Характерен вид агрессии, который называется «агрессией от тревоги». Такой тип отклонений часто появляется у детей, у которых нет уверенности в любви и защите. Большая фигура внизу - дети, которые рисуют так, наоборот, уверены в себе и своих силах, но боятся показывать эту уверенность или не хотят. 5.Фигура, смещенная в левую сторону или смотрящая влево, может свидетельствовать об инфантильности ребенка, его стремлении назад, в дет ство. Фигура, сдвинутая в правую сторону (либо смотрящая вправо), часто говорит о стремлении в будущее, о желании стать взрослым. 6 Фигура, вытянутая по горизонтали говорит чаще о неуверенности, тревожности, а по вертикали - наоборот. 7 Нарисованные когти, зубы, сжатые кулаки свидетельствуют об агрессивности (но здесь рисунок нужно анализировать в целом). 8 Сильная, с нажимом, прямая штриховка связана с внутренним напряжением ребенка, стремлением к высокой оценке, лидерству. Косая штриховка, также с сильным нажимом, часто выходящая за пределы контура изображения, может говорить о нервном напряжении ребенка, но скорее свидетельствует о неуверенности в себе, обидчивости, нервозности. Штриховка кругами связана с инфантилизмом, стремлением к защите и любви, ласке. 9.Рисунки животных, имеющих панцирь, броню и т.п. говорят о жела нии ребенка спрятаться, уйти от общения. Такие рисунки характерны и для тревожных, и для замкнутых детей. 10 Наличие барьеров, заборов, отгораживающих фигуру, связано с отгороженностью самого ребенка, его желанием уйти от общения, от любопытства посторонних людей. Такой рисунок может говорить и о недостаточной эмоциональности детей. 11 Наличие крыльев у фигуры животного связаны с желанием ребенка выйти из неприятной ситуации, сложившейся в семье или в группе сверстников. 12 Изображение ребенком антенн, проводов, биноклей и других подобных атрибутов часто связано с его интересом к окружающему, к другим людям, стремлением наладить с ними связь. ^ Данные тестовые задания по изобразительному искусству и архитектуре направлены на выявление динамики творческого развития учащихся, их художественных увлечениях, уровне художественной интуиции. Тесты предназначены для учащихся 5-11 классов. Содержание тестовых заданий разработано на основе действующих школьных программ по предмету. При разработке данных материалов авторы опирались на существующую в мировой и отечественной практике методологию проектирования многоуровневых оценочных средств, стараясь сохранить при этом художественно-образную специфику искусства. Тесты имеют развивающий и познавательный характер, ориентированы на художественно-творческую реализацию личности. Они составлены таким образом, что могут выполнять контрольные функции входной, промежуточной и выходной диагностики как в процессе занятий на уроках, так и при дополнительном художественном образовании детей. Это первый отечественный опыт создания тестовых оценочных средств по художественным дисциплинам. Главная цель тестовых заданий - способствовать формированию в отечественной системе народного образования новой культуры объективной оценки и самооценки качества знаний учащихся. Если использовать предложенные вопросы тестирования в той системе и структуре, которую предлагают авторы, то тестирование будет иметь развивающий характер как для ученика, так и для педагога, формируя в данном процессе их эстетическое сознание. Тестами выявляются способности участника к образному мышлению, импровизации, развивать его интуицию, готовность к художественному процессу, дар сопереживание и т.д. Многие ответы на поставленные вопросы имеют уникальную ценность для учителя с точки зрения совершенствования его методической оснащенности и реализации принципов педагогики сотрудничества, художественной педагогики. ^ Комплекс принципов, по которым должно проходить тестирование.
Принцип тематизма теста, включающий историю искусства от древности до современности в разнообразных художественных формах и проявлениях, дает возможность решить три задачи.
3. Тематизм позволяет участнику опереться на индивидуальные грани своих художественных способностей. Разнообразные вопросы, обращенные по многим видам художественной деятельности, дают возможность обязательно в чем-то проявить себя. Структура и методика построения и проведения теста РАЗДЕЛ I
^ Оценивается индивидуальная предрасположенность ученика к миру искусства, его интуитивные возможности (еще только возможности, но не интуицию). ^ - ориентирована на выявление знаний в области определенных навыков мастерства, специфического языка изобразительного искусства. Собеседнику предлагается набор ответов - правильных, но разных по степени раскрытия содержания данного творческого процесса. Качество выбранных ответов, их правильность будут свидетельствовать о его практическом знакомстве с различными видами художественной деятельности, глубине его ассоциативной памяти. ^ Направлена на выявление знаний ключевых понятий программы. Активность и результативность его участия позволяют раскрыть, насколько свободно он ориентируется в понятиях, описывающих конкретные шиироту его интересов в этой области. ^ Часть А. Парадоксы искусства При подведении итогов в этой части тестирования выявляются две позиции:
Отсутствие выбора ответа, слова «не знаю» или подчеркивание обоих ответов в номерах, не указанных в первой позиции, оценивается в 0 баллов. ^
Общий подсчет баллов по уровням (условно): I уровень меньше 21 II уровень от 21 до 26
Часть Б. Постигаю суть мастерства Основная мыслительная работа тестируемого в этой части связана с выбором трех ответов из шести. При подведении итогов выявляются две позиции.
Подсчет баллов по I разделу, часть Б «Постигаю суть мастерства»
У отвечающего есть возможность в этой части теста набрать больше 150 баллов при условии, если он из шести ответов выбирает 4 (6 баллов +1). ^ I уровень меньше 75 II уровень от 75 до 110
^ Тест выявляет умение анализировать и различать понятия по их содержательному объему, классифицировать их, выявить степень осознанности участником собственных умений в художественной деятельности, наличие интереса к определенным видам искусства, широту этого интереса. При подведении итогов выявляются две позиции:
^
Общий подсчет баллов выглядит так: I уровень меньше 30 II уровень от 30 до 50
^ Общий подсчет баллов
^ Интерес к искусству выражен слабо. II уровень (фрагментарно-исполнительский). Тестируемый имеет представление об искусстве, но в пределах обыденного (стереотипного) его понимания. Знания его в этой области неглубоки, а вот интерес к конкретным навыкам и умениям в определенных видах изобразительного искусства выражен сильнее. Учащемуся следует посоветовать больше заниматься художественной деятельностью, художественным трудом, чтобы почувствовать вкус к самому творческому процессу. ^ Тестируемый неплохо ориентируется в области изобразительного искусства владеет общими искусствоведческими знаниями и хорошо знаком со спецификой отдельного вида изобразительного искусства. ^ V тестируемого проявилась в полной мере предрасположенность к ин туитивному мышлению. Он умеет не только различать составные части во проса, но и объединять их в ответе, что требует от него выхода за рамки уз кологического мышления; есть глубина представлений о природе художест венной выразительности языка изобразительного искусства, его жанров, тех нологий, материалов. Есть интерес к различным видам искусства.РАЗДЕЛ II Вижу и слышу сердцем
^ Предполагает открытые вопросы, позволяющие выяснить знания учеником «золотого фонда» изобразительного искусства и архитектуры, уровень сформированности его художественного вкуса. Ответы могут быть разнообразны: богатство художественного наследия мира допускает их вариативность. ^ Связана с восприятием учеником произведений искусства. Здесь воспроизводится сам живой процесс восприятия, идет обращение к эстетическим чувствам собеседника. Вопросы связаны с новым пониманием законов построения художественного образа и направлены на выявление эмоциональной чуткости ученика к прекрасному. Ответы открытые. Оценивается не их правильность, т.к. ответы носят исповедальный характер, а искренность и активность тестируемого. В этой части присутствуют также творческие задания, ориентированные на создание самостоятельных художественных образов. Задания необычны: предлагается перевести выразительность одного вида искусства на язык другого; создать образ, передающий их эмоциональное состояние в любом художественном выражении. Тест дает возможность выявить у собеседника дар импровизации. Главная цель в том, чтобы дать возможность участнику практически реализовать свой творческий потенциал, познавательные и аналитические способности. У эксперта же будет представление о развитии образного мышления ученика, интуиции, чувства сопереживания, эмоциональной отзывчивости, художественной активности. Подведение итогов и анализ результатов ^ Проверяется зрительная память, знания участником образного языка искусства и художественного наследия, а также направленность и прочность интереса к данному виду деятельности. Оценивается участие собеседника, а не абсолютная точность или полнота ответа. Поэтому в приложении для эксперта даются только примерные ответы-ориентиры, основанные на материале программ по Изобразительному искусству. Возможны замены названия произведения, фамилии художника или термина на аналогичные. Наличие ответа оценивается в 1 балл, отсутствие его или явная ошибка - 0 баллов. Ожидать знаний от тестируемого в полном объеме невозможно: что-то он знает лучше; что-то хуже, а что-то ему совсем неизвестно. Тест подскажет на что необходимо обратить внимание. Для подведение итогов тестированных предлагается два подхода. 1. Первый подход - простой подсчет правильных ответов по количеству вопросов. I уровень меньше 19 баллов II уровень 1/3 ответов на вопросы от 19 до 31 балла
2. Второй подход - подсчет ведется по тематическим блокам. Это дает выявить направленность интересов тестируемого. Подсчет баллов
|